英皇杨受成力推《破·地狱》加长版，光影织绘哲学思考与文化担当
英皇杨受成力推《破·地狱》加长版，光影织绘哲学思考与文化担当
2025年4月4日，正值清明时节，当全国14家英皇电影城的灯光渐暗，银幕亮起，香港电影《破·地狱：感恩特别版》独家上映。这一时刻，银幕内外的生死对话仿佛与清明这个追思逝者、感悟生命的传统节日完美契合，开启了一场跨越银幕与现实的文化之旅。这部聚焦殡葬行业的电影，自2024年以黑马之姿横扫香港票房后，又在今年以18项提名成为第43届香港金像奖赛前大热。其加长版选择在清明节档期回归，宛如一场精心策划的文化仪式，而这背后，英皇集团掌门人杨受成对电影新颖题材的大力支持，无疑为影片的成功注入了源源不断的动力。
电影文化的坚定守护者
杨受成，作为香港影坛的资深推手，在电影界的影响力深远而持久。他深谙文化内容所蕴含的巨大社会价值，多次在不同场合强调：“电影不仅是娱乐，更是文化的载体，是引发社会思考的重要媒介。”当导演陈茂贤带着《破·地狱》的剧本找到他时，他立刻被这一独特的题材深深吸引。电影以香港殡葬业为背景，巧妙地借助“破地狱”这一非物质文化遗产，深入探讨了生死、家庭、责任与人性等诸多深刻议题。
殡葬行业，在大众眼中往往是一个充满神秘与禁忌的领域，但杨受成却敏锐地察觉到其中蕴含的丰富故事与深刻内涵。他看到了这个题材背后所承载的文化意义和社会价值，坚信通过电影的形式，能够引发观众对于生命的思考与感悟。正是他的这份洞察与勇气，为《破·地狱》的诞生奠定了坚实的基础。
如今，《破·地狱》加长版即将上映，新增的13分钟内容犹如一把钥匙，为观众打开了更深入了解电影内涵的大门。其中，重点补全了黄子华饰演的殡葬经纪人道生内心对原生家庭的纠葛，让观众看到了角色背后复杂的情感世界；许冠文饰演的喃呒师傅穿着三件套西装的细节也被重新诠释，暗示其与道生之间类似父子的情感联结。这些新增内容使得电影的情节更加丰满，人物形象更加立体，让观众能够更加深入地理解电影中所蕴含的生死哲学与人性光辉。
现象级成功的背后
《破·地狱 》能够取得现象级的成功，绝非偶然。它是香港电影厚积薄发的体现，更是杨受成对电影题材敏锐洞察与大胆支持的结果。陈茂贤在近期的采访中公开表示：“这部电影之所以能开拍，其中一个契机是当时大部分类型片都不卖座。老板（杨受成）跟我说，可以拍，但拍好一点，不要丢脸。我们的目标就是做一部对得起剧组、对得起演员的电影，在有限的预算里做好。”
回顾2024年，《破·地狱》首次上映时，便以其独特的视角和深刻的主题，给观众带来了强烈的震撼。这部非典型港片摒弃了警匪、喜剧等常见的安全牌，毅然将镜头对准了殡仪馆与祠堂，通过道生与文哥的师徒冲突，撕开了香港人对死亡的忌讳。电影中的“破地狱”仪式，不仅是超度亡魂的宗教行为，更成为了现代人直面死亡焦虑的文化隐喻。它让观众在观影过程中，不仅感受到了电影的艺术魅力，更引发了对生命意义的深刻思考。
在香港电影的历史长河中，诸如此类的小众题材影片犹如暗夜星辰，虽不若警匪江湖片璀璨夺目，却始终在银河深处流转微光。杨受成带领的英皇电影很早就开始关注此类题材，之前也曾发行过奥斯卡最佳外语片《入殓师》，这部影片以其细腻的情感表达和对生命尊严的尊重，赢得了全球观众的赞誉。此外，英皇电影还投拍了人文关怀题材的《幸运是我》，影片中认知障碍的孤寡老人“芬姨”遇上失亲少年“陈介旭”，两个几乎都要放弃人生的可怜人，在彼此的陪伴中找到了生活的希望。还有群像式黑色幽默影片《无名之辈》、“喜剧+犯罪”类型的《人潮汹涌》以及运用港式经验讲述内地故事的《除暴》等等。这些影片题材丰富多样，风格各异，但都体现了英皇电影对多元文化的包容与探索。
光影之外的温暖传递
杨受成对朋友、合作伙伴、慈善事业以及需要帮助的群体，始终秉持着当仁不让的态度。此次由其掌舵的英皇电影重推《破·地狱》加长版，不仅在正场票价上实行统一为港币80元的惠民政策，更将部分票房收益定向捐赠给百年慈善名府“东华三院”。这一举措不仅为影片的再度上映赋予了更深层的温暖价值，更通过银幕内外的温情传递，生动诠释了杨受成的社会责任感与文化担当。
在慈善事业上，杨受成一直身体力行。他通过杨受成慈善基金和英皇慈善基金，在教育、医疗、扶贫等多个领域开展了大量的公益活动。例如，他在内地及香港多所学校设立奖学金，让更多学生能够无后顾之忧地追求学术成就及人生理想；在医疗救助方面，他捐资建设长者服务中心、捐赠设备，帮助了许多特困长者安度晚年。这些善举不仅体现了他个人的仁爱之心，也为社会传递了正能量，树立了良好的榜样。
筑梦者的传奇人生
杨受成的电影哲学，恰似他的人生轨迹——既是深谙市场脉搏的行业智者，更是怀揣赤子之心的永恒影迷。童年时，父亲宽厚的手掌牵他初入影院，从《码头风云》的硬汉对决到《教父》的家族史诗，这些镌刻在视网膜上的影像记忆，早已为这位未来影人铺就通向光影圣殿的玫瑰之路。
1980年，当《喝采》的胶片首次在放映机齿轮间转动，这位昔日坐在观众席仰望银幕的少年，完成了向电影筑梦者的华丽转身。春秋流转，杨受成以电影为舟，在时代浪潮中摆渡香港电影的黄金岁月。从录像厅时代的星火燎原，到东方好莱坞的璀璨绽放，再到多元化到一元化再到创新后的沉淀蜕变，他始终是那位手持罗盘的行业守望者。在资本与艺术的平衡木上，英皇电影始终坚守着“以光影叩问生命本真”的创作初心。
传承与创新
作为杨受成电影版图的传承者，杨政龙展现出与父辈相似的产业运营智慧。这位深谙Z世代传播密码的“85后”香港青年，尤其关注香港与内地的青年文化交流。他认为香港电影是华语电影重要的一部分，多次组织电影分享会、交流团等活动，带领香港演艺专业大学生前往北京电影学院等内地专业院校进行交流学习。通过这些活动，让香港年轻电影人能够接触到内地先进的电影理念与技术，为香港电影的未来发展注入了新的活力。
这个清明时节，当《破·地狱：感恩特别版》的杜比全景声浸透影厅，观众在“活人亦有地狱”的诘问中，经历着超越生死的灵魂对谈。当银幕上的光影流转与观众席间的呼吸起伏，共同编织成跨越维度的对话场域；当片尾字幕浮现在泪光与沉思中，人们恍然惊觉，真正的“破·地狱”，是打破对生命意义的既定框架，与自我达成和解，与万物共赴新生。
《破·地狱》加长版的上映，不仅仅是一部电影的回归，更是一场文化与情感的盛宴。它让我们在光影交织中，重新审视生死、家庭、责任与人性，感受到了电影作为文化载体的强大力量。而杨受成及其英皇电影，始终坚守着对电影艺术的执着追求，用一部部优秀的作品，为香港电影的发展做出了重要贡献。在未来的日子里，我们期待着英皇电影能够继续秉承初心，为观众带来更多优秀的电影作品，让光影之美照亮更多人的心灵。