赵本山的二人转传承之路：争议与坚持
赵本山的二人转传承之路：争议与坚持
赵本山作为东北二人转的国家级传承人，他的艺术生涯充满了传奇色彩。然而，近年来关于其是否真正履行传承使命的争议不断。尽管有人质疑他在刘老根大舞台上的表演并非传统意义上的二人转，但赵本山始终坚持自己的创新道路，认为这是对二人转文化的推广和发展。这一争议引发了广泛讨论，也让更多人开始关注二人转这门民间艺术形式的未来。赵本山的坚持与努力，无疑为二人转的传承与发展注入了新的活力。
从民间艺人到传承大师
赵本山与二人转的渊源可以追溯到他的童年。1957年出生于辽宁省铁岭市开原市的赵本山，从小就展现出对艺术的天赋。7岁时，他开始跟随二叔学习二人转，拉二胡、吹唢呐、抛手绢、打手玉子、唱小曲、二人转小帽等样样精通，尤其是三弦功底尤为突出。苦难的童年是他一生的财富，为其日后的小品、演艺生涯奠定了坚实的基础。
1974年，赵本山17岁入公社文艺宣传队，又入威远乡业余剧团，后借调西丰县剧团主演二人转。1982年，辽宁省举办第一届农村小戏调演，在梁秀亮与崔凯合作的拉场戏《摔三弦》剧中，赵本山因主演拉场戏《摔三弦》成名。1990年，首次登上中央电视台春节联欢晚会的舞台。1990年-2011年，赵本山共计21次登上央视春晚的舞台（1994年缺席），演绎了《小九老乐》《昨天今天明天》《卖拐》《不差钱》等21部小品，其中十五次获得中央电视台春节晚会“我最喜爱的春晚节目”小品类奖。1996年，发行个人单曲《我心中的太阳》。1999年，由个人投资主演的电影《男妇女主任》获得第22届大众电影百花奖最佳故事片奖，赵本山获最佳男演员奖。2003年，首倡“绿色二人转”，并创立了以演出“绿色二人转”为主的“刘老根大舞台”。2007年，凭借电影《落叶归根》入围第44届台湾电影金马奖最佳男主角。2010年，获得华鼎奖终身成就奖。
创新之路：绿色二人转与刘老根大舞台
2003年，赵本山首倡“绿色二人转”，并创立了以演出“绿色二人转”为主的“刘老根大舞台”。这一举措被视为他对二人转艺术的重要贡献。绿色二人转摒弃了传统二人转中低俗、庸俗的内容，保留了其艺术精华，同时融入了现代元素，使其更符合当代观众的审美需求。
刘老根大舞台的创立，更是将二人转从乡村舞台带到了城市剧场。目前，刘老根大舞台在全国多个城市设有分店，成为推广二人转艺术的重要平台。通过这一平台，赵本山不仅自己演出，还培养了一大批二人转新人，如小沈阳、宋小宝等，为二人转艺术注入了新鲜血液。
争议：传统与创新的博弈
然而，赵本山的创新之路并非一帆风顺。清华大学教授肖鹰曾多次撰文，批评春晚的“赵本山现象”。在他看来，赵本山及其弟子小沈阳等人所表演的，并不是真正的“二人转”，而是低俗的灰色“二人秀”。这种观点在学术界和观众中都引起了广泛讨论。
支持者认为，赵本山的创新让二人转焕发了新生，让更多人了解和喜爱这门艺术；反对者则认为，过度的商业化和娱乐化正在消解二人转的艺术价值，使其失去原有的文化内涵。
贡献：从东北到全国，从舞台到产业
尽管存在争议，但赵本山对二人转的贡献是不可否认的。他不仅将二人转从东北推向了全国，甚至推向了世界，还通过产业化经营，为二人转的可持续发展开辟了新路径。
赵本山的创新实践表明，传统文化的传承与发展需要与时俱进。在保持艺术本真的同时，通过创新让传统艺术融入现代生活，才能使其具有持久的生命力。
结语：传承之路，任重道远
赵本山的二人转传承之路，是一条充满争议但又成果丰硕的道路。他用自己的方式诠释了什么是真正的传承：不是简单地复制过去，而是在尊重传统的基础上，赋予其新的时代内涵。正如中国戏曲学会常务副会长赓续华所说：“这不但对既往的东北戏曲研究、创作工作，形成重要而有益的补充，更有益于加强戏曲艺术传承和理论研究。”
在当今文化多元化的时代，如何让传统艺术焕发新生，是一个值得深思的课题。赵本山的探索为我们提供了一个值得借鉴的案例。无论争议如何，他为二人转艺术的发展所做出的贡献，都将载入中国文化艺术史册。