梵高《鸢尾花》：忧郁之蓝与躁动之红的对话

梵高《鸢尾花》：忧郁之蓝与躁动之红的对话

《鸢尾花》是梵高于1889年在法国圣雷米创作的一幅布面油画，现收藏于美国保罗·盖蒂博物馆。这幅作品不仅展现了梵高独特的艺术风格，也透露出他内心的挣扎与情感。

作品信息

• 作品名称：鸢尾花
• 英文名称：Irises
• 类型：布面油画
• 尺寸：71cm × 93cm
• 创作日期：1889年
• 收藏地点：保罗·盖蒂博物馆，美国
• 标签：花

作品赏析

《鸢尾花》是梵高在圣雷米创作的早期作品之一。画中色彩丰富，线条细致而多变，左边的白花与最右方的浅蓝花相呼应。画家细心安排花朵位置，引导观者视线。整个画面充满律动及和谐之感。

画面被一片蓝色占去了大半，浅如海蓝，深似墨团——难以揣度的愁楚与痛苦的凝结。连花叶也绿中偏蓝，缘情随性的。那忧郁的蓝色属于他，伴着生命而来。构图上，鸢尾花的整体造型 “内倾”，与左上角的一簇野菊呼应。野菊的赭红，与土壤色系相谐。赭红与蓝——一种躁动的情绪总在对话忧郁的述说。二者相接处，有一白色的鸢尾花，朵大，茎长，花蕊正对前方，成为画面的亮点。只是在一片一簇中显得突兀——特立独行孤傲的身影，彷徨于躁动和忧郁而前方没有路。这便是1888年5月间的梵高，他将心魂留在了画上。