演员转型主播月入破亿,朱梓骁引发演艺圈转型之争
演员转型主播月入破亿,朱梓骁引发演艺圈转型之争
在最近播出的演员竞技秀节目《无限超越班2》中,一场关于演员是否应该涉足直播带货的争论引发了广泛关注。节目中,演员朱梓骁因其直播带货的经历遭到质疑,这一话题不仅反映了当前演艺圈的现状,也引发了人们对职业转型和自我价值实现的深入思考。
从演员到主播:朱梓骁的转型之路
朱梓骁,这位曾经在《一起来看流星雨》中饰演上官瑞谦而走红的演员,近年来却以“鸡爪癫公”的身份出现在大众视野。据朱梓骁在节目中透露,他选择转型直播带货,主要是出于生活压力的考虑。他坦言自己曾面临无戏可拍的困境,为了还清车贷和房贷,不得不另谋出路。这一选择在当时看来或许是一种无奈之举,但却意外地为他开辟了事业的第二春。
在直播带货领域,朱梓骁展现出了惊人的毅力和适应能力。他曾在一次直播中连续吃鸡爪长达10个小时,这一举动不仅为他赢得了“鸡爪癫公”的称号,也让他迅速在直播界站稳脚跟。在最高峰时期,他甚至稳坐美妆类带货主播的第一名,月度商品交易总额破亿。然而,正如所有风口行业一样,直播带货的竞争也日益激烈。在经历了短暂的辉煌后,朱梓骁的直播成绩开始下滑,从头部主播跌落至“肩部主播”行列。
争议背后的思考
在《无限超越班》的舞台上,朱梓骁的经历引发了导师们的不同看法。曾志伟力挺朱梓骁的选择,认为在没有演戏机会时,为了生活去带货是完全可以理解的。而郝蕾则持相反意见,她认为一旦选择直播带货,就等于放弃了演员的身份。郝蕾的观点反映了传统演艺圈对演员职业的期待:保持艺术追求,不被商业利益所左右。然而,这种理想化的看法在现实面前显得有些苍白。正如网友所言,“月亮和六便士,不是每一个人都要去选择月亮的。”
吴镇宇则从另一个角度提出了担忧,他认为直播带货会大量占用演员的时间,影响其对表演艺术的追求。这种担忧不无道理,毕竟艺术创作需要时间和空间去沉淀,而直播带货的快节奏和高压力可能会挤压演员的创作空间。然而,这种担忧也忽视了一个事实:在当前的演艺环境中,能够持续获得优质表演机会的演员毕竟是少数。对于大多数演员来说,如何在商业和艺术之间找到平衡,才是更现实的课题。
职业转型:演艺圈的新常态
朱梓骁的故事并非个例。近年来,越来越多的艺人选择转型直播带货,这一现象背后折射出演艺圈的深刻变化。一方面,影视行业的竞争日益激烈,能够持续获得优质表演机会的演员毕竟是少数。另一方面,直播带货的兴起为艺人提供了新的收入来源,尤其是在疫情期间,许多演艺活动被迫暂停,直播带货成为许多艺人的“救命稻草”。
然而,这种转型也带来了新的挑战。如何在商业和艺术之间找到平衡,成为许多艺人面临的难题。一些艺人选择全身心投入直播带货,逐渐淡出演艺圈;另一些则试图在两者之间寻找平衡,但往往难以兼顾。朱梓骁在节目中表示,尽管直播带货给他带来了丰厚的收入,但他仍然热爱演戏,希望通过《无限超越班》再次提升自己的演技。这种矛盾的心态,正是许多转型艺人的真实写照。
未来之路:在商业与艺术之间寻找平衡
朱梓骁的故事为我们提供了一个思考的契机:在快速变化的时代,艺人应该如何规划自己的职业生涯?是坚守艺术理想,还是顺应市场趋势?这个问题没有标准答案,因为每个人的选择都取决于其个人价值观和生活境遇。然而,有一点是明确的:在这个充满不确定性的时代,艺人们需要具备更强的适应能力和更开阔的视野。
对于年轻演员来说,朱梓骁的经历或许能提供一些启示。首先,保持开放的心态,勇于尝试不同的领域,这不仅能为职业生涯开辟新路径,也能为艺术创作积累更多素材。其次,无论选择哪条道路,都需要保持对艺术的敬畏之心,不断提升自己的专业能力。最后,学会在商业和艺术之间寻找平衡,这不仅是一种生存策略,也是实现自我价值的重要途径。
在《无限超越班》的舞台上,朱梓骁的故事仍在继续。无论他最终选择怎样的道路,他的经历都将成为演艺圈转型时代的一个缩影,为后来者提供宝贵的借鉴。