马季：用<宇宙牌香烟>革新相声表演艺术

马季：用<宇宙牌香烟>革新相声表演艺术

1984年央视春晚上，一段名为《宇宙牌香烟》的相声让全国观众记住了马季这个名字。在这段相声中，马季饰演一个吹牛皮的香烟推销员，通过夸张的表演和机智的语言，将一个虚张声势的推销场景演绎得淋漓尽致。这个节目不仅获得了当年春晚的最高收视率，更成为了中国相声史上的经典之作。

《宇宙牌香烟》的成功，正是马季相声艺术魅力的集中体现。作为新中国成立后培养的第一代相声演员，马季在继承传统相声艺术的基础上，进行了大胆的创新和突破。

马季的相声艺术最显著的特点，就是将传统的“说”相声，发展为“演”相声。他不仅注重语言的表达，更强调通过表演来刻画人物、展现故事。在《宇宙牌香烟》中，马季通过丰富的表情、夸张的动作和生动的语言，将一个虚张声势的推销员形象刻画得入木三分。这种表演方式，让相声从单纯的说唱艺术，转变为一种具有戏剧性的舞台艺术。

马季的这种创新，源于他对相声艺术的深刻理解。他认为，相声演员不仅要能“说”，更要能“演”。在《宇宙牌香烟》中，他通过“演”来增强作品的戏剧性，让观众在笑声中感受到作品的讽刺意味。这种表演方式，不仅丰富了相声的艺术表现力，也让作品更容易引起观众的共鸣。

马季的相声作品，总是能紧贴时代脉搏，反映现实生活。《宇宙牌香烟》就是对当时社会上虚假广告现象的讽刺。通过一个虚构的“宇宙牌香烟”，马季揭示了虚假广告的荒谬性，同时也传达了对真实、诚信的呼唤。

这种反映现实的创作手法，贯穿于马季的许多作品中。比如1987年的群口相声《五官争功》，通过身体各器官的“争论”，反映了个人主义、本位主义的社会现象；1991年的《训徒》，则通过对师徒关系的描写，展现了对传统美德的思考。这些作品，都体现了马季对社会现实的敏锐观察和深刻思考。

马季的相声艺术，是在继承传统的基础上进行创新的。他师从相声大师侯宝林，深得侯派相声的精髓。但在创作中，他又不拘泥于传统，而是根据时代的变化，不断调整和创新。

在《宇宙牌香烟》中，马季就巧妙地将传统相声的“包袱”与现代人的生活经验相结合，创造出一种全新的幽默效果。这种传统与创新的结合，让他的作品既有深厚的文化底蕴，又不失时代感，能够跨越时空，持续吸引观众。

马季不仅是一位杰出的相声表演艺术家，更是一位相声艺术的革新者和传承者。他将相声艺术推向了全国观众，尤其是通过春晚这个平台，让相声成为了一种全民性的娱乐形式。

同时，他还培养了众多优秀的相声演员，如冯巩、姜昆等，他们继承了马季的艺术风格，继续推动着相声艺术的发展。马季的艺术成就得到了广泛认可，2006年，他被授予中国曲艺牡丹奖终身成就奖，这是对他艺术生涯的最高肯定。

马季的相声艺术，以其独特的创新精神、深刻的社会观察和精湛的艺术表现力，为中国相声艺术的发展开辟了新的道路。他的作品不仅为观众带来了欢乐，更传递了积极向上的价值观。马季的艺术魅力，将永远留在中国相声艺术的史册上，激励着一代又一代的相声演员。