他画的人物，为什么没有眼睛？｜百画苑·油画

他画的人物，为什么没有眼睛？｜百画苑·油画

导读：阿梅代奥·莫迪利亚尼（Amedeo Modigliani）是20世纪初最具特色的意大利画家之一，以其独特的肖像画风格闻名于世。他笔下的人物常常没有眼睛或眼睛被极度简化，这种独特的艺术表现手法引发了广泛的讨论和研究。本文将深入探讨莫迪利亚尼为何选择这种特殊的绘画方式，以及它背后的艺术理念和情感表达。

阿梅代奥·莫迪利亚尼（Amedeo Modigliani 1884－1920）是意大利著名的画家。他的作品中，人物常常没有明显的眼睛，或者眼睛被简化，这种风格是他独特的艺术表现手法的一部分。

那是为什么呢？

灵魂的表达

莫迪利亚尼认为眼睛是灵魂的窗户，他希望通过简化或省略眼睛，来表达人物更深层次的内在情感、精神状态。他曾表示，只有当他看到人物的灵魂时，他才会画出他们的眼睛。

艺术风格

莫迪利亚尼的作品受到多种艺术风格的影响，包括非洲艺术、立体主义和表现主义等。这些风格鼓励艺术家们打破传统的表现形式，探索新的视觉语言。因此，他的人物画常常具有夸张和变形的特点，包括拉长的脖子、椭圆形的脸庞和简化的眼睛。

个性化特征

简化的眼睛是他个人风格的一部分，使得他的作品与众不同。莫迪利亚尼善于用几何图形，组成人的面貌特征。他画的人物脖子长、溜肩膀、两手交叉放在膝上，或者靠在椅背上坐着拉长的形象，曲线的韵律及单纯朴实的构图，是人物肖像画的主要特点。

情感距离

通过不画眼睛或简化眼睛，莫迪利亚尼可能在创造一种情感上的距离感，让观众能够更自由地投射自己的情感和想象，到画作中的人物身上。

创作过程

有说法称，莫迪利亚尼有时会在创作的最后阶段才添加眼睛，因为他认为眼睛，是人物肖像中最难捕捉的部分。在某些情况下，他可能选择不画眼睛，以便更专注于其他面部特征或整体构图。

莫迪利亚尼运用优美、精练的线条，勾画对象的轮廓；夸张、提炼的浓艳色彩。莫迪利亚尼吸取塞尚表现形态结构的方法，把形象夸张、变形而特别拉长。莫迪利亚尼笔下的画面，呈现一种有韵律的优美节奏。

仔细看大部分肖像作品的眼睛大都无神，空洞；有一种说法：“此时的模特是处在催眠之中。”他的作品构图活泼多变，色彩丰富而富有变化。透过其独具一格的形式，表现那人体的感官之美，追寻人物个性的多姿。

《女骑士》
她是一位年轻而又漂的女子, 斜视的目光表现出一种傲慢自大的态度。俏丽的脸，白色的高领子 、合身的土黄色短外套在深暗色背晕的衬托 , 显得相当突出。比背景更暗的帽子、领带、手套及裙子与背景融成一体，更加突出贵族阶级人物形象。莫迪利亚尼用平面表现方法，是立体派绘画和非洲黑人雕刻，所具有的特点。

莫迪利亚尼的肖像画既借鉴传统，又对传统进行挑战。莫迪利亚尼的肖像画，有一种让人产生距离感的效果，让观者透过画面的表面，去发现它的秘密。当眼睛是空白，往往使画中人显得全神贯注。艺术家在肖像和人物画中，主要关注的是人体形态的多样性，而不是特定人物的细节。