曹禺诞辰115周年：<日出> <雷雨>创新演绎获肯定

曹禺诞辰115周年：<日出> <雷雨>创新演绎获肯定

2025年，是剧作家曹禺诞辰115周年。在中国现代戏剧史上，曹禺先生的众多经典之作不仅深刻揭示了人性的复杂多面，还以其独特的艺术魅力，跨越时空界限，持续影响后世的戏剧创作。随着时代的发展，如何在尊重经典的基础上，进行创新的当代改编，也成为当代戏剧人的使命。

新年伊始，伴随王可然导演的《日出》和李六乙导演的《雷雨》两部经典名剧先后搬上北京舞台，他们虽然对作品进行了当代性的创新改编，但也都不约而同遵循曹禺的创作态度，实现了曹禺的戏剧追求。这是对曹禺先生的尊重，对文学精神的回归，也是经典新排的再次出发。

由王可然导演，何赛飞、赵文瑄、徐俐、张粟、李宗雷等主演的央华版《日出》，刚刚结束在北京艺术中心戏剧场进行的跨年首演，并由此开启全国巡演。这也是一向钟情曹禺作品的央华戏剧继《北京人》《雷雨》之后推出的第三部根据曹禺名剧改编的话剧。

在改编过程中，王可然充分体现了他对曹禺戏剧精神的尊重和理解。他认为，改编经典作品不是简单的复制或模仿，而是要在理解原著的基础上，融入自己的思考和感悟，创造出新的艺术生命：“《日出》是我们的，是世界的，是人性的，无比敬佩曹禺大师！”

曹禺之女万方也是一位剧作家，她对改编父亲的作品有着深刻的感受。她认为，曹禺的作品之所以伟大，是因为它们深刻探究并刻画了人性，而这也是作品跨越时代依旧具有生命力的原因。她和父亲曹禺的心愿一样，都很希望能看到真正读透剧本，理解原著精神内核、具有深厚艺术造诣功力的导演，以他们的理解、经验以及高超的导演能力，来呈现曹禺先生的剧作。而王可然和李六乙这两位热爱曹禺作品的导演，此次对曹禺经典的改编，可以说实现了曹禺先生多次呼吁的“不要删去《日出》第三幕和翠喜这样的重要角色，并希望聪明的导演加以创造性呈现”以及“恢复《雷雨》的‘序曲’和‘尾声’”的心愿。

万方与王可然合作过多部作品，此次受邀担任央华版《日出》的文学总监、戏剧构作，她透露，“这次创作过程中，我们共同讨论了《日出》中‘黄省三’这个人物，可然导演提出一个设想，就是把‘黄省三’和‘翠喜’这两个底层小人物一起放到第三幕。我认为这是非常成功的一笔改编，不仅增强了戏剧的冲突和张力，还赋予了作品更多的当代性和人文关怀。我是这个戏的戏剧构作，所以就由我执笔把这场戏写了出来。”

万方还表示：“央华版《日出》中的李石清，也是我以往从没见过的李石清。但我觉得这一版把这个人物的阴暗心理、压抑性格还有狡猾奸诈都挖掘出来了，最后他的那种大爆发，绝对超出了现实主义风格，但恰恰把这个人物最骨子里的东西表现出来了，我觉得这是非常好的一种表现形式！”她还特别强调道：“央华的这一版《日出》，王可然导演在呈现上增加了很多喜剧元素。我觉得悲喜交加，确实才是戏剧的最高境界。”

由李六乙导演，胡军、卢芳、李红、苗驰、李小萌等主演的曹禺名剧《雷雨》，又将作为香港艺术节委约作品，在国家大剧院开启世界首演。李六乙也是排演了《原野》《北京人》《日出》《雷雨》等所有曹禺经典代表作的中国当代导演。

李六乙导演多年来以“纯粹戏剧”的理念执导了众多戏剧经典，他充满独到思想和美学精神的戏剧风格，总是给人带来耳目一新的感受。这一次执导《雷雨》，他秉承着“回到曹禺，回到文学，回到戏剧本身”的艺术理念，追求的不是一次对原著的再现，更是对中国戏剧美学形态的深刻反思与重建，力求建立这个时代的表演哲学。

李六乙透露，这一版《雷雨》去掉了“鲁贵”这个角色，但把很多版本都删去的原著剧本中的“序幕”和“尾声”都加上了。李六乙表示：“《雷雨》的‘序幕’和‘尾声’对曹禺先生来讲是非常重要的，在他的《雷雨》单行本发表的序中，他对‘序幕’和‘尾声’的重要性有专门的阐释，他说这是‘想送看戏的人们带着一种哀静的心情回家’。他还特别殷切希望能有一位好的导演用番功夫来解决‘序幕’和‘尾声’的问题。”李六乙不仅把《雷雨》的“序幕”和“尾声”完整加上，还带领整个剧组“一段话一个字地从‘序幕’中去研究和分析人物”。

同时李六乙还把绝大多数《雷雨》版本中删掉的台词，比如繁漪的一些独白、周朴园和儿子的对手戏等段落都恢复了，“在不同的历史时期，根据不同时代的需求和艺术观念，对剧本进行删减，我认为是合理的，但这一次我们在重读剧本的时候，发现很多过去演出版本中删掉的台词非常重要，其重要性不亚于‘让天上的雷劈了我吧’这样大家耳熟能详的经典段落，所以我们把这些内容都恢复了。”李六乙表示，“我们认为这是回到曹禺，回到文学的一个前提。”

两位导演的改编，都引发了观众和评论界的广泛讨论。有人赞赏其创新精神，也有人质疑是否偏离了原著精神。但不可否认的是，这些改编尝试为经典作品注入了新的活力，让当代观众得以从新的视角理解这些跨越时空的人性故事。

正如曹禺之女万方所说：“曹禺的作品之所以伟大，是因为它们深刻探究并刻画了人性，而这也是作品跨越时代依旧具有生命力的原因。”通过现代改编，我们不仅能看到经典作品在当代语境下的新解读，更能感受到戏剧艺术在传承与创新中的永恒魅力。

在纪念曹禺诞辰115周年之际，这些改编作品不仅是对大师的致敬，更是对戏剧艺术未来的探索。它们让我们相信，真正的经典永远不会过时，而是在一代又一代艺术家的诠释中，不断焕发出新的光彩。