新春揭阳英歌舞：潮汕文化的传承之美
新春揭阳英歌舞：潮汕文化的传承之美
“咚锵咚锵咚咚锵！”随着激昂的锣鼓声响起，一群身着鲜艳服饰的舞者出现在潮汕的大街小巷。他们手持短木棒，步伐整齐有力，脸上涂抹着夸张的油彩，仿佛从历史中走来的英雄豪杰。这就是被誉为“中华战舞”的潮汕英歌舞，2025年春节期间，它再次成为潮汕地区最亮眼的“年味担当”。
从战乱到舞台：英歌舞的前世今生
关于英歌舞的起源，学界说法众多。较为普遍的一种说法是，南宋时期，金兵南侵，潮汕地区的民众为了抵御外敌，纷纷组织起义。在战斗中，他们发现通过模仿动物的动作和形态，可以更好地鼓舞士气、提高战斗力。于是，他们将这种模仿动物的动作与战斗动作相结合，逐渐形成了一种独特的舞蹈形式——潮汕英歌舞。
另一种说法认为，潮汕英歌舞起源于古代的祭祀活动。在古代，潮汕地区的民众信仰神灵，每逢节庆或重大事件，都会举行盛大的祭祀活动。在这些活动中，舞者会穿着华丽的服饰，手持各种道具，通过模仿动物的动作和形态，来祈求神灵的庇佑。随着时间的推移，这种舞蹈形式逐渐演变成为一种具有娱乐性和竞技性的民间舞蹈——潮汕英歌舞。
也有学者认为是潮汕地区历史上举行大型祭孔仪式演化而来的；有学者认为，英歌舞的击打动作、人物造型、服饰装扮都与戏曲有着密不可分的联系，是受到戏曲的影响而产生的；还有学者认为，清朝的统治者对汉族采取了高压手段，人民便借口扮演梁山英雄攻打大名府的故事，舞着英歌以表示反抗官府欺压而形成的。虽然具体起源尚无定论，但这些传说和观点都从不同角度反映了英歌舞的悠久历史和丰富内涵。
独特的艺术形式与文化内涵
英歌舞的表演形式主要由“前棚”“中棚”“后棚”三大部分组成。“前棚”主要为男子群体舞蹈，也是最能体现英歌舞特色的部分。舞者们双手各持一根短木棒，上下左右互相对击，打出节奏，动作刚劲有力、节奏明快。按节奏板式划分，英歌舞可分为快板英歌、中板英歌、慢板英歌3种不同流派，潮阳英歌舞则属于中快板英歌。其槌法名目繁多，如横槌、竖槌、挑槌、单打、对打、三面打、四面打等，招式有20余套，可变换出各种队形，如“双龙出海”“铁塔凌霄”“四海升平”“双金钱”“铁索股”等。
“中棚”则是戏曲片段，主要以演唱为主，表演一些小演唱、小戏等。“后棚”为武术表演，展示各种武术技巧和套路。不过，因为中后棚的演出程式相对繁杂，现在的英歌舞为了方便演出大多去掉了演小戏、比武艺的中后棚，只保留了最能体现英歌舞特色的前棚部分。
英歌的脸谱也大有讲究，主要基于《水浒传》中的人物形象和性格特征绘制，神秘、狞厉、威猛，色彩和图案非常丰富。红色表示赤胆忠心、正义凛然，黑色表示鲁莽耿直，绿色表示侠骨义肠，比如“李逵”的黑脸、“宋江”的红脸。同时英歌还常将百兽、龙、凤等形象画在脸上，让脸谱具有非常强烈的个性特色。舞者们身着鲜艳的服饰，根据所扮演的角色不同，服装也各具特色。他们的脸上涂抹着夸张的油彩，仿佛从历史中走来的英雄豪杰。
在表演时，英歌舞还伴有激昂的锣鼓声和海螺号声，舞者们随着节奏齐声呐喊，气势磅礴。那整齐划一的动作，翻飞的鼓槌，铿锵的步伐，无不展现出力量与激情的碰撞，让人感受到一种勇往直前、无所畏惧的精神力量。
新时代的传承与创新
近年来，英歌舞迎来了新的发展机遇。许多学校将英歌舞纳入校本课程，让孩子们从小就接触和学习这一传统艺术。一些高校也开设了相关专业，培养专业的英歌舞人才。潮汕英歌舞不仅走进了校园，还走向了国际舞台。2024年2月，来自广东普宁的艺术团在英国伦敦表演英歌舞，引起外国友人极大关注。通过这些努力，英歌舞逐渐被更多人所了解和喜爱，传承队伍也在不断壮大。
从地方民俗到文化名片
2024年春节期间，英歌舞在全网爆火，登上春晚舞台，成为“最强过年氛围组”。据统计，春节期间，潮汕地区的文旅订单量同比上涨114.5%；今年2月至今，英歌舞表演在某应用中的搜索量同比上涨超千倍。英歌舞的火爆不仅带动了当地文旅经济的发展，也让这项非物质文化遗产焕发出新的生机与活力。
结语
英歌舞以其独特的艺术魅力和深厚的文化内涵，成为了潮汕地区一张闪亮的文化名片。它不仅是一种舞蹈形式，更是一种精神象征，承载着潮汕人民对历史的记忆和文化的传承。在新时代，英歌舞正以全新的姿态，向世界展示着中华优秀传统文化的魅力。