【诗词微塾】修辞技巧之通感

【诗词微塾】修辞技巧之通感

通感，作为诗词创作中一种独特的修辞手法，通过将人的不同感觉相互沟通、挪移，创造出更加丰富和奇妙的艺术境界。从视觉到听觉，从嗅觉到触觉，这种跨越感官边界的艺术手法，不仅让诗词意象更为活泼新奇，更增强了作品的艺术感染力。本文将为您详细解析通感的定义、技巧及其在诗词创作中的重要作用。

一、定义

通感是一种将人的不同感觉相互沟通、挪移的修辞手法。在诗词中，诗人把视觉、听觉、触觉、嗅觉、味觉等不同的感觉彼此挪移转换，使意象更为活泼、新奇，从而创造出一种更加丰富和奇妙的艺术境界。

以形写声

例如，“大弦嘈嘈如急雨，小弦切切如私语”（白居易《琵琶行》），诗人将琵琶声这种听觉感受，通过“急雨”（视觉）和“私语”（听觉和视觉结合）来描绘。“嘈嘈”的大弦声像急雨一样，不仅让读者听到声音的响亮和急促，还仿佛看到了雨点落下的情景；“切切”的小弦声如同两人在耳边低声私语，从听觉转化为一种带有视觉和听觉结合的形象感受。

以声写色

如“日出江花红胜火，春来江水绿如蓝”（白居易《忆江南》），“红胜火”“绿如蓝”主要是视觉描写，但其中“胜火”“如蓝”在读者的脑海中会唤起一种强烈的色彩感，同时也有一种类似于火焰燃烧（有声音）、蓝色物体碰撞（发出声音）的潜在听觉感受，将视觉与听觉打通，让颜色更加鲜明生动。

以嗅写视

像“疏影横斜水清浅，暗香浮动月黄昏”（林逋《山园小梅》），“暗香”是嗅觉感受，“浮动”有一种动态的视觉感受。这里通过嗅觉来强化梅花的视觉形象，读者在闻到花香的同时，仿佛看到梅花的影子在水中横斜、在月光下舞动，将嗅觉与视觉相互融合。

二、技巧

寻找感觉之间的关联点

诗人需要找到不同感觉之间能够相互转换的关键因素。

例如，在描写声音时，要考虑声音的特质与其他感觉的联系。如果声音是清脆的，就可以和视觉中的晶莹物体联系起来，像“昆山玉碎凤凰叫，芙蓉泣露香兰笑”（李贺《李凭箜篌引》），“玉碎”的声音和玉的视觉形象联系紧密，通过这种关联将听觉和视觉沟通。

借助手意象来融合感觉

利用具体的意象作为载体来实现通感。

比如，在描写花香的时候，可以借助风这个意象来实现嗅觉和触觉的融合。“风来花底鸟声香”，风这个意象将花的香气（嗅觉）和鸟儿的声音（听觉）以及风拂过身体的触觉联系在一起，使读者在感受花香的同时，也能听到鸟声，感受到微风的轻抚。

把握感觉挪移的程度和顺序

要注意通感中感觉挪移不能过于突兀。一般是从一种比较鲜明的感觉入手，然后自然地过渡到另一种感觉。

例如，在描写音乐时，可以先从听觉入手，然后再将听觉感受转化为视觉或者触觉感受。如“余音袅袅，不绝如缕，舞幽壑之潜蛟，泣孤舟之嫠妇”（苏轼《赤壁赋》），先是听觉上的“余音袅袅”，然后通过“不绝如缕”将听觉感受转化为视觉上的丝线的形象，最后又联系到蛟龙舞动、寡妇哭泣的场景，从听觉到视觉再到情感反应，层层递进。

三、作用

丰富意象内涵

通感能够使诗词中的意象具有多重感官的体验，从而让意象更加饱满。

例如，“绿杨烟外晓寒轻，红杏枝头春意闹”（宋祁《玉楼春・春景》），“闹”字本是听觉感受，用来形容红杏枝头的春意，就把视觉中的红杏盛开的景象和热闹的听觉感受联系起来，使“红杏枝头”这个意象不仅有颜色和形态的视觉呈现，还增添了热闹的氛围，丰富了意象的内涵。

增强艺术感染力

这种修辞手法可以让诗词更加生动、形象，激发读者的多种感官联想，从而使读者更容易进入诗词所描绘的意境。

例如，“歌台暖响，春光融融；舞殿冷袖，风雨凄凄”（杜牧《阿房宫赋》），通过“暖响”（听觉与触觉）和“冷袖”（触觉与视觉），让读者仿佛身临其境，感受到阿房宫歌舞升平的热闹和宫女独舞的清冷，增强了作品的艺术感染力。

创造新奇的艺术效果

通感打破了常规的感觉界限，为诗词带来一种新奇感。

例如，“冰泉冷涩弦凝绝，凝绝不通声暂歇”（白居易《琵琶行》），将琴弦的触觉感受“冷涩”与声音的“凝绝”相结合，这种新颖的表达方式使读者在阅读过程中产生新鲜感，从而更能体会到诗人对琵琶声细腻的描写和独特的艺术构思。