邱啟敬：用当代艺术唤醒《山海经》神兽世界
邱啟敬：用当代艺术唤醒《山海经》神兽世界
2024年4月，一场名为“赶山渡海 神兽归元”的大型公共艺术展在广西桂林猫儿山拉开帷幕。这场由艺术家邱啟敬策划的展览，以其宏大的规模和创新的艺术表达，吸引了众多观众的目光。展览不仅呈现了一件长达320米的竹编《烛龙》装置，还展出了30余件《山海经》系列雕塑，营造出十余处上古文化场景，将观众带入一个充满神秘色彩的神话世界。
邱啟敬与《山海经》的渊源可以追溯到2012年。十余年来，他深入研究这部古老的典籍，从文字学、训诂学、历史巫学等多个角度进行探索，力求还原最本真的传统。他的研究不仅涉及传统的地理学、博物学和神学，更拓展到文字学、图像学等多重领域，这种跨学科的研究方法为他的艺术创作提供了坚实的基础。
在创作过程中，邱啟敬坚持“还原”神兽的本质与精神气质，不进行随意篡改。他通过大型雕塑的形式，已经“还原”了80多个《山海经》中的珍奇异兽，并计划将书中的469个奇珍异兽全部呈现出来。这种执着的创作态度，体现了他对传统文化的尊重和对艺术理想的追求。
邱啟敬的艺术作品具有鲜明的特色。他善于运用自然材料，如竹子，与环境进行深度结合。在桂林猫儿山的展览中，他选择用竹编创作《烛龙》，不仅因为当地丰富的竹林资源，更因为竹子的自然属性与上古神话的意境相得益彰。这种在地性的创作方式，打破了传统展览的模式，让艺术作品真正融入自然环境，实现了“神兽归元”的理念。
邱啟敬的艺术实践还体现在跨媒介的创新表达上。在展览中，他邀请先锋音乐家宋雨喆策划主题音乐会，并融入当地的傩舞文化，通过多维度的艺术形式，为观众带来全新的视觉听觉体验。这种跨界合作不仅丰富了艺术表现力，更赋予了传统文化新的时代意义。
邱啟敬的艺术创作不仅仅是对传统文化的简单再现，更是一种创新性的传承。他通过当代艺术的语言，将古老的神话故事与现代人的审美观念相结合，让传统文化在当代语境中焕发新生。正如他所说：“借助古老的传统文化密码，将背后的精神从神话中剥离出来，回归到当下社会现实，与当下的社会现场相结合，赋予当代更具启示与警示的深层意义。”
邱啟敬的艺术之路仍在继续。他计划在未来推出更多与《山海经》相关的音乐诗剧，进一步探索艺术的边界。他的作品不仅展现了《山海经》的奇幻世界，更体现了中国传统文化的深厚底蕴。通过他的艺术实践，我们看到了传统文化与当代艺术的完美融合，也感受到了艺术家对文化传承的使命感与创造力。