数字艺术家土豆人：用AIGC开创艺术创作新纪元

数字艺术家土豆人：用AIGC开创艺术创作新纪元

2024年3月，数字艺术家林晨（网络名称土豆人Tudou_man）发现自己的AI作品《伴心》在未经许可的情况下被制作成实物装置展出并用于广告宣传。这件作品是他通过Midjourney（AI图片制作软件）制作并使用Photoshop进行调整而成。林晨在与对方公司账号运营工作人员沟通无果的情况下，起诉制作方高斯气膜公司及展览方常熟市琴宏房地产开发有限公司并索赔50万元。这一事件不仅引发了公众对AIGC版权保护的关注，也让人们开始重新审视AI艺术创作的价值。

作为国内AIGC领域的知名艺术家，林晨的创作历程颇具代表性。他从传统艺术领域转型，拥抱AI技术，不仅在个人创作中取得了显著成就，还与众多知名品牌展开合作，推动了AIGC在商业领域的应用。

在林晨看来，AIGC并非简单的工具，而是创作过程中的重要伙伴。他善于利用AI的生成能力，结合自己的艺术理念，创造出既具有科技感又不失人文温度的作品。在创作过程中，林晨会精心设计提示词，通过“主体+媒介+环境+构图+灯光+风格+氛围+情绪”的结构，引导AI生成符合预期的图像。例如，在创作一幅描绘阳光女孩的画作时，他会使用“两个阳光女孩，盲盒风格，玩偶设计，马尔代夫，游泳池，超现实水，超高清图像，8K”这样的描述，确保生成的图像既充满细节又富有创意。

在创作大型作品时，林晨还会结合多种AIGC工具，如Midjourney、Stable Diffusion等，以实现最佳效果。他强调，虽然AI能够生成高质量的图像，但艺术家的创意和审美仍然是不可或缺的。在创作过程中，他常常需要对AI生成的图像进行多次调整和优化，以确保最终作品能够完美呈现自己的艺术理念。

林晨的代表作《CAFÉLAB》就是一个典型的案例。这幅作品以未来感的咖啡馆为主题，融合了赛博朋克风格和现代简约设计。在创作初期，林晨通过详细的提示词和参考图像，引导AI生成基础场景。随后，他利用ControlNet等工具对细节进行精修，特别是对人物的手部进行了多次优化，以确保每个细节都达到完美。最终，通过高分辨率修复技术，作品呈现出令人惊叹的细节和质感。

林晨的成功不仅在于他对技术的熟练掌握，更在于他对艺术的深刻理解。他认为，AIGC技术的出现，为艺术家提供了前所未有的创作自由。AI能够快速生成大量创意草稿，帮助艺术家突破思维局限，探索更多可能性。同时，AI的高效性也让艺术家能够将更多精力投入到创意构思和细节打磨上，从而创造出更具深度和价值的作品。

然而，林晨也清醒地认识到，AI并非万能的。在创作过程中，他始终保持着对艺术本质的思考。他认为，真正的艺术创作不仅仅是图像的生成，更是一种情感和思想的传递。AI可以模仿风格，但无法替代艺术家的个人表达。因此，在使用AI工具时，他始终保持着对艺术性的把控，确保技术服务于创作，而不是主导创作。

随着AIGC技术的不断发展，林晨对未来充满了期待。他认为，未来的艺术创作将更加依赖于人机协作。艺术家需要不断学习和适应新技术，同时也要保持对艺术的独立思考和独特视角。只有这样，才能在技术变革中保持艺术创作的生命力。

林晨的故事激励着越来越多的艺术家探索AIGC技术。他的经验表明，AI不仅能够成为艺术家的得力助手，还能激发新的创作灵感，开启数字艺术创作的新篇章。正如他在维权案件中所强调的，AIGC作品同样需要得到法律的认可和保护。随着相关法律法规的不断完善，AIGC艺术创作必将迎来更加广阔的发展空间。