《喜上枝头》：当舞蹈"装裱入画"，丹青之境绘出无尽风雅

创作时间:

作者:

@小白创作中心

《喜上枝头》：当舞蹈"装裱入画"，丹青之境绘出无尽风雅

引用

百度

等

来源

https://baike.baidu.com/item/%E5%96%9C%E4%B8%8A%E6%9E%9D%E5%A4%B4/65355087

https://www.163.com/dy/article/JN3EGDM205506BEH.html

https://www.stdaily.com/web/gdxw/2025-01/29/content_292040.html

https://news.cctv.com/2025/01/29/ARTI2NuMlQ1etekLgq4lVIQv250129.shtml

http://ent.people.com.cn/n1/2025/0129/c1012-40410753.html

http://m.cnhubei.com/content/2025-01/29/content_18902931.html

https://news.ycwb.com/2025-01/29/content_53213174.htm

https://www.chinanews.com.cn/cul/2025/01-29/10361553.shtml

2025年央视春晚舞台上，一幅巨大的国画卷轴徐徐展开，10只"喜鹊"在枝头欢快跳跃，仿佛从画中跃然而出。这个名为《喜上枝头》的原创舞蹈节目，以其独特的舞美设计和精湛的舞蹈表演，给观众留下了深刻印象。

创新的舞台呈现：把舞蹈"装裱入画"

《喜上枝头》最大的亮点在于其前所未有的舞美设计。节目组将整个舞台打造成了一个巨大的国画卷轴，使用了春晚有史以来最大的实景道具——一根长9.5米、高4.5米的"松枝"。这根枝丫巧妙地从"画框"中探出，模糊了平面与立体的界限，仿佛"画卷"中的"生命"破画而出。

这种设计体现了节目组的反向创新思路。与去年《锦鲤》节目拓展空间维度不同，《喜上枝头》选择为空间"做减法"，将舞蹈"装裱入画"。这种看似逆向的创作思路，"冒险"程度可想而知。这意味着，舞蹈要受限于"正面平视"这个固定的镜头角度，全部造型都只在横线上调度，没有纵深空间、没有侧拍和俯拍切换，舞蹈和拍摄的空间被双重缩减。

宋画美学的当代演绎

《喜上枝头》是一场对宋画美学的深情致敬。编导参考大量宋画作品，尤其从南宋画家林椿的《十全报喜图》中获取灵感，将宋画的美学哲学完美地转译为舞蹈中的构图逻辑。

舞台背景是纹理清晰的画布，幕帘和升降地屏搭建出裱框，整个舞台如同从水平面上翻转而立，变成巨幅的国画卷轴。多处剪影的运用更是剥离了立体细节，只留下气韵流转的线条，将所有的视觉重心都集中在平面构图之中。

演员妆造也从传统国画中汲取灵感，选取了中国传统色"花青"、"靛蓝"、"月白"，与生活中黑白色调的喜鹊不同，取神似而非拘泥于写实，更为舞台增添一抹亮色和活泼。

精妙的舞蹈编排

节目中，舞蹈演员时而在枝丫上跃动转圈，时而在留白处翱翔，让很多观众直呼将喜鹊演活了。领舞华宵一说，每个动作点和线之间的连接，都要像毛笔落在宣纸上，在排练中要对身体发力方式、表达方式作出更改。

在如此巨型的装置上跑上跑下，节奏快且密集，对群舞也是非常大的挑战。演员们反复观察鸟类的习性，既要模仿喜鹊的神态，又要舞出写意的美感，从停在枝头的状态特点到飞行时头部的不同角度，演员们在一次次训练中反复雕琢动作。

值得一提的是，节目中还精心埋设了十个祝福语。十只喜鹊呈现了从独舞、双人舞、三人舞一直到十人群舞的不同舞段，送出"一帆风顺、双喜临门、三阳开泰、四季平安、五福临门、六六大顺、七星高照、八方来财、九九同心、十全十美"的美好寓意。

艰辛的创作历程

这个节目的成功背后，凝聚了主创团队和演员们的大量心血。由于春晚舞台的特殊性，3米多高的枝丫需要在几分钟之内完成组装、上台、测试稳定性。演员们在不同温度条件下，需要自己控制和调节发力，确保表演安全。

对于来自北京舞蹈学院的大一新生们来说，这个节目带来了前所未有的挑战。她们要破掉传统古典舞圆柔的大线条、长线条节奏，用动作的"切分感"来体现鹊鸟的灵动与俏皮。其中最惊艳的"枝头滑行"动作，其"玄机"就在于道具树枝中暗藏的滑梯。为了增加动作的丝滑感，滑梯上要涂润滑油，同学们带着舞姿侧身、俯身，甚至头朝下滑下，在一次次摔倒、受伤、流泪中不断寻找喜鹊滑行的感觉。