择日 | 徐文涛
择日 | 徐文涛
艺术家徐文涛在香港大坑新村艺术空间举办个展《择日》，展览空间是一栋拥有百年历史的客家老宅。此次展览以黄历文化为切入点，通过独特的艺术手法，探讨时间、地域、传统、记忆与个体之间的复杂关系。
展览背景与空间
展览地点位于香港大坑新村的艺术空间内，大坑位于香港岛铜锣湾以南，原为香港岛北岸的一个客家村落，位于现今的新村街和光明台一带，拥有百年历史。对于曾经祖辈居住在这里的人来说，即使今天他们因为各种原因搬离此地，但时间仍是一个证明自我存在的维度。今天，艺术接管了这栋住宅，《择日》同样与时间相关，它从个体的维度出发，去思考与时间、地域、传统、记忆、自我之间的关联，正契合了这栋老宅漫长的时间线索。
文字的传统
今天，世界上发行量最大的出版物，据说已经发行超过100亿册，这已经是一个令人非常震惊的数目。但实际上黄历的发行量可能还要超过这个数字，在元代，官印黄历的发行量就曾达到三百多万，成为当时全世界最畅销的单一书籍。如今黄历的功能已有一大部分被转移至手机及其他移动端，即使这样，在东方文化辐射的范围内，印刷的黄历仍然在家庭生活中占据一席之地，只是它的所有权不属于任何一个单一的管理机构，任何出版社、政府组织、商业企业，乃至个体都可以使用、印制黄历，大量黄历没有被计算进入出版物，如果这些都被统计在一起，那黄历的发行数量很可能会达到匪夷所思的程度。
面对这样一个最终依靠文字呈现的，庞大宏观的历法系统，当代艺术如何介入变成了一件棘手的事情。在此前大量的当代艺术案例中，成功的艺术家们都选择用一个新的宏大的系统去改造传统，无论是徐冰的《天书》、《新英文书法》，还是谷文达的《伪文字系列》，纪念碑性是艺术家们首要冀求解决的问题，但这些不完全是艺术家徐文涛在《择日》中唯一想要面对的问题。
如何进入文字与传统，《择日》中徐文涛用日常、偶然、个体性的方式重新构建新的系统性的工作，在此系统中，宏大叙事是一个参照物，也是一种修辞，而更为重要得是他的机敏、幽默，以及对于稍纵即逝地把握，和最终触及地明悟。
图：摄影师Felix Wong
图：摄影师Felix Wong
图：摄影师Felix Wong
图：摄影师Felix Wong
择日的梳理
我们可以尝试一下梳理《择日》：
择日的选择：择，拣选也。黄历中非常重要的隐含意义在于选择，或者说是择吉术。它起源于占卜，在秦汉时期就已经发展成为成熟的择吉术，这一时期的《日书》中所记时日宜忌的内容，不仅涉及嫁娶、出行等日常行事，亦牵涉攻伐、出兵等军国大事。因此，选择本身就是黄历文化中最为重要的环节，这在世界多元文化中也极少见。而在《择日》中，徐文涛将吉凶宜忌的内容进行再次选择，首先是对词语内容的选择，徐文涛在黄历的词库中随机选择词语，成为自己作品的一部分；其次，许多常见的吉凶宜忌词汇被减去一字，只保留另一个单字；最后，所有文字又通过艺术家的排列组合，成为新的词汇组，每一件作品都有一个基本单元的词汇组，小的词汇组在作品的组合拼接之后，又形成了更大规模地大型词汇组。
择日的文字：文字是黄历的核心要素，公历、农历和干支历三套历法，与吉凶宜忌、冲煞、吉神凶煞、合害、干支、二十四节气通过文字的形式，并行展示。在《择日》中，文字也是作品的核心，选好的文字被印刷成纸制的字块，经过排列，粘贴覆盖在石膏板上，再进行打磨。再打磨过程中字块被逐渐消磨，留下不规则的边缘线，石膏中隐藏的内核被显露出来，
择日的形式：《择日》文字内部充满了大量的留白，这些留白的来源不是颜料的堆叠，而是打磨后来自石膏本体颜色的裸露。在不同的《择日》作品中，徐文涛还加入了被裁剪的红纸、报纸，增加了作品多维度的形式感，在装裱层面，艺术家恒定选择使用灰色木质内框，使作品呈现一种悬浮的效果。
如果我们把这些相关的元素，转换到艺术之中，尤其是当代艺术的实践中，就可以看到更有意义地解读。
1， 择之隐：《择日》中，徐文涛对于黄历文字的挑选，所暗含的选择逻辑，是黄历本身对于日期以及对应行事的选择，在这个基础上，徐文涛任意挑选的行为，成为了对于选择的选择。这一行为是对于择日的隐喻，也是对于传统文化作出的个人的、艺术的、消解性的工作。
2， 择之义：并没有一种例行的公式可以宣告任何一件《择日》作品的完成，打磨的完成依赖艺术家实践和经验的结合。在中文里，打磨本身也具有运用时间完成的含义，同时它也意味着确定的结果，和不具备确定性的过程。
3， 择之趣：正是因为对于文字不确定的选择，以及创作过程中各种不确定性，《择日》包含了松弛、随意、即兴的趣味，这如同荷尔德林所言的情志，是个体与材料之间，人类与自然之间恰到好处地状态体现。
4， 择之理：黄历是公理性的，因为公理本身是不需要证明的，它们的正确性被视为理所当然。对于个体而言，黄历定义吉凶宜忌不需要通过逻辑去推导，同样在《择日》里，没有一条公式可以判断出下一件作品的样貌，因为只有艺术家本人掌握对于择日之理性的判断权。
图：摄影师Felix Wong
图：摄影师Felix Wong
图：摄影师Felix Wong
图：摄影师Felix Wong
个体的身份
关于作品的缘起，徐文涛曾经谈到，创作《择日》是因为家人过世后，他的母亲因为健忘反复向他询问家人过世的日期，在这种反复之中，艺术家在日历上画了圈，标注了相应的日期，这是个人和家庭记忆在黄历上的一种注释，而在当天的黄历上却写着不宜注释。
从这个角度出发，艺术家从个体性角度重新开启了对黄历与择日的思考，黄历指导了普罗大众如何选择良辰吉日，趋利避害，而黄历本身也是对与个体的规训。对于规训，福柯认为，规范化是这种技术的核心特征，这种规训技术，非常精细，深入到社会的细枝末节，并伴生出了一整套的方法、知识、描述、方案和数据，而人的身体、行为和主体也都是权力作用与塑造的结果。黄历在一定程度上重新塑造了人，在婚丧嫁娶、搬家、开市等等日期的选择上，人们按照黄历规定的日期行事便是接受了它所带来的规训。
徐文涛理解这样的权利结构不是压制、排斥、否定，因此他并不以黄历和传统文化为反对的对象，对他而言，反思比反对更为重要，黄历同样是在创造受其规训的人，我们可以平静坦然的去接受这个现实，但同时仍要保留一份个体性的思考，这也是重新理解人之所以为人的必要之路，也认识到正如福柯所言人性是“复杂的权力关系的效果和工具”。
展出作品：
局部：
图像的逍遥
徐文涛的《择日》系列既是文字性的，也是图像性的，因为汉字象形的特点使它本身就兼顾了图像和内容，但在《择日》中，文字作为仍然可以被辨认的符号，但已经失去了原本的含义。在黄历中，我们看到“沐浴”、“出行”、“破屋”、“交易”，联想到的事具体的行为方式，而当这样的文字被转译到画布上的时候，语言的所指就已经发生了偏移，“沐浴”也不仅仅作为沐浴行为本身，文字的图像性与审美特质占据了核心位置，含义所指退居其次。
所以我们看到了这样的现象，无论“安床”、“祈福”、还是“作灶”，任何行事类的词汇，在黄历的数据库中都已既定存在，而黄历的系统最终告诉你，今日宜此事，忌另一些事。但在徐文涛的作品系统中，这些所有的词汇，都不再是宜或忌，不再是非此即彼的，它可以通过图像独立存在，因此我们说它是艺术的。
甚至，徐文涛更加有意识地创造断裂感，他时常故意将词汇去掉一个字，仅保留一个单字，这样造成更强烈的视觉性，完全消解了内容本身的可读性和叙事性。因此庞大冗杂的黄历在内容层面不会对《择日》产生过多的影响，反而成为了艺术本身的注释，文字在失去意义的同时，获得了庄子所说的“逍遥”。
展览中出现的另一件作品《节日》也具有同样的气质，在画面中大量的人聚集在一起欢庆，但欢庆的内容被艺术家有意的遮蔽掉，是宗教仪式还是革命游行，是节日庆典还是慷慨赴死，通过图像我们依稀可以辨认出仅有的一点点线索，但在视觉符号面前，内容本身的意义已经不重要了。对于其他艺术家消解本身可能意味着反抗，而在徐文涛的作品中，消解等同于绝对自由的逍遥。
作品局部：
时间的维度
人，在空间生活，在时间存在
在展览中，除了大尺幅的作品《择日》和《节日》之外，《择日》也用单幅的形式，提示每件作品都可以看成是一个完整的语义单元，他的完成度并不会因为体量的缩小而有所损失。《神在》《吉庆》是徐文涛最近的两幅作品，文字的内容性被进一步降低，极难辨别的文字使图像的视觉主导了画面，作旧的风格令作品增加了时间的维度，在这样的维度中，个人艺术的实践得以彰显。《水图》是徐文涛为本次展览专门制作的屏风，它也是“择日”系列的延伸，黄历中的文字通过选择呈现在一件屏风上，通过折叠提示出不同的构成和观看方式，两件灯箱作品《诸事皆宜》《择日Choose An Auspicious Day》是徐文涛更为多元地艺术尝试，也展现了择日文化对于吉祥的需求。
需要特别指出，本次展览的地址在香港大坑新村的艺术空间内，大坑位于香港岛铜锣湾以南，原为香港岛北岸的一个客家村落,位于现今的新村街和光明台一带，拥有百年历史，这次展览空间即是一栋客家的百年老宅。
对于曾经祖辈居住在这里的人来说，即使今天他们因为各种原因搬离此地，但时间仍是一个证明自我存在的维度。今天，艺术接管了这栋住宅，《择日》同样与时间相关，它从个体的维度出发，去思考与时间、地域、传统、记忆、自我之间的关联，正契合了这栋老宅漫长的时间线索。
在选择展览日期的时候我们在前一年提前选定正月十八这一天，因为这天诸事皆宜，艺术在场。
其他展出作品：
图：摄影师Felix Wong
关于艺术家
徐文涛（生于1968年）于1999年湖北美术学院油画系硕士学位。徐文涛创作往往基于其对历史与图像之间关联的探寻，把图像原有意义通过视觉语言和图形上的转化，超越原图像本身提供的叙事和信息，引发形而上思考，借此重构原图像以赋予其新的内涵、价值与意义，并观照个体对所处当下的观察和感受。
徐文涛现任湖北美术学院绘画学院院长、教授，常居武汉。
个展:
2019 “此刻那时：徐文涛”，武汉合美术馆，武汉
2016 “身体景观—徐文涛作品展”，湖北美术馆，武汉
2007 “徐文涛的的绘画”，美国佛蒙特艺术中心，佛蒙特州，美国
2006 “身体的假设”，第雅艺术中心，台南
2003 “今日身体”， Schoeni画廊，香港
重要联展:
2023 “时间引力——成都双年展”，成都市美术馆，成都
2022 “武汉双年展”，武汉美术馆琴台馆，武汉
2021 “M+开馆·希克藏品：从大革命到全球化”，香港M+，香港
“GDMOA年度艺术家学术提名展”，广东美术馆，广州
2020 “介入与再造——当代绘画的图像方式”，广东美术馆，广州
2016 “丝绸之路——从东方到西方：亚洲和欧洲之间的当代艺术”，那不勒斯Casteldell'Ovo国家美术馆，那不勒斯，意大利
2011 “成都双年展——再现写实架上绘画展”，成都国际会展中心，成都
2003 “图像的图像——中国当代油画邀请展”，深圳美术馆，深圳
2002 “走出红色——中国当代艺术展”，米兰Marella画廊，米兰，义大利
2001 “成都双年展”，成都现代艺术馆，成都
关于策展人
朱赫
策展人，本科毕业于武汉大学汉语言文学专业，硕士就读于罗马美术学院艺术管理专业。策展工作注重跨文化领域的交流与对话，群展包括《柔软的共生》《黑桥一代》《202Q》《再无纽约》等，也为多位重要艺术家策划个人展览，包括周迈由、多多、吕德安、Rose Hartman、施展、王昶、王艾、施翔、尹茂健等。同时为多家艺术及大众媒体撰写评论及专栏文章，现居北京。
展覽：徐文濤：擇日
XU WENTAO：CHOOSE AN AUSPICIOUS DAY
策展：朱赫
ZHU HE
聯合出品：OTHERTHINGS@THESHOPHOUSE
JMRG
地址：香港大坑新村街31號
NO 31 SUN CHUN STREET，TAI HANG， HONG KONG SAR
時間：2025/02/15-03/14
11:00 am – 18:00 pm 週二至週日
TUESDAY to SUNDAY