王羲之、赵孟頫教你写好行书
王羲之、赵孟頫教你写好行书
在中国书法史上，王羲之和赵孟頫是两位举足轻重的行书大师。王羲之被誉为“书圣”，其行书《兰亭序》被尊为“天下第一行书”；赵孟頫则是元代书法的集大成者，他的行书以圆润流畅著称，对后世影响深远。本文将从两位书法家的行书特点入手，结合具体字例，帮助读者更好地理解和学习行书。
王羲之与赵孟頫的行书特点
王羲之的行书具有以下显著特点：
用笔精妙，变化多端：王羲之的行书笔法完备，用笔或藏或露，或轻或重，或快或慢，在方圆之间、转折之处，无不显示出深厚的书法造诣和矫健雄强的笔力。
字法结构，丰富多变：王羲之的行书打破了隶书的严谨工整，体态变为“斜划宽结”，同一个字在不同的位置、不同的书作中具有不同的写法。他的书法墨迹《兰亭集序》和传世手札，字形大小相间，疏密有致；结构收放开合，欹侧错落，生动多姿。
章法自然，气韵生动：王羲之的行书章法属于自然天成，字与字之间、行与行之间大小错落、疏密相间、轴线摆动、圈改填补等，一任自然，无匠心安排。
风格多样，书臻化境：王羲之的传世行书风格多样，互不重复。他的早期行书风格厚重古雅，中年风格遒丽劲健，晚年风格沉着痛快，杂糅草法，笔势连贯。
赵孟頫的行书则以圆转遒丽著称，具体表现在：
笔力扎实，体态修长：赵孟頫的行书笔力扎实，体态修长，秀媚圆润，畅朗劲健。
章法错落有致：赵孟頫的行书作品如《秋深帖》，整篇文字断句、起笔不拘一格，结构错落有致，每一处的起笔、停顿、运势，都有其章法，却又化章法于无形。
艺术技巧炉火纯青：赵孟頫的行书以圆润流畅著称，笔画间既有力度又不失柔美，既有规矩又不失灵动，既有法度又不失自然。
字例分析：从“华”到“藏”
为了更好地理解两位书法家的行书特点，我们可以通过具体字例进行分析。以王羲之《集王字圣教序》中的“华”字和赵孟頫《前赤壁赋》中的“藏”字为例，来探讨他们的书法技巧。
王羲之的“华”字体现了其行书的典型特点：
- 以斜取势：整个字的结构呈现欹侧之势，左低右高，富有动感。
- 突出主笔：撇画和捺画作为主笔，写得舒展而有力，尤其是捺画，收笔处带有明显的顿挫，增加了字的稳定感。
- 空间营造：字内部空间分布均匀，上下结构紧凑，中间留白自然，体现了王羲之对空间布局的精妙把握。
- 笔画放纵：撇画和捺画的起笔和收笔处都有明显的提按变化，增加了笔画的韵律感。
赵孟頫的“藏”字则展现了其独特的艺术风格：
- 结构严谨：整个字的结构紧凑而均衡，每个部件都安排得当，体现了赵孟頫对结构的精准控制。
- 笔画圆润：所有笔画都显得圆润流畅，没有尖锐的棱角，体现了赵孟頫行书的秀媚特点。
- 力度内含：虽然笔画圆润，但并不软弱，而是将力度蕴含其中，给人一种既柔软又坚韧的感觉。
- 对比鲜明：横画和竖画的粗细对比明显，增加了字的层次感和立体感。
学习建议：如何写好行书
通过对比分析王羲之和赵孟頫的行书特点，我们可以总结出一些学习行书的技巧：
注重用笔技巧：学习王羲之的行书要注重用笔的变化，多练习藏锋、露锋、提按等技巧；学习赵孟頫的行书则要注重笔画的圆润流畅，多练习中锋用笔。
把握结构特点：王羲之的行书强调欹侧和动态，要注意字的斜势和主笔的突出；赵孟頫的行书则强调结构的严谨和均衡，要注意每个部件的安排和整体的和谐。
练习章法布局：行书的章法很重要，要注意字与字之间的呼应关系，以及整篇作品的节奏感和韵律感。
多临摹经典作品：通过反复临摹王羲之和赵孟頫的行书作品，可以更好地体会他们的用笔和结构特点，逐渐形成自己的风格。
培养艺术修养：行书不仅仅是写字，更是一种艺术表达。要提高行书水平，还需要培养自己的艺术修养，多欣赏优秀的书法作品，多了解书法理论知识。
通过学习王羲之和赵孟頫的行书特点，我们可以更好地理解行书的艺术魅力，提高自己的书法水平。无论是追求王羲之的灵动多变，还是赵孟頫的圆润流畅，都需要持之以恒的练习和不断的学习。希望本文能为读者提供一些有益的启示和帮助。