蒙德里安，三原色几何语言
蒙德里安，三原色几何语言
在19世纪20年代，荷兰画家彼埃·蒙德里安（Piet Mondrian）开始绘制极具风格的代表作：黑色不规则网格作为基础，以变换形状的红黄蓝三原色平面装点于其中。他与现实生活元素看似脱节，将线条和方块的语言简化成为新塑造主义（Neo Plasticism），以此探索色彩与形态之间的动态。虽然在19世纪早期，他的红黄蓝色块油画成为荷兰风格派运动（De Stijl）中的重要代表，但其画作的抽象元素则在一世纪后的今天依旧启发了来自全世界的建筑师们。
施罗德住宅
当人们讲到蒙德里安的画作在建筑中的运用，无疑会提到建筑师格瑞特·雷福德（Gerrit Rietveld）在荷兰的乌特勒支（Utrecht），为寡居的特鲁斯·施罗德（Truus Schröder）夫人和其三个小孩所设计的两层住宅，这也是他的第一个作品。项目建造于1923至1924年间，设计者将蒙德里安画作中鲜亮的色块和网格运用在施罗德住宅中，将其转变为金属条板、不同大小的木块以及不同长度的管状钢，并将这些元素漆成红、蓝、黄三原色，以此框架出了错落的屋顶表面、门窗以及墙面。房屋内部的墙面摆脱了承重的责任，以此成为了可移动的悬浮墙面，让内部空间变得更为自由灵活。
至今为止，蒙德里安的作品一直对建筑有着极大的影响，从位于洛杉矶的蒙德里安酒店、菲律宾文珍俞巴市（Muntinlupa）的蒙德里安住宅，到理查德·迈耶（Richard Meier）于1955年设计的荷兰海牙市政厅（City Hall of the Hague）的外墙覆面，这个作品也与2017年初重新涂漆，以庆祝荷兰风格派运动的百周年纪念。
蒙德里安的抽象语言被运用在建造技术以及结构性能中，这些运用都证明了他的作品对建筑师探索空间质量的重要性。艺术家们对于建造世界中的适应性促使他们将建筑脱离体块阶段，取而代之的是将适应周边环境作为基础，打造与主要形态以及人们生活韵律息息相关的流动框架。