看懂浮世绘：220幅高清图带你领略日本民族艺术之美
看懂浮世绘：220幅高清图带你领略日本民族艺术之美
浮世绘是日本独特的民族艺术形式，以其鲜明的色彩、简洁的线条和平面化的构图著称。它不仅反映了江户时代的社会风貌和人民生活，还对西方艺术产生了深远影响。本文将带你深入了解浮世绘的艺术魅力，欣赏220幅高清浮世绘作品，感受这一独特艺术形式的魅力。
浮世绘的定义与特点
浮世绘，即"ukiyo-e"，源自佛教术语中的"忧世"或"现世"，意指与"净土"相对的充满忧虑的尘世。作为日本的风俗画和版画，浮世绘主要描绘现世享乐时刻的绘画，体现了"人生短暂无常，应及时行乐"的核心思想。
浮世绘在日本江户时代兴起，逐渐形成一种独特的民族艺术。虽然通常被认为专指彩色印刷的木版画，但实际上也有手绘作品。其题材广泛，包括神话传说、日常生活、风景和演剧等，堪称江户时代的大百科全书。
菱川师宣的代表作《见返り美人図》（美人画）
鸟居清信的代表作《牢破的景清》（役者绘）
歌川国芳的水浒传系列之一 （武者绘）
浮世绘的制作工艺
浮世绘的制作过程是一门精细的艺术，通常采用协同作业的方式。首先，出版商会向选定的画师征约素描稿；素描稿经审定后，交由木版雕刻师处理，最后转到负责印刷版画的刷版师手中。
浮世绘翻刻的制作过程（1－4是雕版过程， 5－8是刷版过程）
制作流程包括：
- 在木版上贴上画稿
- 用小刀雕刻出轮廓
- 用凿子凿出凹面
- 完成主版
- 为木版着色
- 铺纸
- 用马连摩擦
- 完成刷版
浮世绘中的情色元素
春画作为浮世绘的重要组成部分，受到中国明代春宫画的影响。虽然诞生之初以色情为目的，但如今已被视为情色艺术。所有著名浮世绘大师都曾创作过春画，这些作品在描写现实的同时，也融入了许多想象的成分。
浮世绘对西方艺术的影响
浮世绘不仅在日本江户时代盛行，还在19世纪后期以"日本趣味"席卷了欧美各国，对当今艺术、设计、摄影等领域产生了深远影响。其鲜明的色彩、简洁的线条和平面化的构图与西方传统绘画形成了鲜明对比，给当时的欧洲艺术家带来了全新的视觉体验。
梵高和莫奈是受浮世绘影响最显著的两位艺术家。梵高收藏并临摹了大量浮世绘作品，而莫奈则在自家花园仿建了一座日本桥，并让妻子穿上和服当模特。
浮世绘三杰作品欣赏
下面精选浮世绘三杰——葛饰北斋、喜多川歌麿、歌川广重的经典作品220张，供读者品鉴。这些作品高清呈现，展现了浮世绘独特的艺术魅力。
葛饰北斋：《冨岳三十六景》
这组作品描绘了从日本关东各地远眺富士山的景色，其中最著名的当属《神奈川冲浪里》。初版绘制了36景，后追加10景，共46景。
《神奈川冲浪里》
喜多川歌麿：美人图
喜多川歌麿以描绘从事日常生活或娱乐的妇女见长，首创"大首绘"（脸部特写半身像）。他对底层妇女充满同情，以纤细高雅的笔触绘制了许多美人画。
歌川广重：《江户百景》
这组版画系列描绘了东京百余处繁华街景，运笔畅达，画面充满诗意。梵高曾临摹其中多幅作品，深受其影响。
金杉橋芝浦（金杉桥芝浦）
高輪うしまち（高轮牛町）
月の岬（月之岬）
品川すさき（品川洲崎）
目黒爺々が茶屋（目黑爷爷茶屋）
紀ノ国坂赤坂溜池遠景
真正的艺术融于生活之中，寄托着平凡人对生命的热望；又超越于生活之上，让人们洞见心中的风景，修炼自身的"灵魂"。浮世绘艺术正是如此。
本文原文来自360doc.com