《孔雀》：幻灭的理想与破碎的时代
《孔雀》：幻灭的理想与破碎的时代
2005年，导演顾长卫的处女作《孔雀》上映，影片以独特的艺术视角，展现了上世纪七八十年代中国北方小城中一个普通家庭的故事。影片通过高家三姊妹的成长经历，描绘了一代人在理想与现实之间的挣扎与幻灭。
《孔雀》电影海报（图片来自互联网）
理想的幻灭：飘落荒原的降落伞
影片中最典型的理想主义者是高家二姐高卫红。她是一个清冷疏离而单纯倔强的理想主义者，是这个家中最具抗争精神的人。她对成为一名女伞兵的理想执着追求，甚至为此抛弃了家庭责任感和道德。在失去加入伞兵队伍的机会后，她制作了属于自己的蓝色降落伞，象征着她对理想的最后坚持。然而，现实是残酷的，母亲从背后拽下了降落伞，二姐跌倒在地，从天空回到了现实。最终，她为了找个工作嫁给了年长许多的领导司机小王，随后又离了婚，最终嫁给了一个云南人，成家生子。白衣蓝裙、衣袂飘飘的少女终于埋葬了她的理想，挽着丈夫、牵着孩子，走进了生活。
破碎的时代：变革与重塑
七八十年代是一个充满变革与重塑的动荡年代。文革给予影片中人物的创伤是肉眼可见的，比如家庭结构中女强男弱的架构，以及三个子女各自展现出的个性特征。改革开放对影片中人物的影响同样是清晰可辨的，比如高卫强的妻子张丽娜登台演出的场景，以及一家人观看日本电影《追捕》的情节。这些都显露出外来文化冲击下不伦不类的文化融合与文化兼并。
影视的艺术：镜头、色调与语言
顾长卫导演在执导《孔雀》前曾掌镜《孩子王》《红高粱》《菊豆》《霸王别姬》等多部名作，并凭借《霸王别姬》获得奥斯卡金像奖最佳摄影奖的提名。丰富的摄影经验让顾导在执导《孔雀》时创造了许多耐人寻味的镜头。在镜头语言方面，影片在运用三角构图上匠心独运，最典型的例子是影片初段二姐从空军基地回家时家中四人的状态。在色调选择方面，影片整体呈现出灰蒙蒙的色调，令故事中的北方小城呈现出类似南方水乡的气质，似乎也暗喻着沉默时代的故事背景。在语言方面，方言的使用和对话的设置颇为精当。
时代的挽歌：记忆与追悼
影片的最后一部分意味深长：二姐、大哥、三弟分别与家人走过动物园中的孔雀面前，每个人都在期盼着孔雀开屏，却都未能如愿，而长时间展示着丑陋尾部的孔雀却在众人都走后面对无人处开屏绽放。这象征着高家三姊妹都曾像孔雀开屏一样绽放过自己的青春，但无人驻足欣赏那样的精彩与绚烂。最好的他们没有赶上最好的时代，他们的理想幻灭在破碎的时代中。而他们已无暇哀悼，只能穿过时光的街道回归生活，最终隐入尘烟。
《孔雀》是一部讲述时代的电影，充满了怀旧的情愫，以忧郁的笔调抒写了一个主题不明，或者好像与历史不尽相符的故事。但这似乎都不要紧。正如导演自己所言：影片淡化了时间概念，着重在于刻画个体生命的生存。影片放大了时间概念，开放了视觉空间，那些质感的画面，怀旧的意象、细节足以唤起我们的集体记忆。那个故事永远地留在了七十年代的夏天，故事中的人都已经走了出来，消失在人海中、岁月里，“像水消失在水中”，而看故事的人却被长久地禁锢在那条石砖走廊里，聆听着那个时代的虔诚信徒的倾诉，震撼于他们沉默如谜的呐喊和彷徨。