短歌、俳句与川柳:日本传统诗歌形式的区别与规则
短歌、俳句与川柳:日本传统诗歌形式的区别与规则
在日本文学中,短歌、俳句和川柳是最具代表性的三种诗歌形式。它们虽然都以5音和7音为基础,但各自有着独特的结构、语言风格和创作主题。本文将详细解析这三种诗歌形式的区别和规则,帮助读者更好地理解日本传统诗歌的魅力。
松尾芭蕉的著名俳句“古池や 蛙飛び込む 水の音”(古池塘,青蛙跳入水声响)广为人知。5-7-5的音节组合给人一种和谐的节奏感。提到5-7-5,你可能会联想到川柳或短歌。那么,它们之间究竟有什么区别呢?让我们一起来了解一下这三种诗歌形式的特点和规则。
短歌
短歌是日本传统诗歌的一种形式,由5-7-5-7-7共31个音节组成。关于短歌形式的确立时间,目前尚无定论。不过,从《古事记》(712年)中可以看到短歌的形式,而《万叶集》(759年)中则收录了不同阶层人士创作的短歌作品。这表明,在奈良时代(710-794年),不仅贵族,普通民众也在创作短歌。
当时,人们将以下几种五七调的诗歌统称为“和歌”:
- 短歌
- 长歌(ちょうか)
- 旋头歌(せどうか)
- 佛足石歌(ぶっそくせきか)
- 片歌(かたうた)
进入平安时代后,其他类型的歌逐渐衰落,“和歌”一词便特指由5-7-5-7-7共31个音节组成的短歌。
俳句
俳句由5-7-5共17个音节组成,被誉为世界上最短的定型诗。其创作规则包括:
- 必须包含季语(表示季节的词语)
- 主要用文言表达
以松尾芭蕉的名句“古池や 蛙飛び込む 水の音”为例,“蛙”在这里作为春季的季语。关于季语的详细分类,可以参考相关资料。
俳句起源于江户时代(1603-1868年)的“俳谐”。俳谐是“俳谐连歌”的简称,是室町时代(1336-1573年)流行的一种传统诗歌形式,通过参与者依次创作诗句来完成一首完整的歌。俳谐的特点是将语言游戏、趣味性以及日常生活中的词汇融入诗歌创作,增加了其娱乐性。
在俳谐中,参与者会交替创作:
- 5-7-5的发句(ほっく)
- 7-7的脇句(わきく)
松尾芭蕉(1644-1694)将俳谐的发句艺术性提升,并使其成为独立的诗歌形式。到了明治时代(1868-1912年),正冈子规(1867-1902)将写生手法引入俳句创作,强调对自然景物的细致观察,并将这种5-7-5形式的诗歌命名为“俳句”。因此,正冈子规被誉为“近代俳句之父”。
川柳
川柳同样由5-7-5共17个音节组成,但与俳句不同的是:
- 主要用口语表达
- 不需要使用季语
- 允许字余和诙谐
川柳起源于江户时代,与俳谐的点者(评判者)柄井川柳(1718-1790)和俳谐作者吴陵轩可有(生年不详-1788)有关。他们共同编辑出版了《排风柳多留》句集,该句集在江户时代至幕末期间几乎每年都会出版,非常受欢迎。从此以后,5-7-5形式的诗歌便被称为“川柳”。
川柳虽然源自俳谐,但与俳句相比,它更注重语言游戏和诙谐,不拘泥于严格的规则。
三种诗歌形式的比较
结构差异
- 短歌:5-7-5-7-7
- 俳句和川柳:5-7-5
值得注意的是,还有一种不拘泥于5-7-5结构的“自由律俳句”。
主题差异
虽然没有硬性规定,但三种诗歌形式通常有以下主题倾向:
- 短歌:多以家庭、恋人等身边事物为主题
- 俳句:以季节、自然为主题
- 川柳:多用口语表达,常涉及社会讽刺等主题
季语的使用
只有俳句要求必须使用季语。虽然近年来“无季俳句”有所增加,但仍有观点认为这不应被视为真正的俳句。
如何区分这三种诗歌形式
- 短歌:31个音节
- 俳句:必须包含季语
- 川柳:相对自由,不拘泥于规则
由于俳句和川柳在音节数上相同,且存在自由律俳句和无季俳句,因此很难明确区分。一般来说,作者或读者认为是俳句的就是俳句,认为是川柳的就是川柳。
对于初学者来说,建议先从相对自由的川柳开始尝试创作。通过实践,可以更好地理解这三种诗歌形式的独特魅力。