揭秘《鱿鱼游戏》第二季特效团队：Gulliver Studios如何打造视觉盛宴

揭秘《鱿鱼游戏》第二季特效团队：Gulliver Studios如何打造视觉盛宴

《鱿鱼游戏》第二季的火爆再次点燃了全球观众对韩国影视作品的热情。这部充满紧张刺激游戏场景和深刻人性探讨的作品背后，有一支默默耕耘的特效团队——Gulliver Studios。他们凭借精湛的技术和独特的艺术理念，为观众打造了一个既真实又超现实的视觉盛宴。

Gulliver Studios成立于2019年，虽然年轻，但已迅速成为韩国影视特效行业的佼佼者。工作室的核心理念是“CG不应该成为作品主角”，他们认为一部好的作品是摄影、美术、灯光、音乐、服装等所有元素和谐统一的结果。因此，在工作中，他们会时刻考虑每个镜头对作品整体的意义，而非单独追求某个镜头的技术表现。

这种理念在《鱿鱼游戏》的特效制作中得到了充分体现。Gulliver Studios不仅参与后期的特效制作，还在拍摄前就积极参与其中，确保对项目的创意远景有深入理解。在实际操作中，他们主要使用Maya进行建模，用Mari和Substance 3D Painter处理材质和纹理，在Houdini中完成复杂的视效和模拟，最后用Nuke进行合成。

在《鱿鱼游戏》中，Gulliver Studios打造了多个令人印象深刻的场景，每个场景都凝聚着团队的智慧和汗水。

不倒翁游戏场：打造童话般的虚拟空间

不倒翁游戏空间场景的设计，最初计划是通过在墙壁上进行绘画、并建造一个高达40米的布景来实现。但由于设计方面存在不确定因素，可能无法达到预期效果。团队最终决定创建一个类似电影《楚门的世界》中，逼真的童话风格虚拟游戏空间。让观众感觉像是直接走进了童话故事书一样真实和自然。

小猪储蓄罐：完美呈现透明质感

作为《鱿鱼游戏》重要道具之一的猪型储蓄罐，团队最初计划使用真实制作的道具，但由于透明亚克力材料在灯光照射下会出现乱反射和折射，使得储蓄罐表面划痕非常显眼，影响了最终镜头呈现。为了解决这一问题，团队决定除了少数几个场景之外，都使用CG制作的虚拟储蓄罐来代替实物。这样一来不仅能有效解决问题，还能更好的控制视觉效果，确保画面质量和一致性。

迷宫楼梯：融合鲜艳与诡异

《鱿鱼游戏》中另外一个标志性的场景就是彩色迷宫楼梯。融合了鲜艳流行元素和诡异气息的超现实主义空间，参赛者需要穿过这个楼梯，才能到达竞技场，整个场景充满奇幻色彩又恐怖氛围拉满。为了将一个能容纳参加游戏的456名玩家、且保证玩家绝对无法逃脱的空间具象化，团队决定打造一个贯穿整个岛屿的巨大垂直空间。他们实际建造了一部分楼梯，使用绿幕拍摄技术捕捉演员的动作，通过CG对实际搭建的楼梯进行延伸穿件出远比实际布景更加庞大的虚拟楼梯。

拔河比赛场地：虚拟重现高空对决

为了真实再现这个离地面60米高的拔河场地，团队需要设计出三个不同的层次：展示拔河比赛发生在空中的视觉效果的大气空间；整个场景的核心区域-实际进行拔河比赛的拔河空间；以及用于表现高空坠落失败者尸体的底部空间。考虑到现实中搭建如此高大结构的难度，因此拔河比赛场地整个都是使用CG制作的虚拟环境。换句话说，我们在剧中看到的，让人咋舌的高度、激烈的空中角逐、以及坠落的失败者，都是依靠CG精心打造出来的。

玻璃桥：真实与虚拟的完美结合

在制作这一场景时，团队采用了多种技术手段来实现最终效果。除了在约1.5米左右的高度实际拍摄的强化玻璃外，该场景所有的背景和元素都是CG制作的。对于一些复杂的角色动作，团队使用了部分数字替身，用数字替代真实演员，以确保某些危险或困难的动作可以安全又准确的表现出来。

尽管Gulliver Studios在《鱿鱼游戏》中的表现令人印象深刻，但韩国影视特效行业正面临着前所未有的挑战。近年来，韩国电影市场持续低迷，本土市场增长有限。在这样的背景下，美国流媒体平台如Netflix开始大力扶持韩国内容，虽然推动了一些作品在国际上取得成功，但也导致本土人才被大量吸引到海外项目中，进一步加剧了本土市场的衰落。

然而，正是在这样的环境中，Gulliver Studios等优秀特效团队的崛起显得尤为可贵。他们不仅为韩国影视作品带来了世界级的视觉效果，也为整个行业注入了新的活力。随着韩国影视内容在全球范围内的影响力不断扩大，这些特效团队无疑将在未来的竞争中扮演更加重要的角色。

《鱿鱼游戏》第二季的成功，不仅是对Gulliver Studios技术实力的肯定，也是对韩国影视特效行业未来发展的一次重要激励。在充满挑战的环境中，他们正以卓越的技术和艺术追求，为观众创造一个个令人难忘的视觉奇观。