提升录音音质与效率的专业建议

提升录音音质与效率的专业建议

在音频制作领域，提升录音音质与效率是每个制作人追求的目标。本文将为您介绍12个实用的专业建议，从设备选择、环境优化到后期处理，全方位提升您的录音质量。

修补

如果你录制的人声部分中有很明显的错误（比如，唱错歌词或念错词），有时你未必一定要大动干戈来重新修补，你可以利用歌曲里其它句子中的相似音节来代替错误的部分。比如，在一首歌的高潮部分，总会有重复演唱的句子吧？

你的数字音频工作站具有复制、粘贴、校音以及对音频进行微调的功能，所以这一切都是可以尝试的。注意，人声中的许多辅音（像T、C、P、K和S）是没有音高的，所以你无需对它们进行调整（这主要是针对大部分西方语系）。你可以在一首歌里的许多地方得到这些辅音，然后用它们修补错误的部分。

匹配

如果你并没有调节出比较“匹配”的均衡，那么你可以使用两个频谱分析仪。一个加载在你要模拟的音轨上，另一个加载在你要调节的音轨上，按频谱分析仪上的指示，模仿你要模拟的音轨进行调节。最棒的是，有些均衡插件提供多通道输入，你可以实时地在同一显示屏上看到两个音轨的均衡曲线重叠，对它们进行比较。或者如果均衡插件支持立体声模式，你也可以将两个音轨分别调到极右和极左来进行对比。

选择合适的录音设备

专业麦克风：对于追求高质量音频的用户来说，一款合适的麦克风是不可或缺的。根据需求选择动圈麦克风（适合现场演出）、电容麦克风（适合录音室）或USB麦克风（便携易用）。

耳机监听：使用耳机进行实时监听，可以帮助你即时调整自己的音量、语速和发音，避免录音时因环境噪音或设备问题导致的瑕疵。

优化录音环境

隔音处理：尽量在安静的环境中进行录音，或使用隔音板、窗帘等物品减少外界噪音的干扰。如果条件允许，可以选择专业的录音棚。

声音反射：利用房间内的软装饰，如地毯、挂毯等，减少声音的硬反射，使录音更加自然柔和。

保持通风：虽然需要安静，但也要确保录音环境通风良好，避免录音过程中因空气不流通而影响声音质量。

降噪

如果你使用像iZotope的RX2 Denoiser这样的降噪器，一定要确保在效果链里把它安排在任何压缩类效果器的前面。这是因为压缩效果器会将音频中的底噪提升，并会影响到底噪的动态，这样一来，如果把降噪器放在压缩效果器的后面，在接下来的缩混处理中，声音就会变得更加难处理。

利用触发器

现在，我们经常可以看到鼓触发器的使用，可是为什么不用用其它乐器的“触发器”呢？现在的大多数数字音频工作站现在都有针对带有音高乐器的“音频转MIDI信号”的转换功能。当你正面临一个非常棘手的音频处理难题时，这可能是一个非常可行的解决方案。你只需要简单地对MIDI部分进行调整，然后选择一个高质量的虚拟乐器即可。

调整录音设置

增益控制：合理设置麦克风的增益，避免录音时声音过大产生爆音，或声音过小导致杂音凸显。

噪音抑制：大多数录音软件都具备噪音抑制功能，录制前可以先录制一段环境噪音样本，软件会自动识别并去除录音中的类似噪音。

均衡器调整：根据录音内容和个人喜好，适当调整均衡器，让声音更加饱满或突出某些频段。

注意录音技巧

清晰发音：保持口腔和喉咙的放松，注意发音的准确性和清晰度，避免含糊不清或语速过快。

保持适当距离：根据麦克风类型调整与嘴部的距离，一般建议保持在10-20厘米之间，以获得最佳录音效果。

关掉节奏尺

在实际的录音工作中，乐手们通常都会跟着鼓点进行演奏，就算是鼓手自己录音，他演奏的时候也不会特别精确地对准节拍器进行演奏。所以如果你只对鼓或其它单一乐器进行量化，那么你也许会抹杀掉整体音乐的律动感。

节拍打点

我们的小样录音通常都会带着节拍器的打点，这样会帮助我们更好的编辑音频。如果你要进行编辑的音频里的乐器或人声并不是按照同一个速度进行演奏或演唱，那么在对它进行编辑之前，你也许要花些时间建立一个Temp Map。一些数字音频工作站都会有一些工具来辅助这项操作，或者构建一个新的Map来对选中的音频进行分析。

后期处理与备份

剪辑与混音：录音完成后，使用专业的音频编辑软件进行必要的剪辑和混音处理，如去除不必要的部分、调整音量平衡等。

备份保存：及时将录音文件备份到多个存储设备中，以防数据丢失。同时，为文件命名时尽量详细清晰，便于日后查找和管理。

专用工具

现在市面上有一些非常棒的用于修复、恢复不正常录音音频的专用工具。Zynaptiq的Unveil和Unfilter可以让你去除音频信号中的个别混响和不正常的频谱响应。而像Celemony的Melodyne和Antares的AutoTune都可以让你调节音频中的音高/时值。