李双阳荣获“兰亭奖”：书法以禅意为最高追求
李双阳荣获“兰亭奖”：书法以禅意为最高追求
国家一级美术师、江苏省书法家协会主席李双阳近日荣获“兰亭奖”，这是中国书法界的最高荣誉之一。李双阳表示，书法艺术的最高追求是表达禅意和禅境。本文将探讨禅学对书法艺术的影响，以及李双阳在书法创作中对禅意的追求。
李双阳先生，国家一级美术师，江苏省书法家协会创作部主任，江苏省书协主席，四次入选“兰亭奖”，两次获此殊荣，他说：“表达禅心、禅境，是我书法的崇高追求，亦是我的艺术追求。”
李双阳说：「禅学的观念，最初是源自印度佛教。」在佛教中，又有禅宗，在六祖慧能之后，又有了被称为“禅”的说法。汉朝时，印度佛教传入中国，原始的道教、儒教等传统文化互相交融，产生了一种新的佛教。在融合了道教、儒学之后，它与中国的书法有着千丝万缕的联系。
“禅的精神，在书法中体现出来的空灵、空灵、简约，这是一种美学理念，在我看来，在书法中，能够表现出一种禅意，一种禅境，这是一种很高的境界。对禅学不深，回首往事，仍有几分后悔。
“我现在的书法，有怀素的，也有古代的高僧，比如八大山人、空海、沙门良宽。久而久之，我发现，这一笔一划，都带着禅意，是我最想要的，也是我最想要表现的。”
“兰亭奖”获得者李双阳先生对“禅意书法”提出了自己的看法，但他对此并没有做太多的解释。麓风轩相信，禅学对书法的影响是深远的，这一点可以从如下方面看得出来：
首先是“内容与境界”：禅学注重觉性、证悟和禅修，禅学注重的是直接的体验和内在的直觉，以书法的形式表现，书法也追求自然、简洁、自由的状态，因而使书法作品更具灵性和纯净。
其次是“用笔与墨韵”：禅学强调的是瞬间的脉搏和当下的存在，而这种对当下的关注也反应到了书法的创作上，这就导致了书法家对墨韵的使用越来越重视，追求笔墨的丰富性和笔法的自如流转。禅学所提倡的“无为”与“无为”的心境，使书家掌握了笔墨间的微妙联系，达到了一种特殊的艺术境界。
第三，在《书谱》中反映出来：禅学追求的是一种平静的心境，提倡一种无执无欲的心境。受禅思想的影响，书法家越来越重视结构的均衡与整体的协调。在构图上，运用“虚”、“虚”、“虚”、“虚”等手段，营造了一种意蕴丰富、形象丰富的视觉效果。
最终表现为“修心”：禅学注重修身养性，追求心灵的清净与超脱。书法也是一种自我修养的方法。禅学对书法的影响，促使书法家在书写时，更多地关注笔墨技法与修养。通过长期的实践与思考，书法家能养成稳健自如的笔法，把笔法转变成内在精神的一种手段。
总之，禅的意境是一种全新的艺术形式，它对书法的内容、笔墨的使用、布局以及艺术成就都有很大的影响。中国书法在与禅学的交融与交融中，得到了前所未有的升华。所以，“兰亭奖”获得者李双阳先生，才会说，“表达禅境、禅境，才是书法艺术的最高追求。”