112年前，16岁的刘海粟在中国开启现代美术教育时代，影响至今
112年前，16岁的刘海粟在中国开启现代美术教育时代，影响至今
112年前，16岁的刘海粟在上海创立了中国第一所现代美术学校——上海图画美术院（后改名为上海美术专科学校），开启了中国现代美术教育的新篇章。近日，“虹约申美——刘海粟与两代上海美专绘画作品展”在朱屺瞻艺术馆展出，通过展出刘海粟及其后辈艺术家的作品，展现了其对中国现代美术教育的深远影响。
“虹约申美——刘海粟与两代上海美专绘画作品展”现场
1月4日，“刘海粟与现代美术教育”学术研讨会在朱屺瞻艺术馆召开，沪上知名学者、画家、藏家齐聚一堂，通过回溯“刘海粟与现代美术教育”，探讨对当下的意义。
研讨会现场
身体力行，现代主义绘画的倡导者
112年前，16岁的刘季芳在虹口“上海图画美术院”《办学宣言》上第一次签上了脱胎于宋代大文豪苏东坡《赤壁赋》中“寄蜉蝣于天地，渺沧海之一粟”千古名句的新名字——刘海粟。从此，“刘海粟”这个名字便与“上海图画美术院”一起，及至改名后的“上海美术专科学校”（简称“上海美专”），载入中国现代美术教育的光辉史册。
评论家、上海市文艺评论家协会副主席张立行表示：“刘海粟倡导的现代美术教育理念以及精神，一直流淌在两代上海美专人的血液里，也对海派美术有着源源不断的影响力。”他认为，尽管刘海粟没有在欧洲系统学习，但他通过对比研究后印象派与石涛，发现中国在明清之际已经有一批艺术家具有超越时代的精神。
展览现场展出了刘海粟8件代表性作品，展现了他在国画、油画创作上的全面才华。其中包括不同年代分别用油画和国画表现的黄山盛景、1955年创作的《洞庭渔村》4米长卷，以及1962年的重要油画作品《上海庙会》。这幅《上海庙会》是将印象派绘画与中国写意画法相结合的产物。
刘海粟-上海庙会-92x72cm-布面油画-1962
张立行认为，刘海粟的艺术视野开阔，他的现代主义精神文脉延续至今。知名收藏家、刘海粟国际艺术研究会荣誉顾问陈利则指出，刘海粟是中国第一个宣传梵高的艺术家，甚至比法国还早一年。
中西融合，现代主义美术教育的践行者
作为第二代上海美专的代表性画家之一，知名国画家杨正新回忆道：“我是新中国成立后上海美专招收的第一届学生。当时的上海美专，有个非常好的教学特色：东西方绘画都教，国画老师有程十发、朱屺瞻，西洋画有孟光、周碧初、俞云阶，都是我求学的时候教过我的老师。还有教结构的张充仁，教色彩、透视的颜文樑，教水彩画的李咏森。有一半时间让我们画中国画，一半时间画西洋画。后来再分专业，我去了国画系，魏景山、邱瑞敏进了油画系。”他特别提到刘海粟的绘画特点：“他画中国画完全是中锋用笔，手有点抖，左手挡住右手画，所以他的水墨黄山力道很足，笔笔中锋，笔都是竖起来的。”
杨正新-春江-纸本设色
上海大学上海美术学院史论系硕士生导师、上海美术教育史研究专家蒋英直言，上海美专的地位是毫无疑问的。“从艺术创作的程度来说，最早介绍西方现代主义流派的就是上海美专，它不光出书还有专报，很成系统。而从刘海粟对西方现代主义的认知，包括他的书法功底等，可以说是中西融合最贴切最深入的，徐悲鸿和林风眠都不及他。刘海粟重视理论，上海美专的教学有大量的理论学习，他希望研究传统，也研究西方，再互相结合。他是这么说的，也是这么做的。刘海粟的中西融合，从把书法功底运用到油画里就可见一斑。”
收藏家、上海公安学院教授金晓屏表达了用数字化手段复原最早上海美专的愿望。
开放包容，助推海派艺术发扬光大
知名油画家方世聪表示：“上海的特点是开放、包容、多元。刘海粟先生最伟大之处就是包容，他是真正的现代艺术先锋，他对中国美术的影响力是巨大的。回到当代美术教育，我们依然可以沿着这个路走下去，用真正的海派精神让海派艺术继续发扬光大。”
方世聪-祖国母亲-布面油画
当代画家、虹约申美展参展画家牛安回忆起跟随孟光学习的经历：“我算是初中毕业生进的上海美专，当时是第二名考进去的。在上海美专上课的时候，老师就说我们要有自己的个性，我们那时候就去听交响乐听爵士乐。”
牛安-四季-布面油画
刘海粟之女、国画家刘蟾表示：“父亲当时创办美专的时候，西风东渐，他用开放性的办学理念呼应蔡元培先生提出的‘闳约深美’校训。”
华东师范大学现当代艺术中心主任、华东师范大学美术学院教授王远认为，应该深挖刘海粟先生的现代美术教育理念和机制。“整个中国美术教育还停留在师父教徒弟的老路上，多样化人才很少，可见还没有真正走进现代路径。刘海粟是复合型的、一专多能的人才，而他近百年前的教育理念至今能够启迪现在教育。”