蔡襄书法经典赏析：从《虚堂诗帖》到《思咏帖》
蔡襄书法经典赏析：从《虚堂诗帖》到《思咏帖》
蔡襄是北宋著名的书法家，其书法艺术在当时便享有极高的声誉，深受宋仁宗的欣赏。他的作品不仅被刻碑以供后人学习观摩，更被宋高宗赵构誉为“本朝诸臣之冠”。本文将为您介绍蔡襄的三件书法经典之作：《虚堂诗帖》、《入春帖》和《思咏帖》，带您领略这位书法大师的艺术魅力。
蔡襄行楷《虚堂诗帖》
蔡襄行楷《虚堂诗帖》创作于1048年，以纸本呈现，纵22.6厘米，横16厘米，其收藏之处目前不详，有说法称藏于故宫博物院。此帖原被误题为“李西台建中”，经徐邦达先生考证，确定为蔡襄三十五、六岁时所书。
在该帖中，起笔之处常常以小尖锋切入，逆锋虚抢，极大地增加了笔画的丰富程度与灵动之感。例如“簟”字最后一横画的起笔，这种独特的笔法为整个字增添了一抹细腻的韵味。
【释文】：虚堂永昼来风长，石枕竹簟生清光。文园肺渴厌烦热，更要夫君在侧傍。
蔡襄草书手札《入春帖》
蔡襄草书手札《入春帖》创作于1051年，现珍藏于北京故宫博物院。此帖为纸本，尺寸为30厘米×41.1厘米。彼时蔡襄40岁，正值其创作高峰期，该作品堪称精妙之作。
《入春帖》的用笔轻松自如且圆转流畅，其结构自由洒脱，并非十分拘泥于传统法度。蔡襄对自己的这类风格甚是得意，将其命名为“飞草书”，也称作“散草”“飞白书”。从这件作品中可以明显看出，他每次落笔书写飞草之时，笔随心意运转，上下奔腾，其情绪的波动跃然于纸上。
此帖的内容主要是向对方告知自己“今又蒙恩，复供旧职”，并且希望用端砚顶回先前赠给对方的铜雀台瓦砚，同时还另赠“十三兄”。帖的上款为“公绰仁弟”，据考证此人应当姓葛，乃是蔡襄妻族中的近亲。
蔡襄书法尺牍《思咏帖》
蔡襄书法尺牍《思咏帖》，亦名《在杭帖》《通理帖》。此帖为纸本信札，约书于北宋仁宗皇祐三年（1051）。纵29.7厘米，横39.7厘米，现藏于台北故宫博物院。
该尺牍在笔画上虚灵生动，起笔、行笔、收笔之间转换自然流畅，给人轻盈之感。比如一些笔画起笔处轻入笔后迅速行笔，线条富有弹性，尽显草书独特韵味。其笔画粗细有别，以此增强了书法的节奏感与韵律感。在结体方面，每个字形态独立完整，然而字与字之间笔势相互呼应，气息连贯。虽无明显连笔，但通过笔画走势与字的排列，营造出整体连贯性。从章法布局来看，行与行之间距离适中，既不紧凑致压抑之感，也不过于松散显疏离之态，使得作品布局疏朗大方，视觉效果舒适宜人。
【释文】：襄得足下书，极思咏之怀在杭留两月，今方得出关，历赏剧醉，不可胜计，亦一春之盛事也。知官下与郡侯情意相通，此固可乐。唐侯言：王白今岁为游闰所胜，大可怪也。初夏时景清和，愿君侯自寿为佳。襄顿首。通理当世屯田足下。大饼极珍物，青瓯微粗，临行匆匆致意，不周悉。