匠心斫制古琴 传承千年古音

匠心斫制古琴 传承千年古音

在永清县后奕镇李奉先村，一位"80后"斫琴师杨威，正以手中的刀斧雕琢时光，传承管派斫琴技艺，续写着古琴这一古老乐器的传奇篇章。

古琴成品展示

琴棋书画，在古代统称为"四艺"，是我国传统文化瑰宝。琴居首位，承载了千年文化底蕴，展现东方艺术魅力。在永清县后奕镇李奉先村，有一方静谧天地，这里木屑轻扬，琴音流转，韵味悠长。"80后"斫琴师杨威，以手中的刀斧雕琢时光，传承管派斫琴技艺，续写着古琴这一古老乐器的传奇篇章。

初遇：琴音奏响 人生新章

杨威出生于李奉先村一个充满艺术氛围的家庭。爷爷是二胡制作匠人，那悠扬的弦音，自儿时起便在他心间种下了音乐的种子。"小时候，看爷爷做二胡，听着那琴弦发出的声音，就觉得特别神奇，音乐仿佛有一种魔力，能把人带到另一个世界。"杨威回忆。

长大后，在一次偶然的机会中，杨威与古琴不期而遇。那古朴典雅的外形、空灵悠远的音色，瞬间击中了他的内心。他师从中央民族乐团古琴演奏家、古琴艺术代表性传承人邓红，开启了古琴弹奏的学习之旅。在邓红的引荐下，杨威拜入田双琨先生门下，正式踏上斫琴之路。

田双琨是我国著名古琴演奏家管平湖的入门弟子，在古琴斫制领域深耕半个世纪，致力于改良、修复与创新。"跟师父学习斫琴是我人生中最宝贵的经历。每一次与木头的对话，每一道工序的打磨，都让我对古琴有了更深的理解。"杨威感慨，师父的言传身教，不仅让他掌握了斫琴技艺，更让他领悟到这门技艺背后的文化内涵与精神传承。

传承：千年技艺 匠心雕琢

在杨威工作室，摆放着锯、刀、刨子、铲刀……这些看似普通的工具，在他手中仿佛拥有了生命，成为开启古琴艺术之门的钥匙。

杨威斫古琴"腹腔"

"斫琴，是让一块拙朴的木头脱胎换骨，赋予它灵魂。"杨威拿起一块百年老料，眼中满是珍视。他说，选料是斫琴的第一步，也是至关重要的一步。他所用的木料大多是百年以上的老料，经过时间沉淀的木材，质地更加稳定，能为古琴带来醇厚的音色。选好料后，需阴干一年，去除木材中的水分与杂质，才能进行下一步工序。

开料、刨平、刨面边、斫腹腔、合底板、披灰胎、擦漆、上弦……一张古琴的制作，至少需要100多道工序，每一道工序都饱含着匠人的心血与智慧。"掏膛的时候，要根据木料的材质和纹理，判断哪里多掏，哪里少掏，这完全取决于斫琴师的经验。掏膛的好坏，直接决定了琴的音色。"杨威一边演示，一边讲解，手中的铲刀在木料上轻盈游走，木屑簌簌落下。

杨威制作古琴

灰胎制作是斫琴过程中的又一关键环节。一张琴要刮灰胎3～10遍，耗时3～6个月。灰胎制作完成后，便是漫长的刷漆工序，同样需要3～6个月，刷漆需十遍左右。"漆就像是古琴的皮肤，不仅能保护琴身，还能让琴的音色更加温润。随着时间的推移，纯大漆的漆面会变得圆润古朴，这是时间赋予古琴的独特魅力。"杨威轻轻抚摸着一张刚上完漆的古琴，眼中满是期待。

经过一道道工序的打磨，一张古琴少则一两年、多则四五年才能制作完成。手工制作的古琴，凝聚着匠人的无数心血，也正因如此，价值不菲。杨威一年最多也不过制作十余张。"每一张琴都是独一无二的，它承载着我的技艺与情感，也承载着千年的古琴文化。"杨威说。

弘扬：古韵新声 时代回响

近年来，随着国家对非遗文化、传统文化的重视与宣传，古琴这一古老乐器逐渐走进大众视野，学琴的人越来越多。

2010年，杨威在北京开办了古琴学习班，让更多人了解古琴、热爱古琴。在他的学员中，有来自各行各业的爱好者，不乏名人与外国友人。"有一位外国学员，对古琴的喜爱超乎想象。他不仅努力学习弹奏，还对斫琴技艺产生了浓厚兴趣，跟着我一起学习制作古琴。看到他对古琴如此痴迷，我感到特别欣慰，也更加坚定了传承这门技艺的决心。"杨威说。

如今，杨威的学员已超过千人，不少学员在学会弹琴后，也跟随他学习斫琴技艺。"我希望通过我的努力，让更多人了解古琴制作，让这门古老的技艺在新时代焕发新生机。"杨威的眼神中透露出坚定与期待。

尽管古琴的关注度在不断提高，但学习斫琴的人依然相对较少。"斫琴是一门综合性很强的技艺，需要斫琴师具备深厚的木工、美术、古琴弹奏功底，学习周期长，难度大，这也是很多人望而却步的原因。"杨威坦言，传承之路任重道远，但他从未放弃。

"我希望未来能有更多的年轻人喜欢和热爱斫琴事业，投身古琴斫制技艺中来。希望大家能多多和我交流，一起弘扬中国古琴文化，让千年古韵在全球遍地开花。"这是杨威的心愿，也是他不懈努力的方向。