严凤英经典再现，《天仙配》黄梅戏音乐魅力

严凤英经典再现，《天仙配》黄梅戏音乐魅力

1955年，一部黄梅戏电影《天仙配》在全国上映，主演严凤英凭借其亮丽沙甜的嗓音和细腻动人的表演，将七仙女的形象深深印刻在观众心中。从此，《天仙配》不仅成为严凤英的代表作，也成为黄梅戏的标志性剧目。

严凤英，这位被誉为“黄梅戏皇后”的艺术家，1930年出生于安徽省安庆市。她自幼酷爱戏曲，12岁便拜严云高为师学习黄梅戏。严凤英的唱腔亮丽沙甜、委婉动听、韵味浓郁，她吸收京剧、越剧、评剧、评弹、民歌等唱腔之长，将其融会贯通并自成一家，被誉为“严派”。

1955年，严凤英在黄梅戏电影《天仙配》中饰演七仙女，这部电影使她名蜚全国，也让黄梅戏从田间小戏跻身全国五大剧种。严凤英的表演将七仙女的美丽、善良和坚定表现得淋漓尽致，她的唱腔优美动听，富有表现力，使得《天仙配》成为黄梅戏的经典之作。

《天仙配》讲述的是一个发生在人间与仙境之间的美好传说。故事的主人公董永，是一个勤劳、善良、淳朴的农民。他因为家贫，被迫卖身葬父，却因此得到了一位仙女的青睐。这位仙女，名叫七仙女，被董永的真诚所感动，七仙女不顾天规，私自下凡与董永结为夫妻。他们在一起度过了短暂而美好的时光，最终被玉帝生生拆散，返回天庭。

《天仙配》的故事，充满了浪漫主义的色彩，展现了劳动人民对美好生活的向往。在这个故事中，我们看到了人性的光辉，看到了真善美的胜利，也看到了勤劳和智慧的力量。这正是《天仙配》能够成为黄梅戏经典剧目的原因所在。

黄梅戏的唱腔淳朴流畅，以明快抒情见长，具有丰富的表现力。在《天仙配》中，严凤英的唱腔优美动听，富有表现力，将七仙女的内心世界展现得淋漓尽致。同时，黄梅戏的表演质朴细致，以真实活泼著称。在《天仙配》中，演员们通过精湛的表演，将董永的淳朴、七仙女的美丽和善良表现得淋漓尽致。

近年来，黄梅戏《天仙配》在传承中不断创新，以适应新时代观众的审美需求。2024年，由“梅花奖”得主袁媛担纲主演，安徽省黄梅戏剧院推出新版《天仙配》，在全国巡演中广受好评。

新版《天仙配》在保留传统精髓的基础上，对剧本进行了精炼。全剧共五场，即“鹊桥”“路遇”“上工”“织绢”“分别”，删去了以往版本中“满工”这一场的部分内容，时长相应压缩至两小时。这样的处理，在不损伤观众“听戏”获得感的基础上，使全剧剧情更加紧凑，节奏更加明快。

袁媛作为安徽省黄梅戏剧院第四代“七仙女”，在表演中既坚守黄梅戏艺术本体，又融入了时代美感。她饰演的七仙女，从情窦乍开的少女到嫁得良偶的新妇，再到贤淑忠贞的贤内助，最后成为备受煎熬的离人，展现了女性在生活阅历中的内心磨砺与人格成长。

在“路遇”一场中，袁媛对七仙女的心理变化处理得十分细腻。当董永问“但不知大姐家住哪里，要往哪里去”时，七仙女答“我本住在蓬莱村”。严凤英大师谈到此处的表演时曾说，董永的问题是七仙女不曾料到又必须回答的，因此她在回答时需稍加思索，又因为“蓬莱村”的回答是撒谎，七仙女的神态必先由略慌张至平和以至于一丝小小的得意。袁媛在处理这一段时，表情变化十分细腻，脸色略一沉即满脸笑意，既流露出七仙女微妙的心理变化，又表现出她的机智应变。

在“分别”一场，这是全剧高潮，人仙之情注定不被天庭祝福，这个纯爱的浪漫故事将回归“相爱者必将分离”的永恒母题。面对天将公事公办的通牒，七仙女内心如绞。“我与董郎恩爱深如海，利剑难断我夫妻情。熬过傅家百日苦，好比是熬过黑夜到天明。我愿做凡人不做神，要我回去万不能！”这段唱，袁媛处理得沉稳而坚定，表现出七仙女誓与董永厮守人间的决心，以及想借助难香求得姐姐帮忙来掌握局面的乐观。

黄梅戏《天仙配》从1955年严凤英的经典演绎到2024年袁媛的创新传承，展现了传统艺术在新时代的生命力。它不仅是一部戏曲作品，更是一种精神的寄托，一种价值的体现。它告诉我们，无论身处何地，我们都应该珍惜眼前的幸福，努力追求美好的生活。这些都是《天仙配》所传达出的中心思想，也是它能够历经百年而不衰的原因。