The Weeknd六专压抑蓄力渲染明日加速追逐情境｜每周新发行专辑盘点
The Weeknd六专压抑蓄力渲染明日加速追逐情境｜每周新发行专辑盘点
2025年1月31日，四位不同领域的音乐人带来了他们的全新专辑。从The Weeknd的第六张专辑《Hurry Up Tomorrow》，到Circa Waves的第六张专辑《Death & Love, Pt. 1》，再到Maribou State的第四张专辑《Hallucinating Love》，以及新人Brooke Combe的首张专辑《Dancing At The Edge Of The World》，这些作品展现了当代音乐创作的多样性和深度。
The Weeknd - Hurry Up Tomorrow
加拿大R&B流行唱作男歌手The Weeknd暌违三年带来全新第六张专辑《Hurry Up Tomorrow》，压抑蓄力渲染明日加速追逐情境；英国独立摇滚乐队Circa Waves时隔两年发行全新第六张专辑《Death & Love, Pt. 1》，首部曲启程澎湃渗透爱与死亡真谛见解；英国电子音乐制作双人组合Maribou State暌违五年带来全新第四张专辑《Hallucinating Love》，优雅节制非常规律动架构幻觉爱意；苏格兰新晋灵魂乐流行唱作女歌手Brooke Combe筹备两年终于发行首张专辑《Dancing At The Edge Of The World》，世界边缘舞动气场酝酿英式骚灵气息。
专辑简介
加拿大R&B流行唱作男歌手The Weeknd暌违三年时间，最终在1月31号带来了个人第六张录音室专辑《Hurry Up Tomorrow》。
专辑收录了22首曲目，未署名合作对象包括Anitta、Playboi Carti、Travis Scott、Future和Lana Del Rey，The Weeknd本人参与了整张专辑的核心词曲创作及其编曲制作，协助加盟为他保驾护航的还有Cirkut、DaHeala、Giorgio Moroder、Justice、Max Martin、Metro Boomin、Mike Dean、Ojivolta、Oneohtrix Point Never、Oscar Holter、Pharrell Williams、TBHits等众多知名音乐制作人。
作为当代欧美乐坛提及R&B流行领域不容忽视的天王级歌手存在，The Weeknd每次和大众见面的音乐作品基本上都话题热议度十足，也许没能每次都俘获受众的青睐，但却一直没有停下对自我风格形象的多元角度深入探索，此次经过三年时间打磨的这张全新专辑《Hurry Up Tomorrow》似乎又向我们展示出了一个崭新的叙事传情视角，伴随着越发明朗神秘的领域思绪而递进。整张专辑深入探讨了存在主义和自我参考的主题，同时也探索了死亡、救赎和重生，这也是继代表地狱（After Hours）和炼狱（Dawn FM）后的三部曲完结篇，象征着天堂的要义，The Weeknd将全部元素融合成一种有凝聚力和情感共鸣的体验，并行强调了其雄心勃勃的范围、跨类型的制作和反思性的结束时刻，当之无愧成为一部具有无缝过渡和电子和R&B影响的长篇电影音乐作品。承载着“明天快点”潜在深塑含义的这张专辑融合了忧郁的合成流行和大胆的实验类型音乐成分，The Weeknd以其内省的歌词、明星研究的合作和电影范围的诉说，再一次带领听众领略非同凡响的澎湃磅礴视听体验。
曲目列表
01 Wake Me Up
02 Cry For Me
03 I Can't Fucking Sing
04 São Paulo
05 Until We're Skin & Bones
06 Baptized In Fear
07 Open Hearts
08 Opening Night
09 Refelctions Laughing
10 Enjoy The Show
11 Given Up On Me
12 I Can't Wait To Get There
13 Timeless
14 Niagara Falls
15 Take Me Back To LA
16 Big Sleep
17 Give Me Mercy
18 Drive
19 The Abyss
20 Red Terror
21 Without a Warning
22 Hurry Up Tomorrow
单曲简评
Timeless
作为The Weeknd全新专辑的正式首单，Playboi Carti参与合作演绎的这首Timeless可谓是将陷阱嘻哈和凌冽R&B结合得恰到好处的典范。全曲捕捉了自我认同、名声以及名人文化中迷人但往往空洞的世界中关系的短暂性等主题，尤其是歌名“永恒”暗示了对持久影响和意义的渴望。在这首歌的诠释过程中，The Weeknd和Playboi Carti都袒露出了一种自信和真实感，反思了他们从卑微的起点到成名的历程，与个人斗争的意象背后之脆弱性，连带着嘻哈音乐通常伴随的虚张声势形成鲜明对比，“永恒”的重复重申了他们创造持久事物的承诺，若即若离般编织了一个关于自我赋权和野心的叙事，在生活和艺术中短暂的时刻背景下定义了遗产。
São Paulo
作为The Weeknd全新专辑的正式二单，Anitta参与合作演绎的这首São Paulo相对之下充满了渗透实验性质的魂魄魅力，“圣保罗”主题下对于欲望、权力动态和爱情的令人陶醉本质展示，以一种别致的迷人融合姿态走到了大众面前。在这首歌中的The Weeknd和Anitta融合了他们各自独特的风格，创造了一个探索激动人心高峰和混乱深度的充满活力故事，歌词揭示了吸引力和顺服之间的交互权衡和对以感性和情感脆弱性为特征的当代关系的基本评论，歌曲中葡萄牙语和英语歌词的融合展示了艺术家的多样背景，并扩大了歌曲跨文化的影响力。一定程度上，这首歌封装了现代浪漫的生动肖像，将有趣的赋权与真诚的脆弱性相结合，反映了吸引力的复杂性和亲密关系中的权力相互作用。
Circa Waves - Death & Love, Pt. 1
专辑简介
英国独立摇滚乐队Circa Waves时隔两年之久，终于在1月31号发行了他们的第六张录音室专辑《Death & Love, Pt. 1》。
专辑收录了9首歌曲，Circa Waves乐队主唱Kieran Shudall基本包办了整张专辑的全数词曲创作和编曲制作部分。
来自英国利物浦的摇滚乐队生力军代表Circa Waves不知不觉已经出道正式第十个年头，一直都还算是比较稳扎稳打的他们如期在今年年初启动了六专序幕，这张全新专辑《Death & Love, Pt. 1》以首部曲先行预热的方式和大众见面，为的就是诠释如何保持创造力和创新性且始终忠实于使他们在英国成名的独立摇滚乐。整张专辑以九曲的精简篇幅架构出了一个别致舒展的情感脆弱慢节奏，Circa Waves设法避免了重复缺乏想象力的风险，创作了积极而朗朗上口的独立摇滚歌曲，让人想起2010年代的独立音乐界，同时也为大众提供了一些突破界限的歌曲，以其创新和独特的乐器或发自内心的歌词脱颖而出，专辑核心主旨“死亡与爱情”的宽泛定义在此刻变成了注入脑海的共鸣元素。在这张张专辑中的Circa Waves，主唱、吉他手、贝斯手和鼓手之间的凝聚力非常出色，可塑性蔓延呈现中更倾向于流行氛围的烘托，既令人耳目一新又令人心生振奋，对于来到中坚力量资历的乐队来说绝对是一次成功渲染明丽思绪光景的漂亮启程。
曲目列表
01 American Dream
02 Like You Did Before
03 We Made It
04 Le Bateau
05 Hold It Steady
06 Let's Leave Together
07 Blue Damselfly
08 Everything Changed
09 Bad Guys Always Win
单曲简评
We Made It
We Made It是Circa Waves全新专辑的正式首单，通篇对毅力、韧性和成功应对生活挑战的庆祝主题之刻画，以描绘一个充满起伏的旅程达成了在斗争中陪伴的重要性强调。这首歌的基调既有怀旧的意味也有胜利的意味，或许是歌词部分揭示了一种对达到重要里程碑的自豪感，Circa Waves在主唱的动情演绎下带出了乐队本体的追随宿命层次感，“我们做到了”的反复确认是战胜逆境的战斗口号。全曲自如松弛地概括了一段以奋斗和成功为标志的旅程，顺势反映了友谊在未来生活困难中的重要性，通过生动的意象和有影响力的隐喻，这首歌与任何经历过困难但最终在他人的支持下找到阳光和胜利的人产生了共鸣。
American Dream
American Dream是Circa Waves全新专辑的正式二单，如果说首单侧重澎湃激昂的意识派系酝酿，那么这首歌则显著聚焦了“美国梦”要义下雄心壮志、失位以及在美国追求成功的复杂性。歌曲就像是历经一场机会和梦想的象征之途，追逐梦想的兴奋，同时与孤独和不确定的感觉作斗争，Circa Waves均把这份写实感触以音乐形态表达了出来，孤独感觉笼罩下尽管被人包围，但还是可以表明追求美国梦导致深刻的孤独时刻，这首歌就如同作为一个提醒，与任何冒险进入未知寻找自己梦想的人息息相关。
Maribou State - Hallucinating Love
专辑简介
英国电子音乐制作双人组合Maribou State暌违约莫五年时间，总算在1月31号带来了他们的第四张录音室专辑《Hallucinating Love》。
专辑收录了10首曲目，献声助阵嘉宾包括Holly Walker、Andreya Triana、North Downs和Gaidaa，Maribou State两人共同完成了整张专辑的全数词曲创作和编曲制作。
早在2011年就开始以EP形式发布音乐作品的英国电子双人组Maribou State，直到十年前才正式加入全长专辑的释出计划，即便一直以来没有形成商业破圈的局面，但他们出色的口碑加持和兢兢业业打磨新锐风潮的表现还是使得其一直保有稳定品质输出的名号，终于在五年过后我们等来了这张全新专辑《Hallucinating Love》，轻巧的合成器、时髦的鼓和高音和谐的人声诠释相继击中大众的心怀，但整体对这三种特定音乐元素的依赖也不会变得重复，聚集在一起形成了一个坚实的聆听充盈感气氛。整张专辑洋溢着相对乐观、轻松、阳光的气息，Maribou State自然而然嵌入的逃避主义新派解读促成了核心令人愉快的感受，他们已经建立了一种独特的、带有灵魂色彩的律动音乐表达体系，以舒缓的旋律、可爱的吉他台词和反复出现的客座歌手为中心，精准触碰到“幻觉之爱”主题下的精髓气质。专辑从头到尾给人的视听体会感觉不像是一种声明而更像是一种邀请，倾注着满满的暂停与反思，让音乐温柔地引导你，这是一张专为放松和闭上眼睛而设计的专辑，有一种成熟感，一种艺术上的绝对舒适感。
曲目列表
01 Blackoak
02 Other Side - Maribou State & Holly Walker
03 II Remember
04 All I Need - Maribou State & Andreya Triana
05 Dance on the Wind - Maribou State & North Downs
06 Bloom - Maribou State & Gaidaa
07 Peace Talk - Maribou State & Holly Walker
08 Passing Clouds
09 Eko's
10 Rolling Stone
单曲简评
Blackoak
作为Maribou State全新专辑的第一波主打单曲，Blackoak有着别具匠心的先锋暗黑探索特色，这样一首关于坚定不移地支持和关心有需要的人的歌曲，娓娓道来了愿意不遗余力地帮助和保护某人的行为，即使他们正在经历困难时期或感到心碎。愿意代表对方忍受痛苦和困难，Maribou State编织的节奏律动走向使得他们的深切关怀和爱能够更加自然呈现，“黑橡树”的意象寄托更是准确传达了坚定不移的支持、爱和牺牲的信息，这首歌深入探讨了在黑暗时期陪伴某人的想法，度过可能面临的任何挑战，或许这就是歌曲能够反哺听众共感的关键所在。
Otherside
作为Maribou State全新专辑的第二波主打单曲，Otherside请到了Holly Walker献声助阵，歌曲整体是一次对情感距离和个人韧性的深刻探索，概括了关系的复杂性之余也特别勾勒了被边缘化或被忽视的感觉。全曲渗透开启了自我发现和赋权的旅程，Maribo State尽显优雅舒展之姿营造出一种沉思的氛围，客座嘉宾的出现则增加了丰富的情感深度，无愧于忧郁与希望交织在一起的核心定义，有望引发关于韧性和在脆弱中寻找力量的重要性的讨论，进而愈发沁人心脾。
Brooke Combe - Dancing At The Edge Of The World
专辑简介
苏格兰新晋流行唱作女歌手Brooke Combe等待两年之久，终究在1月31号发行了个人首张录音室专辑《Dancing At The Edge Of The World》。
专辑收录了11首歌曲，除了Brooke Combe本人参与核心词曲创作外，协助她一并完成编曲制作的还有著名音乐制作人James Skelly。
新人辈出的英国当代流行乐坛总归还是能够给人惊喜，Brooke Combe作为出道也就一两年时间的黑女新秀，着实在此前守望驻足了自己的英伦灵魂乐根源穿梭流行的目标，这张充斥苏格兰情调而深度打磨的最终出道首专《Dancing At The Edge Of The World》有着独到的整体性，作为新人启程的作品来说已然交出了令人满意的答卷。在这张专辑中，Brooke Combe将丰富的情感嗓音与当代灵魂的声音融为一体，寻觅到了心碎、赋权和自我发现的精髓，与广大观众产生了共鸣，定调在“世界边缘的舞蹈”主旨下某种程度上突显了她作为现代灵魂音乐领军人物演变的有力展示。整张专辑顺其自然抒情潜入了那种放下一切去追求更大创作目的的感觉，为过度饱和的新灵魂音乐流派注入了新鲜空气，Brooke Combe的人声特色能量在专辑贯穿始终的辉煌弦乐排列中绽放光芒，忠于自己且顺承获得自由的明晰感触，以及真实性思维驱动力的表达，都着实是可遇而不可求。
曲目列表
01 Prelude
02 This Town
03 Guilt
04 Shaken By The Wind
05 L.M.T.F.A
06 The Last Time
07 Pieces
08 If I Could Only Be Yours
09 Lanewood Pines
10 Butterfly
11 Dancing At The Edge Of The World
单曲简评
Dancing At The Edge Of The World
身兼Brooke Combe全新专辑同名曲目和正式首单双重角色的这首Dancing At The Edge Of The World，通过人声编曲的浇筑呈现为听众展开了一段自我探索和追求解放的旅程。整首歌深入探讨了自我发现的主题，尤其是恐惧与自由之间的紧张关系，以及站在变革面前的令人兴奋但令人生畏的经历，Brooke Combe通过有力真诚的动情歌唱细腻反映了对失败的普遍恐惧与对成长的渴望，歌曲的整体情绪终归还是内省而令人振奋，“我在世界的边缘跳舞”这句话的重复则强化了拥抱生活的理念，越来越多的文化重视自我发现和心理健康意识开始进入主视角。
The Last Time
Brooke Combe全新专辑正式二单选择了这首The Last Time，“最后一次”的专注圈层表述要义内涵渗透了从头到尾的凄美氛围，特别是对于濒临崩溃一段关系的情感复杂性的探讨，更是击中了心碎和延长的本质。一段衰落关系的痛苦往往充满了不确定性、绝望和单相思的情感动荡，Brooke Combe通过悸动心扉的人声抒发带领听众感受到了这一点，令人难忘的副歌强化了结局和绝望的感觉，一定意义上也是对封闭和清晰的渴望。在一个沟通经常受阻的时代，这首歌捕捉到了许多人经历的心碎的本质，Brooke Combe重视真实性和原始情感的处理使其与广大观众产生了感同身受的体验。