玩偶进化史：从古希腊祭祀到现代BJD

玩偶进化史：从古希腊祭祀到现代BJD

从古希腊的祭祀传统到现代的BJD娃娃，球形关节人偶承载着丰富的历史文化内涵。本文将带你穿越时空，探索这一独特玩具的演变历程，揭示其背后的文化密码。

古希腊的"芭比"

世界各地的人偶，大部分都经历了这三个阶段：殉葬——祭祀——娱乐，从最早代替残酷人殉风俗的殉葬品，到宗教祭祀的偶像，再到娱乐玩具。

而要了解欧洲球形关节人偶源远流长的发展史，无论是从关节构造还是文化传承而言，都绕不开古希腊的关节人偶（jointed doll)与祭祀传统。

球形关节人偶的历史与前身——关节人偶，最早可以追溯到古希腊公元前7世纪的普拉贡（plagon），它们多由赤色陶土制成，也称作terracotta doll。除陶土之外，普拉贡的制作材料还有皮革、象牙，木头，动物骨头，石膏等。

早期的普拉贡大小和真人相当，裙摆两侧有打孔。希腊人用金属线穿过两边的孔洞将双腿串联在一起，使其可以前后摇晃。这些人偶多用来祭祀，拥有成熟女人的外形，裙摆上画有圆圈与倒三角形的性符号，以表达生殖崇拜。

希腊博物馆网站Plaggona上的3D模型，展示了裙摆下围的腿部如何连接。

公元前5世纪，一种独特的普拉贡出现了——不仅除了裙摆，肩膀两侧甚至膝盖也有孔洞。灵活性大大增强，外形和面容也更逼真，拥有典型的希腊式盘发和束腰百褶裙，还有鎏金和彩绘。此外，考古学家们还在希腊发现制作新型普拉贡的模具，模具的出土意味着人偶能够通过陶土浇铸批量生产。

灵活的四肢和批量生产都标志了人偶功能的重大转变——从宗教祭祀到娱乐。在当时，每个贵族少女都拥有一个普拉贡，孩子们为它梳妆打扮。作为一种时尚玩具，普拉贡在古希腊的流行程度堪比现代的芭比娃娃。

右图双腿作了分段处理，通过穿孔连线的方式与身体衔接

图为制作普拉贡的摸具

通过模具浇筑普拉贡的半身，再将人偶两个半身拼合到一起

希腊博物馆网站上的3D模型

普拉贡不仅用以娱乐，还具备教化功能，它成熟端庄的外型向少女们展示一个成年希腊女性在社会中所扮演的角色和职能。在少女新婚前夜，它们会被当作祭祀月亮之神阿尔忒弥斯（Artemis）的祭品。

阿尔忒弥斯是太阳神阿波罗的孪生姐姐月亮之神，也称为处女之神。在希腊，少女出嫁前一晚要向阿尔忒弥斯告解，乞求她的应允。因为阿尔忒弥斯不喜欢女孩们出嫁，一旦发生了冒犯这位女神贞洁观的事件，她就会大发雷霆。

人偶的祭祀标志少女生涯的结束，象征少女走向少妇这一新的生命阶段。有趣的是，普拉贡并非少女们的专属玩具。在古希腊传统里，童年结束时，男孩们会将玩具留在阿波罗和赫尔墨斯的神殿中。而考古学家同样在太阳神阿波罗的神殿中发现了关节人偶。

古罗马的传承

时间流逝，罗马吞并希腊，也将古希腊文化（连同普拉贡人偶的文化习俗），制作人偶的技艺一脉承袭下来。罗马的贵族少女们，同样会将她们的人偶在结婚前夕献祭给家族守护神拉尔(Lares)和家神那特斯(Penates)，后改献给美神维纳斯（vnurs)。

对活动式人偶的制作，罗马人的技艺也逐渐炉火纯青。取代简单的穿孔连线，凹凸契合，工匠们为木偶内部制作了榫卯结构，通过精确调整榫头和榫眼，肘部和膝盖可以弯曲到特定的角度（例如下图的罗马人偶图，她的腿部弯曲的角度就是可以控制的）。

关节处的改进了克服了早期希腊普拉贡关节松动的缺点，四肢的活动范围明显扩大。不仅如此，娃娃的外形也愈发精致。遗憾的是，其他材质的人偶很少保存下来，博物馆现存展览的多为陶偶与木偶。

可以说，将活动式关节人偶作为少女娱乐的玩具自古以来就是欧洲的传统，关节处理的技艺也在时间长河中不断得以精进。

罗马人偶一览

近代艺术家的"缪斯"

时间飞跃到近代17世纪，伴随生产技术的逐步提高，活动人偶的关节铰接方式逐渐复杂，灵活性增强。纸浆，木浆，碎布 ，锯木屑、皮革等等也都用来制作人偶，人偶的成本逐渐降低，它从贵族阶层的玩物普及到了平民阶层，成为艺术家的模特选择之一。