<甄嬛传>主演谈角色塑造:外貌质疑下的演技突围
<甄嬛传>主演谈角色塑造:外貌质疑下的演技突围
2011年,一部《甄嬛传》横空出世,不仅让孙俪饰演的甄嬛成为了一代人心中的经典,也让李天柱、陈建斌和蒋欣等主演塑造的角色深入人心。近日,三位主演分别分享了他们在塑造苏培盛、雍正皇帝和华妃时的表演心得,让我们得以一窥这些经典角色背后的创作故事。
李天柱:从不屑到着迷,塑造苏培盛的曲折之路
李天柱在舞台剧领域如日中天之时,《甄嬛传》的导演突然找上门来,邀请他出演一个名为苏培盛的配角。李天柱起初并不以为意,甚至有些不屑一顾。在他看来,这样一个戏份不多、台词单调的小角色,实在配不上自己的身份和实力。
然而,当他细读剧本后,却渐渐被苏培盛这个角色所吸引。这个看似普通的宫廷侍卫,实则心思缜密、处事灵活,在皇权与人性的夹缝中左右逢源,其背后所隐藏的复杂情感和人生际遇,让李天柱感到无比好奇和着迷。
经过一番深思熟虑,李天柱决定接下这个角色。为了更好地诠释苏培盛,他开始了长达数月的准备工作。他反复研读剧本,揣摩人物心理,甚至亲自体验宫廷侍卫的日常生活。功夫不负有心人,当李天柱以苏培盛的身份出现在荧屏上时,观众们都被深深震撼了——那个机敏睿智、忠心耿耿的宫廷侍卫,仿佛从古代画卷中一跃而出,栩栩如生地展现在世人面前。
陈建斌:面对外貌质疑,用演技赢得观众认可
陈建斌在《甄嬛传》中的角色经历颇具戏剧性。当年正值吴奇隆版的雍正深入人心,陈建斌在《甄嬛传》中的剧照一经释出,就被许多观众“嫌老”。虽然他“委屈”地笑言自己和吴奇隆年纪相当,仍然有不买账的观众认为陈建斌的扮相拉低了雍正的颜值。
面对年龄质疑,陈建斌在开播仪式上颇为无奈:“说我丑、胖,去看看雍正的原照就知道我合不合适了,我只是照着历史演,《甄嬛传》开始时他已经45岁了,而我演的时候只有42岁,开始时我还担心自己不够老。”
然而,电视剧一播出后,观众们都“真香”了。的确不该以貌取人否定郑导选角。这角色要是交给了帅哥花美男来演,那才是错付了。剧中的雍正,是九子夺嫡的“MVP”,生性多疑,不怒自威。陈建斌的出演,一下子把这部剧变得有正剧范儿了。举一个小小的例子,剧中雍正打妃子耳光,完全不会像某些偶像宫斗剧里的皇上张牙舞爪像是发疯,而是目光直视稳准狠落下手掌,因为他知道,没有人敢躲。
作为一个很有幽默感的演员,陈建斌在戏外访谈中也贡献了许多“甄学”话题。几年前陈建斌在参加《今日影评·表演者言》的时候,跟周迅探讨起了拍《甄嬛传》的心得,总结出了用“累”的感觉来演雍正。雍正是公认的“劳模”,每天处理国家大事忙得不可开交,回到后宫后再面临各种妃嫔纠葛,要用“最少的表情做最多的事”。
“现场拍戏的时候,整个屋子里全是女的,只有我一个(男的),拍的时候还好,她们都得磕头啊什么的,你还觉得挺享受。但是一拍完,她们就同时开始说话,她们谈她们自己的东西,那时候我坐在那儿,就觉得,真的很烦,真的就特别郁闷,就想怎么这样……”陈建斌表示,他就只能默默地走出现场,去找导演郑晓龙坐着聊会儿天。“在这种情况下,我能够理解一个皇帝日常生活中的这个小小的烦恼。”
蒋欣:从华妃到现代剧角色,不断突破自我
2009年,《甄嬛传》横空出世,蒋欣饰演的“华妃”年世兰深入人心。在那个深宫之中,华妃是那样地骄傲、张扬,她对皇上的深情与执着,以及最终因爱生恨、走向毁灭的悲剧命运,让无数观众为之动容。蒋欣凭借对这个角色的深刻理解,将华妃的复杂情感演绎得淋漓尽致,每一个眼神、每一次转身都透露着角色的内心世界,让人难以忘怀。
然而,对于蒋欣而言,“华妃”只是她演艺生涯中的一个重要节点,而非终点。在《甄嬛传》之后,她并没有沉浸在过去的荣耀中,而是选择不断挑战自我,尝试更多不同类型的角色。从《欢乐颂》中的樊胜美,一个背负家庭重担、渴望爱情与自由的都市女性,到《小舍得》里的田雨岚,一个在教育孩子上充满焦虑与挣扎的母亲,蒋欣用她的演技证明了,她不仅能演好古装剧中的反派,也能在现代剧中游刃有余,展现出角色的多面性。
特别是在近年来,蒋欣似乎找到了自己新的定位——那些性格鲜明、泼辣直爽的女性角色。在《向阳而生》中,她饰演的熊顿,面对癌症的侵袭,依然保持乐观积极的态度,用笑容和勇气感染着身边的人;在《如果岁月可回头》里,她饰演的江小美,则是一个有着复杂过往,却依然坚持正义、勇于担当的女性。这些角色,虽然背景各异,但都有一个共同点——她们都拥有强大的内心和独立的人格,不轻易向命运低头,这正是蒋欣本人性格的某种写照。
蒋欣的直爽和泼辣,不仅仅体现在荧幕上,更渗透到了她的日常生活中。在社交媒体上,她敢于直言不讳,分享自己的真实想法和感受,不刻意营造人设,也不畏惧外界的评论。这种真实的态度,让她在粉丝中赢得了极高的好感度,也让更多的人开始关注并喜爱她。在娱乐圈这个名利场中,能够保持自我,坚持做自己,实属不易,而蒋欣做到了。
通过李天柱、陈建斌和蒋欣的表演心得,我们不仅看到了他们对角色的深刻理解,也感受到了他们对表演艺术的执着追求。正如李天柱所说:“演员的生命在于不断超越自我、突破极限,只有保持一颗赤子之心,才能在表演的道路上走得更远。”