【乐评译介】细腻、透明、脆弱、毫无保留（Troye Sivan）
【乐评译介】细腻、透明、脆弱、毫无保留（Troye Sivan）
Troye Sivan的第二张专辑《Bloom》以独特的细腻与脆弱感，展现了这位从YouTube起家的澳大利亚歌手的音乐魅力。专辑通过温暖而细腻的流行曲风，真实记录了一位年轻酷儿男子的生活体验。
这位澳大利亚歌手的第二张专辑散发着一种时髦别致的脆弱感。这是一张温暖而细腻的流行专辑，记录了一位年轻酷儿男子的生活。
我愿意大胆地说，Troye Sivan真的懂。这位从YouTuber转型为流行巨星的澳大利亚歌手，完全具备现代gay-icon的一切资质——一群忠实的老粉丝、清秀的面容、随时可以联系到的名人和设计师——但也有足够的自知之明，意识到这种头衔的无意义和过时。“我并不代表所有人，因为我非常幸运，”Sivan在五月接受英国时尚杂志《Another Man》的采访时说。“我来自澳大利亚一个中产白人家庭，我22岁时所有梦想都实现了。我经历了世界上最轻松的出柜……还有很多人需要被倾听。”
如果有机会，他会乐于列出一长串处于业界前沿的酷儿音乐人名字：Sam Smith、Halsey、Kehlani、Perfume Genius、Kevin Abstract、Hayley Kiyoko。他邀请Kim Petras作为巡演的开场嘉宾，并在面对她与Dr. Luke合作引发的争议时巧妙应对，通过向Ally Coalition和RAINN捐款来表达支持。他的谦逊，如果不是如此彻底，可能会显得矫饰和虚伪。稍不注意，你可能会忘记Sivan为什么能够在这些话题上发言：他是一位不断进化的艺术家，他的存在和事业是几十年来逐步突破界限的结果。他的gay身份是Sivan艺术中不可或缺且显而易见的一部分，与他的嗓音和合作对象的选择同样重要。
Sivan的第二张录音室专辑《Bloom》最适合用一些很少与男性流行歌手联系在一起的词语来描述：细腻、透明、脆弱。他歌唱的经历在2018年的年轻同性恋群体中普遍存在，但在更广泛的流行音乐语境中却显得完全颠覆传统。他为专辑的开篇曲《Seventeen》创作的灵感来源于用假身份证明登录Grindr并与年长男性约会，而主打曲目则捕捉了第一次做0时的痛苦与欢愉。
这些主题引发了媒体关注，但比起字面内容，更引人深思的是字里行间的细节。在每一首歌曲中，都可以感受到氛围以不可预测的方式在变化。Sivan在《Seventeen》和《Bloom》中都以一种俏皮的情绪开场，调侃自己的伴侣、调情并发号施令。他是被渴望的对象，这让他掌握了主动权。“I got these beliefs that I think you wanna break,”他在《Seventeen》中挑衅道，“Got something here to lose that I think you wanna take from me.”然而仅仅几秒钟后，他的立场似乎就开始动摇：他为了初次体验而寻求的年长男子可能并不像他所想的那样容易操控。在《Bloom》的副歌中，他的语气变得忐忑不安：“I need you to tell me right before it goes down/Promise me you’ll hold my hand if I get scared now.”接着，Sivan终于放松下来，享受这一切。
这些瞬间中充满了张力，如果每一首歌都围绕这种成长经历展开，《Bloom》可能会让人感到疲惫。但专辑中也提供了更简单却依然温柔动人的乐趣：那些稍显单纯但同样充满深情的歌曲。Sivan乐于见到感情中孤注一掷的情景。他明白，在安排第二次约会或发送一张明信片时，情绪如何能变得令人欲生欲死。主打单曲《My My My!》因为低吼般的主歌与充满脉动感的副歌之间的相互作用而显得令人狂喜；而这首歌独属于Sivan的原因在于它的情感分量。他找到一个让他每晚都觉得“die every night”的人，当他唱到桥段时，他大胆地梦想着一种充满满足感的生活。（他称他的爱人是“宝藏”，然后咬紧牙关深吸一口气，那感觉像是他此生最重要的一次呼吸。）Sivan还擅长创造优美且凝练的意象。在《Plum》中，一段接近尾声的关系被形容为“like bitter tangerine/like sirens in the streets.”他想要在一个宛如香烟般令人上瘾的男孩身上“skip stones on [the] skin”。
《Bloom》的脆弱感与其出人意料的保守音效形成了有趣的对比。Sivan基本上还是在沿用2015年首张专辑《Blue Neighborhood》中的制作团队和风格：中速、色彩丰富的后Lorde式流行音乐。虽然也有一些来自意料之外的来源的点缀——比如Ariel Rechtshaid和小众偏爱的Jam City为悔意抒情曲《The Good Side》增添了些许天体般的光彩，而气势恢宏的压轴曲《Animal》则从一种（Rechtshaid、Jam City和The Haxan Cloak所营造的）低隆声急转为明显受Frank Ocean《Blonde》影响的桥段——但《Bloom》大部分内容却凝结成一种精致但略显沉闷的整体。除了《My My My!》和同名曲外，其他歌曲的旋律和编曲缺乏其歌词创作中的那种迫切感。
你可以将Sivan与他的朋友兼合作伙伴Ariana Grande做一个有趣的比较。他们在《Dance to This》中合唱，这是一首低调却甜美地庆祝居家情趣的歌曲：当你可以待在家里享受两个人的派对时，为什么要去外面逛街？Sivan和Grande的专辑都在表达爱与性如何让人感到安全、安心与快乐，而后也可能带来紧张与兴奋。《Bloom》并不像《Sweetener》那样是一种整体化的音乐体验，但它依然意义深远。如果Sivan是走在成名路上的慢热型艺人，那么这或许就是其中的重要一步：和世界上最红的流行明星之一，在自己所爱的人身边享受安静的时刻，毫无保留。
本文原文来自Pitchfork