港娱：四大天王，魅力底下的传奇
港娱：四大天王，魅力底下的传奇
香港四大天王，作为华语乐坛的传奇组合，他们的影响力跨越了数十年。本文将深入探讨这四位天王的魅力所在，从他们的音乐作品、电影成就到个人特质，展现他们为何能成为一代人的偶像。
四大天王，迄今仍是顶流。这句话，可能会被一些人嗤之以鼻，不以为然。而实际上，如果深入粉丝圈层，更多关注相关言论，则会发现一个令人震惊的事实。即便属于天王的年代，已经过去了很久。但那些从天王年代之初，就跟随四位天王的粉丝，痴心如故。他们几乎能唱自己偶像的每一首歌，熟知那些早进故纸堆的当年旧事，也珍藏着诸如海报、肖像制品、磁带、CD、唱片甚至是印有偶像肖像的易拉罐，林林总总，不一而足。忠诚度极高。
更在诸多场合，持棍拿戟，或攻讦，或护卫，时时面红耳赤，或者气冲斗牛，其中不乏负面行为，诸如人身攻击、伪装挑拨和恶意黑踩。这当然是素质问题。转头来看，这是一场，跨越三十年时间的跟随。
然天王魅力，究竟为何？
就个人知道的例子。有人用一整个地下车库，来收藏郭富城的海报、电影、唱片、CD、磁带和各种衍生物件，也有人满世界追郭富城的演唱会，每一场都会声嘶力竭地喊“郭富城，我爱你”。其他天王粉丝的例子，可以各自补充。追星这件事，有的人愿意离偶像近一些，另外一些人，则更愿意远远去看，皆无可厚非。
而个人认为，天王的魅力，正在于他们所展露出来的品格、天赋、对待事业的态度，乃及励志的征程与交出的作品等等上面。这其中，作品的力量，乃一切的根基，与核心和关键。因为如果没有好的作品，哪怕你样貌和气质再是突出、为人再是谦逊多德，或者有多么努力，那至多也只是一具好皮囊、一个好好先生，何谈给予粉丝激励和指引？这是一个显而易见的因果律。所以作品，也就是偶像的魅力源头。
可能有人会说这样一句话。同时代的歌星、影星，谁又没有作品呢，四大天王就一定比其他人更强么？惯常见到的逻辑，是这样认为，四大天王只是香港乐坛选了四个人来封王，如果当年封另外的人，一样可以成神。这是一种想当然。没有人可以在每一个领域，都纵横无敌。四大天王当然也不例外。但他们踏足的领域之多，综合实力之强劲，放眼整个华语娱乐圈，都绝对挑不出第五个人，可以做到。
当年彼时，张学友和刘德华经过数年打磨，在1990年站上巅峰，被港媒称作“两大家族”，一年后黎明崛起，坊间称他们为“三国大战”，又称“三剑客”，及至1992年郭富城回到香港，三人对峙局面瞬间告破，方有四大天王。这是市场销量、粉丝数量和人气的较量。唯能者居之。
张学友的作品，主要集中在音乐上。从《Smile》、《遥远的她》，到《只愿一生爱一人》、《情不禁》、《真情流露》、《吻别》、《祝福》、《饿狼传说》、《这个冬天不太冷》和《爱与交响乐》，精品迭出。这十年，是张学友在乐坛的巅峰岁月。他的声望，在其后的日子，当然日隆，但若只论作品，却于此时，悄悄拐了一个弯。或者问题并不在作品上，而是嗓音。那种浑厚中带着质感的声音不见了，取而代之的，是略尖细的音质，甚至连音色都发生了些微的改变。所以他后续的作品，包括《不老的传说》《想和你去吹吹风》《释放自己》，《当我想起你》及《醒着做梦》等等，在编曲、演绎等水准上，或并无偏差或者倒退，然那副惊为天人的嗓子却消失了，只剩下技巧与热爱。这绝对是一件憾事。
电影上，则大致就包括有出产表情包的《旺角卡门》，以及《笑傲江湖》、《喋血街头》、《射雕英雄传之东成西就》、《东邪西毒》和《鼠胆龙威》、《男人四十》、《江湖》、《如果·爱》《月满轩尼诗》及《暗色天堂》。很显然，配角或者支线居多。所以对张学友粉丝来讲，音乐是最富吸引力的，尤其是其巅峰十年的作品。以歌而能为神，也殊为不易。
刘德华的特点，是风格恒定。他应以电影为先，从《天若有情》《五亿探长雷洛传》《龙在边缘》《暗战》，到《无间道》、《大只佬》、《江湖》、《天下无贼》、《门徒》、《投名状》、《桃姐》、《失孤》、《解救吾先生》、《追龙》、《拆弹专家2》和《流浪地球2》。偶有配戏，以大男主或双雄电影为主。纵观其表演生涯，商业娱乐性是最典型的特征，诸多没有列出的作品如《赌侠》《整蛊专家》《侠圣》《瘦身男女》《盲探》等等，都偏重轻喜剧路线，此外就是江湖片和警匪类型。不少粉丝痴迷于其个性魅力路线。在音乐来讲，应有《如果你是我的传说》《一起走过的日子》《谢谢你的爱》，以及《真我的风采》《真情难收》《忘情水》《真永远》《相思成灾》和《 你是我的女人》《男人的爱》等专辑比较突出。而如前述，他的特点是恒定，换句话说，也恰如其影路，主旨似乎在于迎合与稳定市场，故在风格多样化探寻方面，鲜见之。但在商业角度论之，这种战略尤其完美。一饮一啄，莫非前定。
郭富城是最完美的战士。华语唱跳第一人，携舞而骄，就足证这个名号。而他的作品，类目相对会更为繁多，也与时尚结合得更为密切。首先是音乐。他比较有趣的地方，是要分为两个阶段去看。早期从《对你爱不完》《我是不是该安静地走开》《到底有谁能够告诉我》《跳不完·爱不完·唱不完》《爱你》《没有你的爱》，到《狂野之城》《梦的尽头就是天涯》《渴望》和《铁幕诱惑》。这是一个风格渐变的过程。然后从《纯真传说》的巨变，到《风不息》《备忘录》《信鸽》《听风的歌》《爱的呼唤》《爱定你》《唱这歌》《风里密码》和《一变倾城》，再到《渴望无限》《游园惊梦》《真的怕了》《着迷》《旅途·愉快》《新天地》和《绝对》。更多几张专辑不再赘述。郭富城的歌曲为什么列出这么多？因为在这个目录中，你会领略到很多不同类型的音乐风格，包括唱法的探索，甚至不同时期的声线，都不一样。所以他绝对是一个“闯将”型的人物。求变无限。
这一点同样表现在其影路上。从《九一神雕侠侣》到《赤脚小子》《浪漫风暴》和《风云雄霸天下》，这是偶像阶段的几部突出作品。而从《柔道龙虎榜》《三岔口》《父子》，到《C+侦探》《白银帝国》和《杀人犯》，可以理解为转型阶段的演技打磨和探索之作。再从《最爱》《百年浮城》《寒战》，到《道士下山》《踏血寻梅》《西游记之孙悟空三打白骨精》《寒战2》《破·局》《无双》《麦路人》和《秘密访客》，这个阶段的演技，臻至完全成熟。其形象的多变、表演上的爆发力和深度，令人咋舌。但他仍然没有停止变化。接下来的《临时劫案》，可能仍会有一个颠覆性的突破，和全新的变化。他的作品，还应包括可为香港名片的舞台，以及昔年连续称霸华语娱乐圈七年的写真集销量，甚至是跨越三十年岁月，从未停步的广告代言，其中的美特斯·邦威和百事可乐两大品牌，更堪称教科书式经典。所以完美战士的名号，应该没有问题。
最后是年龄最小的天王，黎明。他歌影相对均衡，但有两个特点，其一是音乐比较局限于粤语区，其二是影路少年得志，但坠落也很迅速。音乐作品包括《相逢在雨中》《是爱是缘》《今夜你会不会来》《堆积情感》《梦幻古堡》《夏日倾情》《深秋的黎明》《不可推搪》《哪有一天不想你》《Perhaps...》《DNA出错》《如果可以再见你》《非我莫属》《眼睛想旅行》和《北京站》。也是一个渐入佳境的过程。个人感觉，《哪有一天不想你》、《Perhaps...》时期属于成熟巅峰，而《如果可以再见你》和《非我莫属》有开创意味，后期电音则难言成败。在电影方面，优秀作品主要集中在上世纪九十年代。有诸如《都市情缘》《堕落天使》《甜蜜蜜》《半生缘》《真心英雄》和《一见钟情》等优秀作品。无论是其叛逆、不羁，还是内敛、怯懦、痞帅还是温情，皆令一众粉丝流连。然步入新世纪，从影帝之作《三更之回家》开始，逐步陷入表演固化的泥潭，其脉络可以从《无间道3：终极无间》《七剑》，以及《江山美人》和《梅兰芳》这几部电影中窥出。表演一途，没有万试万灵的手段。以天王的偶像力而言，黎明本该能够走得更远。故甚为可惜。
天王各擅胜场。更有诸多作品可供解读、品鉴。每个人都有自己的偏好，但无须用偏好去界定高低，而深入研究作品，则是汲取养分和拓展眼界的不二法门。这个逻辑。其实放诸四海，皆准。