悲剧天才徐文长，笔墨之中藏着他的悲愤与苍凉
悲剧天才徐文长，笔墨之中藏着他的悲愤与苍凉
徐渭（1521-1593年），字文长，号天池，又号青藤，是明代杰出的文学家、艺术家。他在书画、诗文、戏曲等方面均有卓越成就，但其坎坷的人生经历却为他的艺术创作增添了独特的悲剧色彩。
徐渭的一生充满了坎坷与曲折。早年聪慧，积极入世，但科举考试屡试不第。中年在浙闽总督胡宗宪幕府任书记，参加过抗倭战争。后因严嵩倒台，胡宗宪受牵连被杀，徐渭精神近乎失常，曾多次自杀未遂。晚年更是贫困潦倒，靠卖画为生，73岁孤独离世，死时只有破床一张，上无草席，只有薄薄的稻草相伴。
艺术特色：泼墨大写意与狂放草书
徐渭的艺术创作深受其坎坷人生的影响，他的作品充满了强烈的个性和情感表达。在绘画方面，他开创了泼墨大写意画法，这种画法使用纯粹的水墨，通过"蘸墨法"、"积墨法"和"破墨法"等技法，创造出独特的艺术效果。徐渭认为："墨分五色，干、湿、浓、淡、焦，加上纸的素白，天然成了六彩。五墨六彩的对比与和谐，足以描述一个水墨的天地。"
在书法方面，徐渭最擅长行草，其草书具有强烈的个性特征。他的草书线条强劲纵逸，笔画盘环勾连，一往流转，呈现出一种狂躁的气息。他似乎不善于用中锋藏笔，而多侧笔露颖，以显耀其精神，呈现其媚趣。字的间架结构完全被打散，局部的技巧美失去了原有的价值，一切取决于视觉整体，以表现出更大、更浑然苍茫的审美意识。
代表作品赏析
《墨葡萄》是徐渭最具代表性的作品之一。此画构图奇特，气势不凡。画幅右边的葡萄藤叶密集，而左边却疏落清爽。葡萄叶被画家用豪放泼辣的水墨技法随意点来，浓淡交错，造成错落生动的气势，不求形似。再配以晶莹圆润的葡萄，行草书写的诗词，姿势略倾斜，字迹飞舞，构成了似不经意、信笔挥洒的水墨大写意画卷。画上题诗曰："半生落魄已成翁，独立书斋啸晚风。笔底明珠无处卖，闲抛闲掷野藤中。"表现了他悲凉无奈的心情。
徐渭的《墨荷图》也是其代表作之一。在这幅作品中，徐渭用急风暴雨的笔墨，倾盆而下，将上下两边压成边线，造成一种挤压感。在这样的挤压下，芭蕉的墨色挤往两边，显得生气勃勃，且有一点愤怒。
款识：青藤道人画于湖天小屋 钤印：天池山人 湘管斋
徐渭的《水仙》立轴，同样展现了其独特的艺术风格。作品中，水仙的形象被赋予了强烈的个性特征，通过水墨的运用，展现出一种超脱世俗的气质。
对后世的影响
徐渭的艺术成就对后世产生了深远的影响。他的积极表现自我情绪的艺术，开启了后世表现主义的先河。就近代画坛所景仰的大画家八大山人、石涛、“扬州八怪”而论，都是从此画法脱胎而出。郑板桥对徐渭佩服得五体投地，曾刻了一枚“青藤门下走狗”的印章，用来钤于画上。并说：“郑所南、陈古白两先生善画兰竹，燮未尝学之；徐文长、高且园(凤翰)两先生不甚画兰竹，而燮时时学之弗辍，盖师其意不在迹象间也。文长、且园才横而笔豪，而燮亦有倔强不驯之气，所以不谋而合。彼陈、郑二公，仙肌仙骨，藐姑冰雪，燮何足以学之哉！”(郑板桥题画兰竹)近代的吴昌硕题徐渭的书画册亦说：“青藤画中圣，书法逾鲁公(颜真卿)。”齐白石对徐渭更是倾慕备至。他曾说：“青藤、雪个、大涤子之画，能纵横涂抹，余心极服之。恨不生三百年前，为诸君磨墨理纸。诸君不纳，余于门外饿而不去，亦快事也。”又题诗曰：“青藤、雪个远凡胎，缶老(吴昌硕)衰年别有才；我欲九原为走狗，三家门下转轮来。”再如戴熙曾提到他看到徐渭的一套三十六幅册页时的情形，有“此册开视，心目为快，家人在旁，亦复齐声拍手，喷喷称妙”。在浙江民间，有关徐文长的传说至今不衰，可见他在人们心目中的地位。
徐渭的其他代表作品还包括《黄甲图》《驴背吟诗图》《蕉石图》《菊竹图》《墨葡萄》《榴实图》《水仙图》《兰花图》《墨笔花卉册》《五月莲花图》等，这些作品都展现了其独特的艺术风格和情感表达。
徐渭《墨葡萄》 轴 纸本 浙江省博物馆藏。
徐渭《菊竹》
徐渭《水仙图》
徐渭《兰花图》
徐渭《墨笔花卉册》（选一）
徐渭《五月莲花图》