郭敬明的影视基本法：从《大梦归离》看其独特创作风格

郭敬明的影视基本法：从《大梦归离》看其独特创作风格

在流水线电视剧盛行的今天，观众对电视剧的要求越来越高。郭敬明的最新作品《大梦归离》在这样的背景下脱颖而出，迅速登上全网热度榜第一。这部作品延续了郭敬明独特的影视风格，从环境设定到演员选择，从氛围营造到特效运用，都展现出鲜明的个人特色。本文将深入分析郭敬明影视作品的特点，以《大梦归离》为例，探讨其成功的原因。

在流水线电视剧盛行的今天，大家追剧基本上都到了一个“麻木”的状态。有那么两个月，我基本上没看最新出的剧。偶尔去试看一下，开局三分钟就会立马退出来，实在找不到一个追下去的理由。甚至到了看什么剧情都没反应的程度，无数次麻了。

相信很多追剧人也会有这样的状态，还真不是我们不想看。直到前几天《大梦归离》上映，马上去冲到了全网热度榜第一，那咋的也要去看看。

当时首播的前三集很吸引人，就一直追到了现在。越看《大梦归离》就会感叹：郭敬明的影视作品就是这样的！啥样呢？在看了他导演的《小时代》四部曲、《爵迹》《晴雅集》《云之羽》之后，我发现他的作品主要有以下这些特点：

环境设定：潮湿、灰暗、清冷

郭敬明的影视作品中，环境设定通常包括潮湿的地面、下雨或下雪的场景、水池边等，天空往往呈现灰暗色调，整体滤镜偏向暗黑风格，营造出一种清冷的氛围。

演员选择：颜值至上

在演员选择方面，郭敬明的作品通常以颜值为首要标准，其次是身材和演技。此外，演员的哭戏能力也是重要的考量因素。

人设特点：悲剧结局

郭敬明作品中的人设往往以悲剧结尾，尤其是异性恋关系。在《大梦归离》中，每个小故事的情侣都没有好的结局。例如，水鬼抢亲案中的冉遗和齐小姐双亡，木偶案中的上古大妖乘黄和初代神女双亡，思南水镇瘟疫案中只有女方青耕活了下来。

选角习惯：高频使用熟悉演员

郭敬明倾向于使用熟悉的演员，如杨幂、郭采洁、陈学冬、艾米、丞磊、欧米德、田嘉瑞、左叶、林子烨、陈都灵等，这些演员在多部作品中高频出现。

氛围营造：悲伤与破碎

郭敬明的作品注重氛围感的营造，通常通过以下几种形式展现：

• 一个人在角落暗自神伤，伴随着专属的BGM
  
  

• 一个人伤心时有人来安慰
  

• 多人共同伤心，相互拥抱大哭或对视
  

• 多人在不同时间段各自悲伤

这些场景中，演员需要随时流泪或保持沉默，营造出浓厚的悲伤氛围。

声线特点：低沉而缓慢

郭敬明作品中的对话通常要求演员压低声音，语速缓慢，给人一种有气无力的感觉，强调“深沉”的氛围。

台词风格：幽默与文学并存

郭敬明作品的台词风格多样，既有幽默搞笑的对白，也有充满文学性的台词。

打戏特点：高燃BGM伴随

打戏场景通常伴随着高燃的背景音乐，动作设计追求视觉效果，音乐与打斗同步结束。

镜头语言：慢镜头与俊男美女

郭敬明的镜头语言偏好慢镜头，动作设计也相对缓慢。演员选择上注重外貌，男性角色要求有魅力且有看点，女性角色则要求惊艳且过目不忘。

服化道特点：黑、白、红为主色调

服装颜色主要以黑、白、红为主，妆容则偏向浓重。

文学元素：风花雪月与志怪

郭敬明的作品中常出现风花雪月、爱恨情仇、魑魅魍魉、王爵使徒等文学元素。

角色命名：文艺范十足

角色名字都带有浓厚的文艺气息。

特效运用：追求宏大效果

特效制作追求声势浩大，力求给观众留下深刻印象。例如，《大梦归离》中昆仑山的场景营造出世界末日般的氛围。

剧情特点：模糊而空泛

郭敬明的剧情往往让人难以理解。《大梦归离》虽然在剧情连贯性上有所提升，但仍存在缺乏内核的问题。剧情主要围绕寻找白泽令展开，夹杂着捉妖小队的友情线，但整体而言缺乏深度和明确的传达主题。

如果观众带着欣赏美丽小说世界的心态去感受氛围，而不是过分追求剧情，可能会获得更多的乐趣。《大梦归离》在视觉效果上堪称盛宴，多次给观众带来震撼。

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