从石头到文化——“玉”，藏着中华文明的密码
从石头到文化——“玉”，藏着中华文明的密码
玉，本质上就是一块石头，但在中华文明的文化脉络中，5000年来，它从来不只是一块石头。
玉德观：儒家思想的映照
“夫昔者，君子比德于玉焉。温润而泽，仁也；缜密以栗，知也；廉而不刿，义也；垂之如队，礼也；叩之其声清越悠长，其终诎然，乐也；瑕不掩瑜、瑜不掩瑕，忠也；孚尹旁达，信也；气如白虹，天也；精神见于山川，地也；圭璋特达，德也。”——《礼记·聘义》
君子以玉比德，玉温润似仁，细密如智，有棱不伤人显义，垂悬显礼，叩声清越表平和，瑕瑜互见寓忠，光彩晶莹征信，其质通天接地合天地，圭璋自达敬意彰品德，玉之特性皆应君子之德。
孔子周游列国，身着儒服，佩玉锵锵。其玉温润光洁，与君子之仁呼应，待人以宽和；玉质细密坚实，恰似智者的缜密心思。孔子以玉之德自律，所到之处，德音流播。玉于孔子是“君子无故，玉不去身”的坚守，也是一种文明的真意。
故宫博物院拥有全世界最为完整、丰富的玉器收藏，其玉器藏品数量众多，时代跨度完整，从新石器时代各个重要考古学文化到清末民国时期的玉器，乃至当代玉器和外国玉器，无所不包，具备完整的玉器发展体系。
在《玉见故宫：国宝玉器里的中华》中，作者徐琳按照时间线索，精心挑选了故宫博物院收藏的最精美、最具代表性的玉器，为我们讲述从新石器时代到明清时期的玉文化故事。通过对这些玉器的深入解读，作者以一部故宫玉器通史串联起一部生动的中华文明史，以“玉器”作为独特的切入点，向我们展示了未曾间断、生生不息的中华文明。
玉，在中国文化中不仅仅是一种美丽的石头，更是道德与精神的象征。儒家的玉德观，将玉的自然属性与人类的道德品质相联系，赋予了玉深刻的文化内涵。
儒家“玉德观”的形成经历了一个漫长的过程。较早记载这种观念的文献有《诗经・秦风・小戎》：“言念君子，温其如玉。”孔子则归结出玉的十一种德性：仁、知、义、礼、乐、忠、信、天、地、德、道，以此比之于君子，这实际是儒家道德规范的大全。此后，《管子・水地篇》中将玉德简归为“仁、知、义、行、絜、勇、情、容、辞”九德；《荀子・法行篇》中借孔子之口将玉德简释为“仁、知、义、行、勇、情、辞”七德。到了东汉，许慎在《说文解字》中将玉德简化为“仁、义、智、勇、絜”五德，概括了玉之色泽、纹理、质地、硬度、韧性五个特性，言简意赅。
玉器串联的历史长卷
徐琳，是故宫博物院研究馆员、故宫研究院玉文化研究所所长，也是中国文物学会玉器专业委员会主任委员，在玉器研究领域具有深厚的学术造诣和丰富的实践经验。她毕业于复旦大学文博专业，后于南京大学获得美术考古专业方向博士学位，多年来一直深耕于中国古代玉器与玉文化的研究领域。
在三十余年的博物馆工作生涯中，徐琳始终致力于玉器与玉文化的研究。她通过“库房考古”的独特方式，对故宫收藏的大量玉器进行了细致的分类整理和深入的“再研究”。这种严谨的治学态度和对文物的敬畏之心，使她对故宫玉器的了解达到了常人难以企及的深度。她不仅熟悉每一件玉器的外在特征，更能洞悉其背后所蕴含的历史文化信息。
徐琳在玉器研究领域的深厚造诣和丰富成果，使她能够在《玉见故宫：国宝玉器里的中华》中，以专业的视角、生动的语言，为读者解读故宫玉器背后的历史文化密码，让这些古老的玉器焕发出新的生机与活力。
玉文化贯穿中国历史，闪耀各时代光芒。
新石器时代，作为玉文化源头，玉器渐脱实用桎梏，有了宗教、礼仪与审美意义。红山文化玉龙堪称经典，其呈墨绿色、“C”字形蜷曲，集圆雕、浮雕等工艺，展现当时琢玉高水准，可能是宗教礼制用具，承载对龙与自然之力的敬畏。还有玉猪龙、玉箍形器等，造型反映生活、寄托向往，凸显原始艺术创造力。
商周时奴隶制完备，玉器礼仪功能强化，妇好墓玉器是典型。礼器如弦纹玉琮，外方内圆，彰显“天圆地方”观念；龙、凤形玉器，工艺精湛、纹样成熟，凸显商代艺术高度。玉器为贵族垄断，依等级规制使用，纹饰饱含宗教寓意，强化社会等级与宗教观念。
秦汉大一统，玉器迎新变。造型简洁流畅、重神韵，玉蝉、玉握猪是代表，“汉八刀”工艺尽显豪迈。受“事死如事生”观念影响，玉衣、玉九窍器等用于丧葬，既反映社会经济文化，又寄托对生命的敬畏。
唐宋社会繁荣，玉器走向世俗。唐玉丰满圆润、动感足，玉飞天融合佛教文化，洋溢生活气息；宋玉写实细腻，玉童子展现孩童之趣，反映对儿童重视。唐丝路畅，西域玉石与工艺融入；宋商业兴，实用玉器受市民喜爱，推动世俗化。
明清玉器工艺登顶，宫廷玉器最亮眼。造型多元实用兼具，大禹治水图玉山子震撼世人，重逾五千公斤，集浮雕等技法，刻大禹治水盛景，十年方成，尽显奢华。宫廷玉器选材精良、因材施艺，题材多涉皇家，是权力象征与文化载体，尽显辉煌。
玉文化在当代的延续
玉器作为一种艺术品，其美学价值不仅体现在玉质本身的温润细腻，更体现在其精湛的制作工艺和独特的艺术造型上。从新石器时代的简单琢磨，到明清时期的精雕细琢，中国玉器的制作工艺不断发展，形成了独特的艺术风格。
玉器的制作工艺丰富多样，包括浮雕、透雕、圆雕、阴线刻等多种技法。浮雕是在玉器表面雕刻出凸起的图案，使其具有立体感；透雕则是将玉器内部的部分镂空，形成通透的效果，增加了玉器的灵动性；圆雕是对玉器进行全方位的雕刻，使其呈现出立体的形态，栩栩如生；阴线刻则是用线条在玉器表面刻画图案，线条细腻流畅，富有表现力。
以红山文化玉龙为例，这件被誉为“中华第一龙”的玉器，采用了圆雕和浮雕相结合的工艺。玉龙整体蜷曲呈“C”字形，身体线条流畅，头部雕刻细腻，双眼突起呈棱形，鬣鬃飞扬，通过浮雕的手法表现出龙的立体感和动感，展现了新石器时代玉器制作工艺的高超水平。再如清代的大禹治水图玉山子，运用了多种雕刻技法，将山峰、瀑布、人物等形象刻画得栩栩如生，场面宏大，气势磅礴，充分体现了清代玉器制作工艺的精湛和艺术表现力的丰富。
玉器的造型和纹饰也具有独特的艺术美感和文化内涵。从早期的几何形和动物形造型，到后来的人物、山水、花鸟等题材，玉器的造型不断丰富，反映了不同时期的审美观念和文化特色。纹饰方面，从简单的线条纹到复杂的兽面纹、龙凤纹等，每一种纹饰都蕴含着特定的寓意和象征意义。例如，龙纹在中国文化中象征着权威和吉祥，凤纹则象征着美丽和高贵，这些纹饰不仅装饰了玉器，更传递了丰富的文化信息。
在《玉见故宫：国宝玉器里的中华》中，大量精美的图片展示了玉器的工艺和艺术之美，让读者能够直观地感受到玉器的独特魅力。这些玉器不仅是物质文化遗产，更是精神文化的瑰宝，讲述着中国古代的历史和文化故事。
玉文化作为中国传统文化的重要组成部分，在当代依然具有强大的生命力。随着时代的发展，玉文化在传承的基础上不断创新，焕发出新的活力。