内娱审美降级？资本、算法与社交媒体的共同作用

内娱审美降级？资本、算法与社交媒体的共同作用

近年来，“内娱审美降级”这一话题频繁出现在公众视野中，引发了广泛讨论与深思。随着娱乐产业的蓬勃发展，观众对于影视作品、音乐、综艺乃至明星形象的期待与日俱增，但部分作品与现象却似乎背离了这一趋势，让人不禁感叹“审美降级”。

事实上，审美作为个人的主观化行为，很难用某一两个案例来讨论“审美是否降级”。但是当舆论的焦点频繁涉及相关话题，背后必然与群体行为有一定的关联。

本文将从多个维度分析这一现象，并结合具体案例，探讨其背后的原因及可能的解决之道。

“内娱审美降级”？

“内娱审美降级”并非一个简单的评价标签，它涵盖了从内容创作到表现形式，再到市场导向等多方面的变化。自2014、15年开始在资本的推波助澜下，按照同一模式制作的影视剧数量越来越多，而为了迎合市场需求，影视作品题材开始呈现单一化趋势，情节老套，缺乏创新和深度，在泛滥扎堆儿的古装剧、甜宠剧中，“撞脸”的情况频繁发生，长此以往，导致了观众审美疲劳现象的出现。简而言之就是，资本的过度介入剥夺了大众审美的权利。

如，2023年初爆火的《狂飙》中，高启强的继子高晓晨就被网友称为“资本的丑孩子”。网友说：小时候还会弹钢琴的小王子，长大后却成了染着黄毛、不时瞪眼嘶吼，仿佛精神状态不正常的「李宏伟二代」。网友的评价，精准的、一针见血的。

年中，网络传言投资千万定制的大男主剧《山有木兮木有心》，据说是资本为了捧自家亲儿子，拉来了一堆童星出身、颜值在线的演员为其搭戏。

年末，在刘诗诗重回古偶赛道的新作《一念关山》中，出演男主角的刘宇宁，也备受争议，该剧上线之初，男主刘宇宁被网友恶评“贼眉鼠眼”、配不上女主角刘诗诗等等。

在内容同质化，资本掌握话语权的情景下，2023年堪称是被“资本的丑孩子”裹挟的一年。

面对内娱审美降级的现状，部分网友和知名编剧汪海林老师一样，不由地开始怀念起“煤老板”们勇闯娱乐圈，做投资人的年代。

在他们看来，煤老板虽喜欢往剧中“塞人”，但“煤老板”们从不干预创作者的工作，且“煤老板”们的审美普遍都很在线，男演员面容俊朗、英气十足，既不油腻也不过分秀美；女演员则有的明艳大气，有的温柔知性，美的各有特色，美的各不相同。

虽然，这一时期的明星们在外形上也并非完美，也存在一些“缺陷”，但这些“缺陷”反倒成了她们的特点，且与她们所饰演的角色贴合，她们美的有特点，有记忆点，会让观众们不自觉的忽略他们的“缺陷”，反倒是记住她们各具特色的美。

反观当下的内娱，“普”占领了高地。其实，也不能完全用“普”来形容，只是她们美的、帅的太过于标准化、统一化，以至于很难给观众留下深刻的印象。

再加上影视作品，题材相似、服化道相似等等，明星爱豆的“普化”的现象越来越明显了。

娱乐圈，本是个俊男美女扎堆的名利场，“好看”是张入场券。

明星们透过屏幕用更多的作品和角色获得观众的认可，再转化成一张张电影票和晚间黄金档的收视率数字，这是过去的明星们、演员们成名前的必经之路。

但如今，随着数字化时代的发展，一条不同寻常的捷径便随之而来。

2013年开始，随着移动互联网的快速发展，中国开始进入社交网络大爆发的时代。

以图文、短视频为核心传播介质的各类社交媒体，逐渐掌握了舆论和流量的话语权，用户主观层面的审美偏好被平台通过行为数据进行捕捉和分析。

按照平台算法的判断逻辑，一个人好不好看不重要，重要的是他能否为平台内部带来更多的流量。

而大众审美虽然有基于大众共识的、无形的标准，但大尺度擦边以及猎奇向的内容显然更能产生巨额流量，于是审美与审丑像磁铁的两极，分别占据了流量的两端。

当数据分析取代理性认知和价值度量的批判性审美逻辑，决定人们会看到怎样的“美”时，也在摧毁大众的“审美”能力。

在数字化媒体生态中，内容创作者们为了迎合数据算法，越来越喜欢用标签、关键词的方式来生产内容，这导致数字媒体生态下的“美”被量化成了极度写实的冷白皮、A4腰、筷子腿等广泛传播的标签。

而“塑造美”的方式，就是将这些标签集合到一起。

所以，过去带有瑕疵的自然美，被拼图一样从头到脚打造的“全面精致美”所替代，审美也变得越来越单一，以至于整个娱乐圈“美得一模一样，丑得百花齐放”。

数字媒体平台不仅影响了大众审美的标准，也改变了鉴赏美的环境。

瑞士心理学家布洛的名言“距离产生美”，是大众耳熟能详的美学原理。

但随着社会化媒体传播的盛行，距离被拉近，审美也在被标准化，美的界限也在被模糊化。

“审美降级”现象部不单单出现在内娱，而是在全球范围内的。

尤其是当社交媒体成为网络舆论的主场，并且以争夺眼球为核心竞争规则的当下。

如好莱坞《美人鱼》《白雪公主》的选角“黑化”，甚至连《魔卡少女樱》等经典作品的重制动画也难逃“纸片人变丑了”的负现象。