大卫·巴波林教你写出爆红僵尸电影剧本
大卫·巴波林教你写出爆红僵尸电影剧本
大卫·巴波林的《故事技巧：如何创作出引人入胜的剧本》被誉为编剧界的圣经，其系统性的叙事理论被广泛应用于各类影视作品。而僵尸电影，作为恐怖片的一个重要分支，不仅需要惊悚的氛围营造，更需要一个引人入胜的故事框架。本文将结合巴波林的编剧理论，为你揭示如何写出一部令人难忘的僵尸电影剧本。
巴波林的编剧金律
大卫·巴波林在《故事技巧》中提出了许多关于剧本创作的核心理念，其中最著名的莫过于"故事是关于一个角色如何追求一个目标，并在过程中经历转变"。这个看似简单的定义，实则包含了剧本创作的几个关键要素：
核心角色：故事必须围绕一个或几个核心角色展开，这些角色需要有鲜明的个性和清晰的动机。
明确目标：角色必须有一个具体的目标，这个目标要足够强烈，能够驱动整个故事的发展。
冲突与转变：在追求目标的过程中，角色会遇到各种障碍和冲突，这些挑战会促使角色发生转变，从而推动故事向前发展。
此外，巴波林还强调了"故事结构"的重要性。他认为，一个完整的故事应该包含三个主要部分：
- 建置：介绍角色、背景和核心冲突
- 对抗：角色在追求目标过程中遇到的挑战和冲突
- 解决：冲突的最终解决和角色的转变
这些理论为撰写任何类型的剧本都提供了坚实的基础，包括僵尸电影。
僵尸电影的独特魅力
僵尸电影作为一种特殊的恐怖片类型，除了需要具备一般电影的叙事结构外，还有其独特的魅力所在：
视觉效果与氛围营造：逼真的僵尸造型、血腥的场面和紧张的氛围是吸引观众的重要元素。这需要编剧在剧本中就对场景有详细的描绘，为后期制作提供参考。
类型融合：成功的僵尸电影往往不局限于单一类型。比如《僵尸肖恩》融合了喜剧元素，《生化危机》则加入了科幻色彩。这种类型融合能吸引更广泛的观众群体。
人性探讨：僵尸电影往往通过"末世"背景探讨人性的善恶。编剧需要在惊悚元素之外，加入对人性的深刻思考。
创新性：随着僵尸电影的泛滥，观众对传统套路已经产生审美疲劳。因此，编剧需要在故事设定、角色塑造等方面寻求突破。
如何写出一部爆红的僵尸电影剧本
结合巴波林的编剧理论和僵尸电影的特点，我们可以总结出以下几点写作建议：
塑造立体的角色：不要让角色沦为僵尸的陪衬。比如《釜山行》中的父亲角色，他的父爱和责任感让这个角色显得格外立体。
设计独特的目标：角色的目标可以是生存，也可以是寻找亲人、完成某个任务等。目标越具体，故事越有张力。
巧妙设置冲突：除了僵尸威胁，人与人之间的冲突同样重要。比如资源争夺、信任危机等，都能增加故事的复杂性。
加入创新元素：可以是新颖的设定（如《僵尸之地》的时间管理），也可以是独特的视角（如《僵尸100》的"遗愿清单"）。
注重氛围营造：在剧本中就对场景、音效等有详细描述，为后期制作提供参考。
经典案例分析
以《僵尸肖恩》为例，这部电影完美融合了巴波林的编剧理论和僵尸电影的特点：
- 角色塑造：主角肖恩是一个懒散的普通人，有鲜明的个性和成长弧线。
- 目标设定：肖恩的目标是保护女友和母亲，这个具体目标驱动了整个故事。
- 类型融合：电影巧妙地将恐怖与喜剧结合，创造出独特的观影体验。
- 人性探讨：通过末世背景，展现了人性中善良与自私的对立。
- 创新元素：用轻松幽默的方式处理恐怖题材，给人耳目一新的感觉。
结语
撰写一部成功的僵尸电影剧本，需要在遵循基本编剧原则的基础上，充分发挥类型片的特点。希望本文能为你的创作之路提供一些启发。记住，无论多么惊悚的场景，最终打动观众的还是故事本身。所以，拿起笔，开始书写你的僵尸传奇吧！