方力钧 | 日本福冈·亚洲美术馆“亚洲之光：当代艺术展”
方力钧 | 日本福冈·亚洲美术馆“亚洲之光：当代艺术展”
"亚洲之光：当代艺术展"于2025年2月19日至25日在日本福冈亚洲美术馆举行，展出谭平、方力钧等20余位艺术家的作品。展览通过绘画、装置等艺术形式，展现了亚洲艺术家如何在全球化语境中发出属于自己的声音。
展览概览
展览时间：2025年2月19日-25日
展览地点：日本福冈·亚洲美术馆（日本国福岡市博多区下川端町3-1）
策展人：安永幸一（亚洲美术馆创始馆长）
后援：福岡市（公益財团法人）福岡市文化藝術振興財团、中国驻福冈总领事馆
联合策展：中国·当代油画、九州华人华侨文学艺术家联合会
开幕现场 | “亚洲之光：当代艺术展”
展览意义
“亚洲之光：当代艺术展”通过绘画、装置等艺术表达的介质，展现生长在亚洲受东方文化滋养的艺术家，如何用他们的文化底蕴、视角探索思想和艺术语言的边界，以及如何在全球化语境与当代语境中发出属于自己的声音和光芒。
同时，“亚洲之光”意味着所选取的各个年龄段的艺术家，在他们的艺术表达与形式语言上均具有代表性，能够在当代艺术的系统结构与发展脉络上贡献思想的光辉，或者能够拓展新的观看方式和新的叙事方式；不仅仅融入全球化语境，还能够将自身的文化传统实现当代语言结构的转换，给未来以启示，为艺术的发展贡献独特的东方智慧，如同璀璨的星辰，照亮世界艺术的夜空。
亚洲美术馆的独特使命是系统收藏和展示亚洲现当代艺术，也是世界唯一一家专注于此领域的美术馆，本次展览对应了亚洲美术馆的主旨，不仅是艺术作品的展示，更是亚洲当代艺术在全球艺术舞台上的一次宣言，也是中日文化交流的纽带与桥梁。
福冈亚洲美术馆外景
方力钧作品赏析
方力钧，1989年毕业于中央美术学院版画系。作为中国后89新艺术潮流最重要的代表，方力钧与这个潮流的其它艺术家共同创造出一种独特的话语方式——玩世现实主义，其中尤以方力钧自1988年以来一系列作品所创造的“光头泼皮”的形象，成为一种经典的语符，标志了80年代末和90年代上半期中国普遍存在的无聊情绪和泼皮幽默的生存感觉，或者更广义地说它标志了当代人的一种人文和心理的感觉。
2016 | 木刻版画 80×60cm
2016 | 木刻版画 244×366cm
2016 | 木刻版画 244×366cm
177，2013-2015 | 木刻版画 122×163cm
181，2013-2016 | 木刻版画 122×163cm
183，2016 | 木刻版画 244×366cm
178，2014 | 木刻版画 122×163cm
194，2017 | 木刻版画 122×163cm
2013-2023.12.4 | 纸本设色 71.8×71.8cm
2023.8.16 | 纸本设色 180×246.8cm
2019春节 | 纸本水墨 60×40.7cm
2023春 | 纸本水墨 40.5×44cm
2013-2023.12.4 | 纸本水墨 71.8×71.8cm
艺术评论
方力钧似乎只关注生命状态中世俗平凡的那些方面。或者，他的题材多变，但似乎都携带着浓浓的世俗、平凡气息。希望通过艺术来逃离生活真相的人，看这样的作品会感觉雪上加霜。希望通过艺术来洞察生活真相的人，可能会希望这样的作品多多益善。
生活在当代的个体和群体，他们的意志、欲望在具体处境中的反应状态，被他以带有诙谐感的视觉语言表达着。他的艺术语言，偏向于精简概括，在格局的经营中拿捏视觉的分寸，在视觉感受之余让人回味反思。
他首先表达他自己，然后表达他看到的其他人，尤其是他熟悉的亲人和朋友。每个人对自己和他人的理解都不同，对方力钧作品的判断也会不同：是真诚的还是虚假的？是准确的还是偏差的？是深刻的还是浅薄的？是严肃的还是嬉戏的？是悲凉的还是欢快的？……
中国的传统文学中，有很多是通过对具体人物、世俗生活的生动描写，来展开社会万象的宏大场面和复杂结构，最终指向令人喟叹的人性和冥冥中的宿命。方力钧数量庞大的作品，和那些文学作品不期而遇、遥相呼应。日光之下，年华匆匆，爱恨情仇，转眼成空……
——杜曦云
展览现场
2025年2月20日，“亚洲之光：当代艺术展”在日本福冈·亚洲美术馆隆重开幕。开幕式上，中日两国文化界、艺术界近百位嘉宾齐聚一堂，共同见证这一重要时刻。策展人安永幸一、中国驻福冈总领事馆副总领事成岩、九州华人华侨文学艺术家联合会会长马星华、艺术总监宇田川宜人、九州产业大学名誉教授光行洋子、九州大学名誉教授丸山孝一、展览的策展人之一当代艺术家唐华伟，以及参展艺术家代表柳旭日、本田卓等出席并致辞，共同见证这一跨越国界的艺术盛会。其中策展人安永幸一致辞时表示：“本次展览不仅是艺术的展示，更是东方智慧在全球化语境中的一次觉醒。”中国驻福冈总领事馆副总领事成岩强调：“艺术是跨越语言与文化的桥梁，展览为中日文化交流注入了新的活力。”
嘉宾合影
作为展览的策展人之一、艺术家唐华伟在致辞中分享了他的策展理念：“我们希望通过这次展览，展现亚洲艺术家如何以东方文化为根基，探索艺术语言的边界，并在全球化语境中发出独特的声音。”他的绘画语言融合了中国书法的传统与西方油画的技法，通过流动的线条，创造出具有东方精神的视觉图像。
本次展览选取了各个年龄段的艺术家，他们的艺术表达与形式语言均具有代表性，能够在当代艺术的系统结构与发展脉络上贡献思想的光辉，或者能够拓展新的观看方式和新的叙事方式；不仅仅融入全球化语境，还能够将自身的文化传统实现当代语言结构的转换，给未来以启示。
福冈亚洲美术馆自1999年建馆以来，始终致力于推动亚洲艺术的国际对话。本次展览特别邀请亚洲艺术家与研究学者参与，通过艺术交流平台，让观众近距离感受亚洲艺术的魅力。展览将持续至2025年2月25日，为观众提供一个深入了解亚洲当代艺术的珍贵机会。