康生11幅书画作品，人品虽劣，艺术水平高与低，自有后人评说
康生11幅书画作品，人品虽劣，艺术水平高与低，自有后人评说
康生，这位在政治上极具争议的人物，其书画艺术成就却鲜为人知。本文通过展示康生的多幅书画作品，并配以详细的描述和分析，试图客观评价康生的艺术造诣。
康生出生于书香世家，由于受到家族熏陶，幼年时代便开始接触文艺作品，因此擅长中国传统书法、中国画及收藏，有较高的艺术造诣。
康生绘画作品《报春图》，款识：风雨送春归，飞雪迎春到。已是悬崖百丈冰，犹有花枝俏。俏也不争春，只把春来报。待到山花烂漫时，她在丛中笑。喜闻主席咏梅诗词隆重发表，心潮澎湃，欣然命笔作报春图。
对待康生应该辩证地看问题。虽然其人品有很大的争议，但不能因此否定其书法艺术的成就。
书坛流传有康生贬低郭沫若书法水准的笑谈，传说他曾放言：“若论书法，我用脚趾夹根木棍都比郭沫若写得强。”此言虽属狂语，但平心而论，与康生的字相比，郭沫若的书法确实显得俗媚了些。
康生绘画作品《熟石榴》。康生对自己的画自视也很高。
他常用“鲁赤水”的名款作画，这三个字与齐白石的名字字字相对，似有与其争锋之意。文人相轻，自古而然。况且人家说的是实话，够资本，有字为证。
艺术与别的无关，何况艺术是经得起时间检验的。在那一代地位高的人群中，就传统艺术造诣与鉴赏力而言是无人能出其之右的。
康生绘画作品《水仙》，款识：帝子不沈湘，亭亭绝世妆。晓烟横薄袂，秋濑韵明珰。洛浦应求友，姚家合让王。殷勤归水部，雅意在分香。
明代书画家徐渭曾说过：“高书不入俗眼，入俗眼者必非高书。”康生的书法正属于“高书”之列。康生真草隶篆众体皆能，尤善章草，自成“康体”，堪称大家。
著名文物鉴赏家、前清翰林院编修陈叔通认为，当代中国有四大书家，分别为康生、郭沫若、齐燕铭、沈尹默。
康生绘画作品《花卉》四条屏。这是一幅比较精致的作品，款识为康生午后试笔。
康生能双手写梅花篆字，他经常左右开弓，甚或竟用左手，故常以“康生左手” 落款。对于自己的书法水准，康生也是相当自负的。
康生绘画作品《咏梅》。他认为自己的绘画水平与齐白石不相上下，这也属狂言。
不过，康生的画也确实有功底，他画的花卉，寥寥几笔，树枝浓淡相间，宿墨映带左右，兼有晕笔，与齐白石的画风近似，有个别画还真分不清是康是齐，如果算上画中题词，康更胜一筹。
康生绘画作品《山水人家》。这幅作品有些意境，寥寥几笔，空灵悠远。这说明康生在绘画上还是下过功夫的。
康生绘画作品《花卉》，款识：浴起月到楹，柔枝方可折。薰风如有情，吹帘散香雪。
康生绘画作品《报春图》。在书画艺术上，康生的绘画可圈可点，但他的书法更胜一筹，而书法中的章草更是一绝。下面我们起来聊聊章草。
康生绘画作品《兰花》四条屏。这应当是康生绘画作品中的一幅精品，章草落款，十分精妙，古意袭来，很有韵味。
康生善章草。章草流行于两汉，其实是隶书的快写，缘于古代文字的实用性，至王羲之算是过渡到今草。王被后世尊称书圣，既代表当时书法的最高成就，也是集书法转型之大成者，即自王以后，中国书法中的楷，隶，行，草最终定型。
章草以一般人的眼光是很难欣赏的，主要还保留隶书的波捺，单体字笔画有连贯变化，但字与字不相连，缺乏今草的连贯多变气势。瞿宇辉。
当然论书法，各种书体各有其特色，有俊逸、沉稳、古朴、巧拙等美学观，章草与碑体都有古朴、大巧若拙的美感，更何况书法更讲究笔力。
康生绘画作品《迎春图》，上半部分为郭沫若书法。
康生代表近代章草最高成就这是无疑的，尤其左右开弓，而且左手字仍笔力虬劲，结体沉稳，墨色浓枯相间，让人叹为观止，以此技贬损郭，作为笑谈也未尝不可。
若以书法水准看，郭是那时代与康生、沈尹默齐名的大家，以康当时的地位和学识是不应该以这种下里巴人的语调贬损同行的。不知真假，也未经考证，权当笑谈。
再有才，没有人品打底也是徒劳的。传统文化一向将德摆在第一位，然后再谈功与言。
书法史上因德孤而被贬的大家熟悉的有秦桧，蔡京。现在流行的仿宋体，其实是秦桧改造宋徽宗瘦金体后的字体，以文字学的贡献看，功不可没。
宋书法四大家苏轼、黄庭坚、米芾、蔡襄中的蔡，本应是蔡京，因蔡京人品有问题，改为蔡襄。此说虽存疑，然终究也因其人品问题而起。
康生绘画作品《芝兰图》。
其实古人以德褒贬有时也走极端，以书法史为例，元明书法大家赵孟頫曾多次被贬损为柔媚无骨，其原因就是他作为宋皇室的后裔曾出任元高官，他本人也时常以此为心病，其实完全走极端了。
一个人，人品优与劣，书画艺术水平高与低，自有后人评说。