美国大学舞蹈专业介绍

美国大学舞蹈专业介绍

在美国，大学舞蹈系的学生需要在四年时间内修满180个学分。其中，舞蹈专业课占70学分，包括芭蕾、现代舞、编导、艺术管理、舞蹈史以及教学法等课程。此外，学生还需要修读解剖学、美学、哲学、剪辑等必修课程。其他学科课程则可以根据个人兴趣进行选择，甚至可以选择同时攻读两个或三个不同的专业。

在美国的教育体系中，学生普遍具有独立思考的能力，敢于对任何事物发表自己的见解。这种观念促使教育机构不断完善教育体制和课程安排。同时，美国的教育职业竞争非常激烈，大学教师每年都要接受学生的评分，这成为学校是否继续聘用该教师的重要依据。在这种环境下，教育机构必须提供高质量的教育服务。

美国的舞蹈专业教育注重培养学生的全面能力。例如，在美国的各大舞团中，编导在排练新作品时通常不会因为演员的职位来决定剧目的主次角色，而是通过演员们对同一舞段的竞选来确定角色。这种做法不仅为每个人提供了晋升的机会，同时也促使演员具备全面的舞蹈技能和知识。

美国大学舞蹈专业名校

美国茱莉亚音乐学院是全美音乐学院排名首位的院校，位于纽约市，是一所私立学校，成立于1968年。这所学院毗邻世界著名的纽约大都会歌剧院、纽约市歌剧院和纽约交响乐团，是美国最受欢迎的艺术学院之一。许多知名艺术家，如影星凯文·克莱恩、小提琴家帕尔曼以及编舞家卢博维奇都是这所学院的毕业生。

茱莉亚音乐学院的舞蹈专业采取为期四年的本科学习制度，学生毕业后可获得艺术专业学士学位（需学习文科课程）或毕业证书（不修文科课程）。大部分学生都选择攻读艺术专业学士学位。在四年的课程中，除了舞蹈及舞蹈相关的学习，学生还需要完成24个学分的文科课程学习。

学院要求所有学生必须完成的课程包括：芭蕾、舞蹈创作、现代舞、舞蹈史、双人舞、文学与音乐素材、剧目、舞剧合作演出、表演、舞台设计、肢体语言、高年级学生研讨会、解剖学等。此外，学生还可以选择表演基础、人文科学、亚历山大健身技术等选修课程。

茱莉亚音乐学院的舞蹈系成立于1951年，是美国较早将古典芭蕾技术和现代舞技术相结合进行教学的舞蹈学校。舞蹈系的创始人玛莎·黑尔是一位对美国现代舞发展做出重要贡献的人物。在她的领导下，学院聘请了许多伟大的表演艺术家担任教师，其中包括现代舞之母玛莎·格莱姆。

美国大学舞蹈专业研究生推荐申请学校

以下是部分美国大学舞蹈专业研究生项目的推荐院校：

• Bennington College
• California Institute of the Arts
• California State University, Long Beach
• Florida State University School of Visual Arts, Theater & Dance
• Goddard College
• Hollins University
• Mills College
• Minnesota State University, Mankato
• New York University
• Pratt Institute School of Art & Design
• San Diego State University
• Smith College
• Southern Methodist University
• The Ohio State University - Columbus
• University of California, San Diego
• University of Maryland, College Park

这些院校都提供硕士学位课程，部分院校还提供专业学位课程。