王家卫《繁花》：伦勃朗光与非线性叙事的视觉盛宴

王家卫《繁花》：伦勃朗光与非线性叙事的视觉盛宴

2024年开年最火的电视剧莫过于王家卫执导的《繁花》。这部改编自金宇澄同名小说的作品，以上世纪60-70年代以及90年代的上海为背景，讲述了一群小人物的奋斗历程。该剧不仅在收视率上取得佳绩，更引发了观众对王家卫独特摄影风格的热议。其中，“伦勃朗光”的运用更是让每一帧画面都充满了电影般的质感。

伦勃朗光是一种独特的用光技术，尤其适用于人像拍摄。在伦勃朗光的运用中，被摄者的脸部阴影一侧对着相机，而灯光则照亮了脸部的四分之三。这种特殊的照明方式强调了脸部结构和特征的细节，突出了人物的特征和个性。

这种光线处理方式不仅能够突出人物的面部表情，更能突出人物的内心矛盾和挣扎，让观众沉浸在角色的情感世界中。同时，伦勃朗光还可以增加情节的戏剧感。在《繁花》中，王家卫导演大量使用了伦勃朗光，通过这种光线处理方式来营造出独特的氛围，使画面更加鲜明生动，让《繁花》这部电视剧时刻饱含“电影级别的画面质感”。

发丝光是另一种在《繁花》中频繁出现的摄影技巧。通过侧逆光位照射，使人物的头发边缘形成明亮的光晕，使得头发看起来更加飘逸、动感。这种打光效果，最常见于年轻角色身上，能够很好地展现青春洋溢、美丽大方的气质。

为了还原特定时代背景下的上海风貌，《繁花》在场景搭建和灯光设计上投入巨大。剧组甚至斥资5亿元建造了1:1的上海黄河路影视基地，通过精确的光影处理，将观众带入那个充满魅力的年代。

王家卫标志性的抽帧拍摄和慢动作镜头在《繁花》中也有体现。这种非线性叙事手法不仅增强了剧情的表现力，也让每个场景都充满了艺术性。通过独特的镜头语言，王家卫成功地将观众带入了那个充满魅力的年代，感受着剧中人物的喜怒哀乐。

在《繁花》中，这些摄影技巧并非孤立存在，而是与剧情和人物塑造紧密相连。通过精准的光影控制，王家卫成功地将观众带入了那个充满魅力的年代，感受着剧中人物的喜怒哀乐。无论是对人物内心的深度挖掘还是对场景细节的极致把控，《繁花》都堪称一部视觉盛宴。

《繁花》的成功，离不开王家卫对摄影技巧的精妙运用。通过伦勃朗光、发丝光、环境光等技巧的完美融合，再加上非线性叙事手法的运用，王家卫成功地将观众带入了那个充满魅力的年代，感受着剧中人物的喜怒哀乐。这种对光影的极致追求，不仅让《繁花》成为了一部视觉盛宴，也为现代影视剧制作提供了宝贵的借鉴经验。