女性主义艺术：柯勒惠支的《暴动》背后的故事
女性主义艺术：柯勒惠支的《暴动》背后的故事
凯绥·珂勒惠支（Kathe Kollwitz）是德国20世纪最重要的艺术家之一，她的作品深刻表现了她对人与社会、人与人之间关系的理解，渗透着浓郁的人文情怀。珂勒惠支的作品题材丰富广泛，对生与死、悲与喜、战争与和平，尤其是对母爱及生命中那些闪烁爱的光芒的瞬间之刻画，可谓主题鲜明而又入木三分。“这是一个无助而彷徨的时代，我承认自己的艺术是有‘目的’的，我要经历这个时代、勾勒这个时代、影响这个时代。”——这便是这位有着使命感的艺术家的创作信条。
珂勒惠支（1867-1945）是德国版画家，雕塑家。1867年7月8日生于柯尼斯堡(今俄罗斯加里宁格勒)，1945 年4月22日卒于德累斯顿 。早年在慕尼黑女子美术学校受教育时，就接触了社会主义思想 ，一生旗帜鲜明地支持无产阶级革命事业。她的早期作品《织工反抗》、《起义》和《死神与妇女》、《李卜克内西》 、《战争》（组画）等，不仅以尖锐的形式把在资本主义制度下工人阶级的悲惨命运和勇于斗争的精神传达出来，而且唤醒人们反对侵略战争，要根除战争根源，实现世界大同的理想。1927年应邀访问苏联，苏联的社会 建设大大鼓舞了她 ，回国后创作的石版画《游行示威》、《团结就是力量》、《母与子》等，表明了她对无产阶级解放事业的新认识，艺术水平也达到一个新的境地。1933年希特勒上台，她虽然受到迫害，仍坚持作画。
珂勒惠支的作品可以被视为一部“人物姿态和表情的词典”，但是，她自己的自画像中的姿态是单调的，表情是“匮乏”的。更甚的是，珂勒惠支的自画像，不但在自身外观描绘上没有美化不说，在她的大多数自画像中，往往呈现出一副疲惫、忧郁，陷入自身思考的状态，而自画像中的环境、服饰、动作几乎都粗略描写。这相较艺术史上其他艺术家精心雕琢和布局的自画像来说，显得相当“纯粹”。
珂勒惠支的艺术特质与鲁迅有极大的相似性，比如画面上的“阴郁”情绪，表现民众的生命在死亡和折磨的痛苦中苟延残喘，并表现出民众主义的同情态度。鲁迅对珂勒惠支的关注可能在两点：一是珂勒惠支对底层民众的社会主义关怀，二是珂勒惠支版画的死亡主题以及对民众灵魂的表现，与鲁迅在艺术精神上有一致的地方。鲁迅生前最后一年还写过一篇关于珂勒惠支的文章《死》，他引用史沫特莱与珂勒惠支的一段对话：她问珂勒惠支，“你从前用反抗的主题，但是现在你好像很有点抛不开死这观念。这是为什么呢？”珂勒惠支“用了深有所苦的语调，她回答道，‘也许我是一天天老了！’”鲁迅认为，“她的画不仅是‘悲哀’和‘愤怒’，到晚年时，已从悲... 【详细】
遗孀 I.
母亲
沉思的女人
德国的孩子正在挨饿
反战海报中德国青年日 1924
父母
父母
海报设计：国际工会联盟，阿姆斯特丹
纪念逝者-悼念卡尔·李卜克内西之死
凯绥·珂勒惠支为“工人画报”十周年的海报设计
匮乏
犁夫和女人
玛利亚和伊丽莎白
磨镰刀
你众多伤口淌着血，哦人民
女人和死去的孩子
“农民起义”系列(再版)
死亡和女人
死亡即朋友
突击
医院探病
游说者
自愿者
作品集“饥饿”，作品4（面包）
飞翔的天使
海报设计：人民联盟保护德国战争和战俘
告别
海报设计：抵制酒精行动周
牺牲 (“战争”系列)
协商(“织工”系列2或1)
暴动-“农民起义”系列试作
展览海报：社会革命
母之塔
《Pietà》(又译:《哀悼基督》)
珂勒惠支Käthe Kollwitz，是鲁迅最喜歡的女性藝術家，不只是被稱為現代德國最偉大的女藝術家的他也同時是全世界母親代言人，位於柏林精品區Charlottenburg的Käthe Kollwitz博物館非常適合給對這位藝術家跟德國勞工階級貧困生活有興趣的人參觀
Käthe Kollwitz出生於1867一個叫做Königsberg的德國小鎮，他在14歲時就進入了藝術學校開始學畫，後來又到了柏林求學，進而認識了她在柏林工人社區工作的醫生丈夫，結婚後生了兩個孩子，小兒子在一戰的時候參戰不到三個月就死了，丈夫的弟弟也在參戰的途中戰死，而他的孫子又在二戰的時候在俄羅斯戰死，所以你從他的作品中可以看到非常多關於身為一個母親愛子、喪子之痛的主題，也有許多關於工人階級、窮人社區生活的真實面貌，直接將現代德國德國戰爭時間的真正社會樣子呈現給世人知道而不是像以前現代藝術都把主題放在貴族身上還有漂亮風景畫身上而已，所以我滿喜歡Käthe Kollwitz的，一座城市比起富麗堂皇的百貨公司，我更喜歡展現真實的小公寓，大概是這樣的概念。
Käthe Kollwitz的作品通常以版畫為主，現實主義和奔放的表現主義就是他最有特色的風格。
珂勒惠支的《暴动》是其“农民起义”系列的试作，展现了在战争和政治巨变中，一个坚强有力的女英雄形象。这幅画不仅以尖锐的形式传达了工人阶级的悲惨命运和勇于斗争的精神，也唤醒人们反对侵略战争，要根除战争根源，实现世界大同的理想。
在“文革”期间，周思聪、卢沉并没有放弃对矿工题材的创作，尤其是周思聪在1972年便经常去京郊的京西煤矿写生，1974年的北京迎春画展，她还专门创作了一幅展现新中国矿工形象的作品《井下告捷》（现藏于北京画院）参展。在这幅作品里矿工以高大强壮、红色健康的形象出现，无论是画面构图还是人物造型方法都具有鲜明的时代气息。
今天广为人知的《矿工图》组画是从1980年开始创作的，我们可以称之为第二套《矿工图》。目前这套组画中所能见到的作品主要有四幅：《王道乐土—矿工图之一》《人间地狱—矿工图之三》《同胞、汉奸和狗—矿工图之五》《遗孤—矿工图之六》。除此之外，便是周思聪、卢沉为了创作《矿工图》而绘制的大量手稿，特别是在此次捐赠的手稿中，我们发现了三件画面构图较为完整的《山海关—矿工图之二》画稿，这为我们进一步了解《矿工图》构思脉络提供了第一手材料。周思聪在文章《历史的启示》中提到《矿工图》组画原构思为九幅巨制，文中涉及的作品名称有：《同胞、汉奸和狗》《王道乐土》《人间地狱》《遗孤》《历史的见证》，其中《历史的见证》根据现有的研究资料显示并未完成，那么根据我们目前掌握的图像史料显示第二套《矿工图》的构思顺序应该为：
《王道乐土—矿工图之一》（1982年3月）
《山海关—矿工图之二》（1981年设稿）
《人间地狱—矿工图之三》（1982年3月）
《同胞、汉奸和狗—矿工图之五》（1980年7月）
《遗孤—矿工图之六》（1981年1月）②
《历史的见证》（未完成）等共计六幅，也就是说在这套组画中还有三幅作品是我们无法得知名称和面貌的。
“王道乐土”原指统治者施仁政，把国家治理得很好，老百姓安居乐业。但是在日本占领中国东三省后，将伪满洲国吹嘘成“王道乐土”，宣传所谓的“共存共荣”，引诱、蛊惑着关内的劳苦大众。然而在这谎言的背后是日本军国主义的侵略欺压与残暴罪行，是中国人民的流离失所与痛苦无涯。画面中卖子医夫的母子，沿途卖唱的父女，相依为命的姐弟，每一组人物的刻画都让观者触目惊心，都能让人发现“王道乐土”下掩盖的真相。
“山海关”古称榆关，有天下第一关之称，它是沟通中国东北与华北地区的交通要道，在日伪时期山海关更是每一个中国劳工必经的关口，所以当时有“山海关啊山海关，如同一道鬼门关”之语。在《山海关》的水墨稿中，连绵的长城和山海关组成画面的主体背景，大量劳工组成的浩浩长队成为画面的中心，他们被残忍的捆绑着、看押着，侵略者将他们源源不断地推进“鬼门关”。
1980年，周思聪与卢沉在辽源煤矿井下写生
“人间地狱”无疑是《矿工图》组画中最具视觉冲击力的一幅作品，也是周思聪最后完成的一幅《矿工图》组画。它直观地描绘了东北地区矿山里残酷、恶劣的环境，画面中那些裸露、扭曲的身体，稚气未脱的孩童，依杖而立的老人，都是日本军国主义疯狂奴役、压榨下的中国劳工，为了掠夺更多的矿产资源，侵略者将这里变成了现实生活中的“人间地狱”。
“同胞、汉奸和狗”是首张创作完成的《矿工图》作品，也是尺幅最大的一张。在这幅作品的画面里有太多的细节可以去发掘：同胞们的枯瘦、扭曲的尸体堆成“尸山”，以及远处塞满了运送尸体的牛车；可恨的汉奸和翻译恭敬地面对着他们的主子，站在“尸山”上毫无尊严和人性可言；凶狠的恶犬在“尸山”上肆无忌惮……任何一个有良知的人都会在这幅作品面前动容，它揭露了太多日本军国主义的丑恶与凶残，这是一种泯灭人性的欺
珂勒惠支是一位对无产阶级和人民大众寄以深厚同情的艺术家。她用油画、木刻、铜板、石板和雕塑等形式，表现德国社会的贫困、战争的创伤、工人的悲惨遭遇以及被压迫者的奋起反抗。1898年她创作的以《织工暴动》为题的铜版组画。B项符合题干，当选。A、C、D项与题干不符，故不选。故本题选B。
珂勒惠支以深广的慈母之爱,为一切被侮辱和被损害者抗议,愤怒,斗争所取得的题材大抵是困苦,饥,然 死亡,然 ,斗争: 悲哀,抗议,惊 饿,流离,疾病 之复 Print Exh Kathe Kollwitz witz Exhibition itz ion N ollwit Print Exhibition Kathe K 时代的印痕 这是一个世界级的大师 这是一个世界级的大师 真的是了不得 我的 这个战争对人的摧残 o 所以这种责任担当啊 他对画面就对我有多好 对对对其实啊 消防栓 对碰撞 版 0 三 夏 1 哈哈这个用心良苦啊 这个这个战争啊 这个这个战争啊 这个孩子的那种孤独啊 对而且也是非常糟糕 那么你就把这个你的镜头转过来 科勒惠支以身广的慈母之爱 抗议愤怒 斗争所取得 斗争 奋起! 然而也有呼号挣扎联合和奋起有趣 m# 珂勒惠支以深广的慈母之爱,为一切被侮辱和被损害者 疾病,死亡,然而也有呼号,挣扎,联合和 ——鲁迅 悲京一抗议,愤怒,斗争;所取的题材大抵是困苦,饥 珂勒惠支以深广的慈母之爱,为一切被侮辱和被损害者 ——鲁迅