电吉他练习指南：如何弹得又快又好？
电吉他练习指南：如何弹得又快又好？
你是否也想弹得「快、准、稳」而且「好听」？本文将分享如何利用「慢练法 & 提速法」，助你高效练琴，迅速提升演奏的质量与速度。
Guthrie说过：“速度是精确度的副产品。”诚然，慢练可以提升我们演奏的精确度，它是弹快的基础。否则，即使你能快，也只是「又快又烂」。然而光是慢练你也很难弹快，我们需要提速一系列提速法的练习，来增强机能以及双手协调性。二者相辅相成，缺一不可。
慢练法
慢练是我们演奏的地基，主要分为：动作、节奏、音色三个板块。
一、动作
慢练第一个目的就是掌握正确的演奏动作，例如：持琴姿势、拨片握法、左手手型、手指位置、手指高度、右手拨弦动作、拨片轨迹、制音细节等等。每一个技巧，例如经济拨弦、击勾弦、交替拨弦、推揉弦，都有一系列细致入微的动作要点。
这些都需要我们通过慢练，形成良好的演奏习惯以及肌肉记忆，全身心地放松演奏。最终形成不需要去思考，也能够用最科学地动作去演奏的状态。
二、节奏
慢练的另一个目的是节奏。相比起鼓手贝斯手，吉他手的节奏往往都是最差的那个。大部分新手，包括很多学生，一首曲子弹下来，基本上是“感觉派”，听起来和原曲差不多就行了。然而失之毫厘，差之千里节奏/律动这个东西，要么准，要么不准，如果仅仅只是感觉差不多，那就是不准！
我们必须清晰当前演奏的到底是什么音符，什么节奏型，休止在哪里，从哪个小节的哪一拍开始，到哪一拍结束。所以建议练习初期，先做节奏分析，跟着节拍器唱节奏，再跟着节拍器演奏。一般会用原曲1/3～1/2的速度去练习，再慢慢叠加上来。最后才是跟着原速的伴奏去玩儿音乐。
三、音色
如果你总是用较快的速度练习，你会发现你的注意力几乎都在手指机能，双手协调性上，整个人高度紧张，无暇去顾及演奏中极其重要的一个因素——你的音色。
Steve Vai曾在大师课中提到：
"The most important thing to focus on is to develop your ear....，the most important thing to develop your ear is to listen to what you are playing，and make sure it sounds the best you can get it to sound，whether it's a chord or it's a note."
乐手最重要的是训练我们的耳朵，而训练耳朵最重要的方式是认真的听你所演奏的东西，确保你演奏的任何内容无论是一个和弦还是一个单音，都是听起来悦耳的。
但如果把速度放慢，我们就拥有充足的时间，把一部分注意力分配给音色。每一颗音符的动态、明暗、长短、不同技巧下音色/情绪的表达是否充分等等。
提速法
慢练的过程中，我们掌握好了动作细节、放松、节奏、音色、提升了演奏的精确度，就可以用提速法，来突破速度的上限。
通常我会把练习速度，或者说是「机能」看做一个纯粹的体育项目，练习手上的肌肉，韧带，耐力，独立性等等。这里追求的东西与健身类似，通过不断地训练，去挑战机能的极限。
很多吉他大师，都提到过类似的练习法，例如
- John Petrucci ——《Rock Discipline》
- Roy Ziv ——《Speed Builder》
- Paul Gilbert ——《Intense Rock》
- Steve Vai ——《10 Hour Workout》
- Troy Stetina ——《Speed Mechanics for Lead Guitar》
我把他们总结为以下四点。
一、速度递增
例如某个乐句目标速度是160bpm的16分音符，在掌握了正确的动作、技巧、节奏后。我会从大概50bpm左右开始练，每分钟增加5bpm，一直递加到我的目标速度。
二、速度切换
例如我会在120bpm的恒定速度下，从4分音符切换到16分音符，从3连音切换到六连音。慢与快的比例大概是4:1。
三、耐力（ex. 恒定速度下坚持3分钟）
耐力练习大概就是在一个你极限速的80%左右，根据你的能力，连续演奏若干分钟不间断，并且保持双手放松。在比较累的时候可以把速度降慢，休息好了之后，再恢复原速，直至目标时间。
在耐力练习的时候，大家一定要量力而行，双手有发热，肌肉有酸胀感，泵感是可以接受的。但如果有刺痛，非常不舒服的感觉一定要及时停止练习，预防受伤劳损。
四、降维打击
为了突破速度，我们就需要短暂地超过我们能力范围，让我们的手和脑都去感受更快的状态。例如我的极限速度是200bpm，我会短暂地演奏205bpm的速度，休息，回到200，再休息，冲刺205。不断重复这个过程，一次又一次地刺激手与脑，让他们适应超越极限的状态。
练习建议
最后给大家一个重要点练习建议，我们的手刚开始在高速演奏时候的状态，与慢练的时候其实并不相同。速度较快的时候，我们双手多余动作会非常少，例如左手基本上是贴着指板，不会有任何的飞指；右手拨片离琴弦会尽可能地近，拨弦幅度越来越小，吃弦深度越来越浅，并且会带有一定的入弦角度等等。
一旦感受到这些高速演奏的细节之后，就需要反哺到我们的慢练里，即使在慢练的时候，也带着这种状态去练习。二者以此相辅相成。