写诗最怕的就是"无病呻吟"

写诗最怕的就是"无病呻吟"

"无病呻吟"指的是诗歌中缺乏真挚的情感和深刻的内涵，而只是空洞地堆砌词藻，或者为了押韵而强行凑字，为了写诗而写诗，它如同荒漠中的幻影，徒有其表却无灵魂之实。对于格律诗来说，这种问题可能更加突出，因为格律诗有着严格的格律和韵脚要求，如果不注重情感的表达和内容的深度，很容易陷入形式主义的泥潭。格律诗初学基本上都是把精力放在格律协调上，但是格律熟悉了之后，其实最难的就是表达的深度和高度，这也是任何一种诗歌乃至所有文学的难点所在，所以自古以来深刻的文学作品都一定要有生活的体验，情感的历练，先修行、修身，再修文。

为了避免"无病呻吟"的问题，诗人在创作格律诗时应该注意以下几点：

1. 真实情感：格律诗同样需要真挚的情感作为支撑。诗人应该找到能够触动自己内心的情感点，通过诗歌来表达自己的真实感受。只有真实的情感才能打动读者的心，让诗歌具有生命力。

2. 深度思考：诗歌不仅仅是情感的宣泄，更需要深度的思考和独特的见解。诗人在创作格律诗时应该关注社会、历史、文化等方面的问题，通过自己的观察和思考来形成独特的观点，并通过诗歌表达出来。

3. 精炼语言：格律诗有着严格的字数和格律要求，因此诗人需要更加注重语言的精炼和准确。在表达情感和思想时，应该用最简洁、最生动的语言来传达，避免冗长和啰嗦。

4. 意境营造：格律诗的意境营造非常重要。诗人应该通过描绘场景、人物、情感等元素来营造独特的意境，让读者在阅读时能够感受到诗歌所传达的氛围和情感。

5. 尊重传统：虽然格律诗有着严格的格律和韵脚要求，但诗人在创作时也应该尊重传统，不要为了追求新奇而违背格律诗的基本规范。同时，也应该从传统中汲取营养，继承和发展格律诗的优秀传统。

格律诗更是需要注重情感的真实、思考的深度、语言的精炼、意境的营造和传统的尊重。只有这样，才能创作出具有生命力的格律诗作品。