“远”审美范畴的历史演变分析

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@小白创作中心

“远”审美范畴的历史演变分析

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"远"作为中国古典美学的重要范畴之一，经过中国历代文人学者在诗画、评点等艺术领域的使用，其含义在历史长河中经历了漫长嬗变。从最初的物理空间之远，到时间之长，再到精神层面的超越，"远"这一审美范畴在中国古典美学中展现了独特的文化内涵和艺术价值。

一、"远"的本义探究

"远"是中国古代美学中具有空间、时间和哲学维度的重要美学范畴。许慎在《说文解字》中对"远"的解释是，本义作"辽"解，即相去甚远之意，故从辵。又因为袁本作"长衣皃"解，长有相距辽远意，故远从袁声。可见"远"字的本意是指物理空间之远。《广韵》中也有同样的解释："远，遥远也"。这些是关于"远"的原初意义的较早界定。此外，诸如《周易·系辞》中的"远取诸物"；《国语·周语》中的"远无不服"等都是取空间距离之"远"。随着空间距离之远含义的发展，"远"逐渐延伸出时间之长的含义，例如姚鼐《登泰山记》中"其远古刻尽漫失"以及《文选序》中的"远自周室"等，都表达了对时间历史的追溯。"远"字的本义在发展中没有彻底消亡，在先秦时期以后也仍有大量的运用。

二、"远"字审美范畴的延伸

随着时空之远逐渐变得抽象，文人士大夫常常将"远"作为艺术和人生追求的最高精神理念和审美准则之一，由此形成了"远"这一审美范畴。在文学文本和文艺批评领域，古人对于"远"范畴的使用灵活多变，或单用"远"一字，或用高远、深远、平远、志远等相关范畴，或延用心远、旷远、阔远、迷远、清远、幽远，以及远观、远势等与之相关的名词和概念。这些范畴与概念共同构成了"远"范畴的家族。

从中国古代美学的流变来看，"远"字内涵的延伸与儒、释、道三家文化在中国的源远流长不无关系。儒家注重道德，强调人伦纲常，"远"字在文论中多以形容人的道德品性，围绕人与人生，体现出一种端正高阔的态度。另一方面，佛教也就是释家自东汉传入中国以来，则呈现出远离世俗的特点，"远"字的含义也从红尘跳出，达到"空"的境界。此外，"远"在早期与"大"有关系。老子曰："吾不知其名，字之曰道，强为之名曰大。"可以感知到在描述道的存在和运行时，古人用"大"来把握自然宇宙万物。这里的"大"突破了字面意思上空间距离的宽广，而用于形容"道"的无边无际，在空间上表现为远，在时间上表现为逝。大（道）——逝——远——返，"远"在这里用来表达那些可视而又无法限定的无限宇宙时空，从远到返是一种反方向的追寻。由于道家和道教对于中国艺术理论的巨大影响，因而在中国传统艺术创作中，文人们对"远"的追求也超越了时空的审美，从有限的本义延伸到无尽的美学范畴。

三、"远"审美范畴的历史演变

（一）魏晋时期"远"的观念

"远"在魏晋时期进入审美领域，展示在大量的诗评画论、人物品藻中。"远"用来品评人物时多指其人的品行、风采或思想等。在《世说新语》中"玄远"一词被用来评价荀粲以及阮嗣宗说的话，意为其谈吐高妙悠远。诸如"清远"、"通远"、"旷远"等也皆用以称道人物的风度、识见。其次，"远"也作为表明高洁志向使用在诗词中，陶渊明在《饮酒》中的"心远地自偏"就以"远"刻画其内心渴望远离世俗的精神世界。最后，"远"也用于文艺批评以及作品风格的区分，钟嵘在《诗品》中用"清远"评论嵇康诗歌，刘勰在《文心雕龙》中则将"远奥"归为一种创作风格。魏晋风流的熏陶，使"远"逐渐呈现出超脱自然的特点，反映了魏晋时期文人超然飘逸的气度以及悠然自得的风貌。"远"字从形容人物到作为文学的审美领域，初显其意味深远、超越现实的境界。

（二）唐代"远"的观念

到了唐代，"远"开始明确作为一个美学范畴，有了新的发展。文学之远意在唐代的诗词中体现的淋漓尽致。"远"范畴开始大量出现在文学评论中，从大唐盛世的豪迈文风到晚唐的平淡深远，越来越多的文人将"远"纳入诗文创作的审美内涵。王昌龄在《诗格》中论到诗要"意阔心远"，刘知几的《史通》中也提出了"远识"的概念，"远"在诗作中表现为见于言外的弦外之音，表达了作者的个人修养，是一种超脱物外的意。王维《山水论》曰："远人无目，远树无枝。远山无石，隐隐如眉。远水无波，高于云齐。"同样是作者"言有尽而意无穷"的表达。《诗式》中"意中之远"的提出也明确了"远"不仅是山水之远，而是跨越了现实世界，达到"意"之境的精神状态。

（三）宋代"远"的观念

宋代，"远"除了在诗文评论领域进一步发展，还在绘画领域扩大了其审美内涵。郭熙对绘画中的"远"有了新的阐释并提出了"三远"说。"深远"、"高远"、"平远"，都着意于一个"远"字，其作用不仅是对绘画技法做出的指导，更是意图将人的视力和思想引向远处。郭熙的理论，不但将"远"做出了层次分析，还提出了"远山"、"远水"、"远人"的具体创作方法，事实上不仅影响着绘画理论，对以意境见长的山水诗歌同样具有创作指导意义。"韵"是宋代文艺审美的另一个理想境界，"尚韵"的风尚也极大丰富了宋代"远"的审美内涵，使"远"从意境美延伸到追求独特精神的境界美。

（四）明代"远"的观念

明清时期，"远"在审美领域的内涵已趋于成熟并在艺术形式上进一步深化。徐上瀛在《溪山琴况》中将"远"作为评价古琴的二十四"况"之一。文中"远"况位居第四，将"远"与"虚"、"空"比较，强调了"远"中蕴含的空灵之境，又从"气"与"神"中探测出"远"中蕴含的生命气息。"远"用作把握音韵时不能仅从具体技法出发，而要从神韵入手，感受精神层面的美感。音乐之远具有哲学意味，早在唐朝《法苑珠林》中就有将"深远"作为"梵声"之美的首位，这需要审美主体超越想象的限制，从而获得自由的审美体验。

（五）清代"远"的观念

清代对"远"审美范畴的补充和完善集中在对旧有"远"的美学内涵上进行了创新性理解。王士祯在《池北偶谈》中以"清远"论诗，但实质探讨的是"远"和韵的关系，是对宋代"远韵"的进一步发展。刘大櫆在《论文偶记》中则将"远"看作体现创作含蓄之美的高度，做到"神远而含藏不尽"让人体会到文中未尽之意。至此，"远"完成了其在中国古典美学上的嬗变，从远视、远思到远意，"远"在动态中跨越了时空进程。

四、结语

中国古典美学中的"远"范畴是古代文人登高望远、超然物外的精神体现。在中国的艺术哲学中，大自然无处不体现出流动不已、俯仰远近的生命精神。从可观之远到意会之远，中国的文人在尚"远"的过程中完成了对内在精神家园的追寻，从浮躁浅薄的世俗解脱到自由的心灵归宿，达成了将审美境界当作人生最高境界的愿望。同时，探寻"远"的流变能够提醒文学创作者放弃同质化、庸俗化的低级趣味，重视自身修养，从而将当代浮夸无度的文风重新摆正。

参考文献