形体舞蹈协调性的训练方法

形体舞蹈协调性的训练方法

形体舞蹈的协调性是舞者必备的重要素质，它不仅关乎动作的流畅性，更影响着整体舞蹈的表现力。本文将为您详细介绍如何通过系统训练提升舞蹈协调性，从基础的身体律动到高级的情绪表达，全方位解析专业舞者的训练秘诀。

形体舞蹈协调性的训练方法 1

多听音乐

听音乐非常有利于舞蹈律动的练习。对于跳舞的人来说，应该听各种类型的音乐，不管是Hippop、R&B、POP、Reggae、House，还是芭蕾、标准舞、拉丁舞，都是对跳舞的人来说是一种外放的舞蹈，并不拘泥于某一种固有的形式和姿态，人们可以自由自在地跳。

身体的律动

舞者在练习中，会根据自身对音乐的理解，随着音乐舞动起来。学习跳舞的人最好要学习和接触不同风格的舞蹈。身体在接触不同的舞蹈动作之后，灵活性与柔韧性都会有所提高。

情绪的律动

舞蹈是一个人内心的表达。舞蹈中的人总是通过情绪来带动肢体的表现。所以，在多听、多跳的同时。舞者还需有意识地培养和控制自己的情绪与情感，这样做也很有利于加强身体的律动。

协调性训练的具体方法

协调性训练有大致以下九种方法：

1. 不习惯动作之各种身体练习
2. 反向完成动作
3. 改变已习惯动作速度与节奏
4. 以游戏方式完成复杂动作
5. 要求创造性改变完成动作方式
6. 采不习惯组合动作，使已掌握动作更加复杂化练习
7. 改变动作空间范围
8. 利用各器械或自然环境做各种较复杂练习
9. 适时用信号或有条件刺激以使运动员做改变动作之各种练习

形体舞蹈协调性的训练方法 2

熟练舞蹈动作

想要提高舞蹈协调性，舞蹈动作训练是必不可少的。所谓熟能生巧，如果将舞蹈动作练到炉火纯青，跳舞时自然能够游刃有余，手脚配合流畅，舞蹈的协调性自然就高了。

必要的体能训练

除了常规的舞蹈基本功，组合功训练外，对于某些特殊要求的舞蹈，尤其是对体力有要求的舞蹈，还是需要进行一些体能训练的。就好比春晚火出圈的“青绿腰”，舞者在舞蹈练习的同时，也会进行一系列的体能训练。

锻炼身体律动感

平时在舞蹈练习时，多让身体随着音乐的节奏舞动，这样会慢慢形成身体的律动感，随着对不同音乐的理解，给大脑加深肌肉记忆，身体的协调性也会好很多。