范存刚花鸟画展：诗意与国画的碰撞

范存刚花鸟画展：诗意与国画的碰撞

在当代中国画坛，有一位艺术家以其独特的诗意画风和深厚的传统功底，赢得了广泛赞誉。他就是范存刚，一位致力于将诗词意境融入花鸟画创作的艺术家。近期，范存刚的花鸟画展在北京盛大开幕，为观众带来了一场视觉与心灵的盛宴。

范存刚的花鸟画深受吴悦石等前辈影响，注重诗意表达。他的作品以大写意为主，追求散淡、静气的意境。在传统基础上融入现代性，展现出勃勃生机。作品尺寸适中，色调清新柔和，善于通过花鸟意象表达禅意和哲思。

范存刚的花鸟画传承了先贤的章法和笔墨，远学陈淳、徐渭、八大、吴昌硕、齐白石等大家，近师王铸九、吴悦石先生。他们个性有别、风格迥异，但是都对传统文人画原理有深刻的理解并具有鲜明的个性面貌，从而也深深影响着范存刚的人格与画风。范存刚颇受吴悦石先生大写意绘画的影响。吴悦石所画题材颇为广泛，在花鸟、山水、人物等诸多领域皆有自己的创见与发想，道释、儒流、仕女无不涉猎，尤喜画锺馗、侠隐之高士，特别是在画作中所映现出的氤氲超逸之气与旷远高尚之趣，正大和平与清微淡远的人生气象与襟怀，正契合了中国文化精神深层的气质。吴悦石认为，静气是中国文化的一部分，不单单是画，书、诗，做人也一样。八大的笔墨虽以放任恣纵见长，但画中仍有一股静气。通过长期体悟和实践，范存刚决心用清新的静气温养着自己和艺术，努力企求这种境界，并在他的作品中有鲜明的反映。

范存刚是一位重视在作品中表现诗意的画家，他的作品含蓄，内敛，耐人寻味，蕴含的诗意是“绿艳闲且静，红衣浅复深”，是“笔底明珠无处卖，闲抛闲掷野藤中”，是“无主荷花处处开”……中国传统文化精神的流失在很大程度上是诗性的流失，在商品拜物教盛行的社会中诗的精神价值一再贬值，这也就从内里抽空了中国画传统文脉的底蕴。在这种情境下，范存刚作为诗画写意的才情更显难能可贵。从另外一个层面上说，现在社会，现代人愈来愈被物化，诗意渐行渐远，不再用哲理的眼光审视自己、观察事物和对待生活。因此，如何在享有物质生活的同时，能够在精神的家园中“诗意地栖居”，这也是应该提倡的一种态度。

本次展览展出了范存刚近年来的精品力作，包括《那些花儿》《冬去春来》《太白寻梅》等代表作。这些作品不仅展现了范存刚在大写意花鸟画领域的最新创作成果，更体现了他对传统与现代关系的独特理解。

《那些花儿》以大胆的构图和丰富的色彩，展现了大自然中生命的蓬勃与绚烂。作品中，范存刚运用了多种技法，既有传统的水墨渲染，又有现代的丙烯点缀，创造出一种独特的视觉效果。画面中的花朵、枝叶、小鸟，都充满了生机与活力，仿佛在诉说着春天的故事。

《冬去春来》则展现了另一种意境。这幅作品以淡雅的色调，描绘了冬天即将过去，春天即将到来的景象。画面中，几枝梅花在寒风中傲然绽放，预示着春天的到来。范存刚通过细腻的笔触和淡雅的色彩，传达出一种宁静而充满希望的氛围。

范存刚的花鸟画在空间结构中常常是趋于强烈的现代性意味，在画面的四条边内玉兰、花姑娘、牵牛花、鱼等对象占据画面的主体，或以极度的虚实关系形成不平衡感，制造冲突，或以极度夸张的铺陈占据空间，在大开大合中寻找画面的布局、节奏、张力。范存刚的用色中可以看到叶片花瓣的造型，整体画面的空间经营构图又借鉴西方现代艺术的构成理念，使得画面在传统与现代之间找到了完美的平衡。

“为了让紫藤产生晨光照射过来的感受，我先用浓墨画的枝干叶子，花上还用了些丙烯。两只鸟也是为了画面整体的气韵需要添加上去的。”他常以逆锋、顺锋相济画出枝干或苍老枯硬，或弹润饱满的新枝质感，又以中锋勾花卉轮廓、叶脉、勾禽鸟的眼、嘴、腿、爪等结构严谨、劲健、丰实，线条圆浑、匀整、厚重、含蓄而具有弹性。又以侧锋点画花瓣生成活泼丰富的变化。

范存刚画大写意内心没有对不同种类艺术的局限、隔阂，所有技法、媒介都以“意在笔先”为主旨，真诚不修饰，不卖弄、不矫情，不装深沉，笔笔相互生发，以气导力生成线条干湿浓淡力量饱满的画面张力、节奏。

范存刚 《花姑娘》 纸本设色 34x34cm 2024年

“大写意易学难精。画面笔笔生发，花、鸟、枝干，每根草叶之间，笔墨的起承转合、浓淡干湿都要意在笔先，以气导力，构成各自的节奏气韵的关系。”他的大写意作品《牵牛花》、《六月花》、《六月如火》《花姑娘》、《鸿雁在云鱼在水》、《霓裳片片》，在空间结构中常常是趋于强烈的现代性意味，在画面的四条边内玉兰、花姑娘、牵牛花、鱼等对象占据画面的主体，或以极度的虚实关系形成不平衡感，制造冲突，或以极度夸张的铺陈占据空间，在大开大合中寻找画面的布局、节奏、张力。范存刚的用色中可以看到叶片花瓣的造型，整体画面的空间经营构图又借鉴西方现代艺术的构成理念，使得画面在传统与现代之间找到了完美的平衡。

范存刚植根于传统，关注绘画与当代人们生存状态的关系，潜心研习大写意花鸟画二十余载，作品既有传统文化精神，又有现代气息；既多方取法，又独抒己见，融会贯通，纯净的笔墨不媚俗，避免了时代的浮华，散淡中带着诗意。祝愿这位作画和做人皆从善如流的艺术家在大写意花鸟画领域的探索与开拓中，迈出更为坚实的步伐。

范存刚的花鸟画展不仅是一次艺术的展示，更是一次文化的传承与创新。通过他的画作，我们看到了中国传统文化的深厚底蕴，也看到了当代艺术家对传统的独特诠释。这场展览，无疑为当代中国画坛注入了一股清新的活力，也为观众提供了一个品味诗意、感受自然的美好空间。