哪吒2春节上映，万妖锁链戏成最大看点
哪吒2春节上映，万妖锁链戏成最大看点
东方美学的创新演绎
《哪吒之魔童闹海》（以下简称《哪吒2》）作为《哪吒之魔童降世》的续作，不仅延续了前作的热血与感动，更在美术设计上实现了突破性的创新。影片在角色设计、场景构建等方面，充分展现了东方美学的独特魅力。
角色设计：东方想象力的完美呈现
在角色设计方面，《哪吒2》充分展现了东方美学的特色。例如，章鱼、鲨鱼将军等角色的设计，不仅融合了生物本身的特征，还加入了中国传统纹样与绘画方式。章鱼将军的武器曲线设计贴合章鱼柔软触须的特点，而鲨鱼将军的牙齿则采用了东方特有的表达方式。此外，影片中的山景制作也颇具挑战，团队花费大量时间对云的特效方案和渲染进行测试调整，以达到最佳的沉浸式体验。
值得一提的是，哪吒的新造型也颇具看点。相比前作，哪吒变得更加成熟稳重，眼神中流露出坚定与勇敢，这或许预示着他在本片中将面临前所未有的挑战。敖丙的父亲敖光也首次以人形示人，飘逸的银色长发、帅气的龙鳞铠甲，以及利落的五官，都让他在视觉上极具冲击力。
锁链戏：视效制作的巅峰之作
《哪吒2》中最令人瞩目的莫过于“陈塘关大战”中的锁链戏。这场戏并非传统意义上的决战，却胜似决战。数万海底妖兽压境陈塘关，千万锁链空间交错，每一帧画面都细腻且震撼人心。为了实现这一场景，主创们创造性地设计了“虚空裂口”，使得炼狱岩浆能够瞬间倒灌进陈塘关，同时让万妖倾巢而出，给观众带来前所未有的压迫感。
锁链戏的制作难度堪称“不可能”级别。首先，每一只海底妖兽身上都要拴着锁链，上万根锁链不能在妖兽打斗中“穿帮”，难上加难。其此，锁链在近中远三个景别中的呈现方式不一样：远景中，空中飞的妖兽身上的锁链属于“群集戏”，在空中飘动时要像头发丝，飘动时还需有一定重力；近景中，妖兽和士兵的近身交战需和铁链形成有序交互，铁链在打斗的甩动中需有美感。据了解，团队曾想过将锁链换种呈现方式，如“时隐时现”，但锁链象征妖兽身上的束缚，与剧情主题相关导演饺子直言“不能让步”，必须“做实”。
团队协作：技术与艺术的完美融合
《哪吒2》的成功离不开各个团队的紧密协作。导演饺子表示，制作团队始终以观众的视角看待作品，力求在剧情、视效和文化传承上达到最佳平衡。影片中的每个场景、每个角色都经过精心设计，力求给观众带来震撼的观影体验。
随着上映日期的临近，《哪吒2》的关注度持续攀升。目前，影片单日想看人数已突破7万，全平台累计想看人数超过百万。观众对这部作品的期待，不仅是对一个经典IP的延续，更是对中国动画电影制作水平提升的认可。
《哪吒之魔童闹海》的视效制作团队用他们的才华和努力，为观众打造了一场前所未见的银幕震撼体验。这部电影不仅展现了中国动画电影的制作实力，更体现了中国传统文化与现代科技的完美融合。相信在不久的将来，中国动画电影将在全球舞台上绽放更加耀眼的光芒。