生息之地:一部展现中国乡村变迁的电影佳作
生息之地:一部展现中国乡村变迁的电影佳作
《生息之地》是由姚晨、徐春萍监制,霍猛编剧并执导,汪尚、张楚文、张彦荣主演的剧情片,于2025年2月14日在德国第75届柏林国际电影节全球首映。该片以1991年河南周口霸王台村为背景,讲述了10岁男孩徐闯在姥姥家的生活经历,展现了乡村生活的变迁和人与土地的关系。影片在柏林电影节获得银熊奖最佳导演,并在多个电影节上获奖,展现了中国当代电影的艺术成就。
基本信息
《生息之地》是由姚晨、徐春萍监制,霍猛编剧并执导,汪尚、张楚文、张彦荣主演的剧情片,于2025年2月14日在德国第75届柏林国际电影节全球首映。
该片讲述了在1991年河南周口的霸王台村,10岁的徐闯因父母工作原因被寄居在乡下姥姥家,他经历了家族中的生老病死、婚丧嫁娶,在岁月静流之中感受着亲人之间隐忍又浓烈的情感,而那一年的乡村也在悄然发生改变的故事。
德国时间2025年1月22日,该片入围第75届柏林国际电影节主竞赛单元金熊奖。
中文名 | 生息之地 |
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编剧 | 霍猛 |
主演 | 汪尚、张楚文、张彦荣 |
别名 | 大地之子 |
类型 | 剧情 |
导演 | 霍猛 |
上映日期 | 2025年2月14日(德国第75届柏林国际电影节) |
外文名 | The Wind is Unstoppable、Living The Land |
片长 | 130分钟 |
对白语言 | 河南方言 |
剧情简介
1991年,在河南周口的霸王台村。10岁的徐闯作为家里最小的孩子,被进城务工的父母留在了乡下老家,在姥姥家生活。作为没有父母照顾的孩子,他得到了家族里所有人的宠爱:未出嫁的小姨就像他的半个妈妈,陪他读书作业,替尿床的他保守秘密,拿来更换的贴身衣裤;二堂哥赖宝是他最好的玩伴,总被长辈教育着把好东西都谦让给成绩更好的徐闯;太奶奶心疼他,攒下的糖总是留给他吃;堂舅和堂舅妈,甚至把剩下的好麦子都留给他带去上学抵学费,顾不上自己的孩子被老师勒令回家。
但徐闯懵懂地知道,生活并没有那么美好。李家守着一亩三分田苦苦耕耘,秋收时却常被一场雨打回贫穷的原形。广播里播报着国际新闻,科威特爆发战争、内蒙古迎来世界首个试管小羊、埃塞俄比亚政权倒台,全球化轰轰烈烈,每一个地区都无可挽回地向世纪末前进。但霸王台村确是另一幅恒定模样,热热闹闹的农民们一人一句闲言碎语,似乎又天下太平、无事发生。全是丧葬嫁娶、生老病死这样的人生大事,像水流过一样迅疾发生、稀松平常。
上映时间
上映日期 | 电影节 |
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2025年2月14日 | 德国第75届柏林国际电影节 |
制作发行
出品公司 | 上海电影(集团)有限公司、凤凰传奇影业有限公司、浮光静影(佛山)影视文化有限公司、坏兔子(上海)影业有限公司、天津联瑞影业有限公司 |
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联合出品公司 | 上电影业(上海)有限公司、河南静思居影视工作室、北京白饭文化传媒有限公司 |
制作公司 | 上海电影制作厂有限公司、浮光静影(佛山)影视文化有限公司 |
荣誉记录
时间 | 颁奖方 | 奖项 | 获奖方 | 备注 |
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2025年2月23日 | 第75届柏林国际电影节 | 银熊奖最佳导演 | 霍猛 | 获奖 |
2025年1月22日 | 主竞赛单元金熊奖 | 《生息之地》 | 入围 | |
2024年12月 | 亚欧青年影展 | 元年WIP单元佳作奖 | 《生息之地》 | 获奖 |
MOREVFX视效奖 | 《生息之地》 | |||
2023年11月4日 | 第5届金鸡电影创投大会 | 评委会优胜制作中项目 | 《生息之地》 | 获奖 |
创作背景
霍猛导演表示,几千年来,中国人和土地的关系密不可分,人们的基本生活物资皆向土地求索而来。中国人以此为基础,建立起了一套完整的伦理体系和价值观念。改革开放后,随着打工潮的大规模兴起,人与土地的旧有关系受到冲击,乡村生活的图景开始急速变换。电影《生息之地》便以此为背景,还原和重构一家人在变革时代的相处和相守。霍猛希望影片能触及到观众对于农村生活的集体记忆,抓住人和土地、人与人之间的温情瞬间。
取景拍摄
影片开机前,主创团队数次到访豫东地区采风选景,最终选定河南省商丘市永城市酂城镇、陈官庄乡等地作为主要取景地。创作人员在原本村落的基础上修缮、搭建置景地,构建出故事中四代人生活起居和日常劳作的环境。
整个创作团队用了一年的时间拍摄电影,电影内部时间也是一年的春夏秋冬。在拍摄时,全片都使用河南方言对白,力求最大程度还原20世纪90年代的河南乡村生活。
影片进程
2025年2月13日,ARP宣布获得该片的法国发行权,于2月14日在柏林首映。
影片宣传
时间 | 内容 |
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2025年2月13日 | 该片发布首支片段、发布剧照 |
影片评价
比起导演霍猛的前作《过昭关》,同样是以儿童的视角关注乡土中国,《生息之地》无疑展露了霍猛的成长、成熟和野心。导演在技术运用和调度手段上有了很大的进步,影片开始的两场葬礼戏、末尾的婚礼戏,都展现了他掌控大场面和群戏的能力。丰富的画外声给叙事更增添层次,令人身临其境。不难看出,霍猛大概是怀着对家乡和童年极大的深情,在造景美术上重现了一个真实的20世纪90年代的河南农村,让许多有相似生活体验的中国观众,甚至获得近乎观看纪录片一般的观影体验。
影片故事的跨度很大,霍猛的团队忠实地呈现了土地和人物在不同节气中的风貌、生活状态,让电影中的故事时间更有实感,践行了某种美学的深描。影片着力于刻画人在土地上的劳作嬉戏,但对于被市场经济、全球化逐步掏空的农村只有某种空泛的同情,怀着距离、浅尝辄止地论述。许多历史事件被语焉不详地模糊处理,为诠释留下了大量暧昧空间,却无法在当下给人更多关注现实的勇气,只能沦为镶边的元素。
同样是寄托于儿童的视角切入叙事、从家族史的体量辐射社会,许多观众将该片和杨德昌的《一一》相提并论。但从电影艺术手法上来说,《生息之地》却又显得较为保守。片中零星超现实的梦境、童言童语的犀利穿透、愚人和动物的无辜死亡等等,似乎是一套固定搭配的组合拳,将某种浪漫化的美学处理形成作业指导书,只要完整使出来便扁平地构成了影片的艺术性,凝结为让选片人无法拒绝的东亚秘方。只是过于碎片化、简化的历史背景信息处理,更让整部影片失去了语境支撑,对于中国以外更广阔的观众群体来说,变成了一部欣赏成本过高的作品(1905电影网评)。