猴戏里的孙悟空：从宫廷到民间，从戏曲到银幕
猴戏里的孙悟空：从宫廷到民间，从戏曲到银幕
在中国传统文化中，孙悟空的形象可谓家喻户晓。从古典名著《西游记》到现代影视作品，这位神通广大的猴王以各种形态出现在舞台上。然而，最能体现孙悟空艺术魅力的，莫过于戏曲舞台上的“猴戏”了。
猴戏的历史渊源
猴戏，顾名思义，就是以孙悟空为主角的传统戏曲。其历史最早可追溯至清朝乾隆年间的连台本戏《昇平宝筏》。这部作品共二百四十出，将《西游记》的全部故事搬上戏曲舞台，演出地点主要在皇宫之内，旨在庆祝节日。
从《昇平宝筏》开始，猴戏逐渐从宫廷走向民间，成为各地戏曲舞台上的重要剧目。其中最具代表性的是京剧《安天会》和《大闹天宫》。1951年，为准备中国京剧院出国公演，翁偶虹、李少春在传统戏《安天会》的基础上，重新改编了一出《闹天宫》，国际反响十分强烈。回国后，马少波、李少春向周恩来总理汇报情况，谈话间，周总理指示李少春应把《闹天宫》扩大篇幅，重新编排一部《大闹天宫》，由翁偶虹执笔。
不同版本的孙悟空
随着时代的变迁，孙悟空的形象也在不断演变。最早出现在戏曲舞台上的孙悟空，多以反封建、反皇权的叛逆者形象出现。如杨小楼版《安天会》中，孙悟空大闹蟠桃会时唱道：“且饱餐赤麟蹄龙肝鳌鲊”，直指封建皇权，体现了民间革命冲动。
进入20世纪，随着电影技术的发展，孙悟空开始出现在银幕上。1926年，天一影片公司拍摄了最早的西游记电影《孙行者大战金钱豹》，由胡蝶、金玉如、金世侯等主演。这部电影虽然已经失传，但据记载，影片中孙悟空的形象仍带有浓厚的戏曲色彩，表演上利用了很多戏曲的程式动作。
现代传承与发展
在当代，提到孙悟空，许多人首先想到的可能是六小龄童在86版《西游记》中的经典形象。六小龄童本名章金莱，出身于猴戏世家，其曾祖父、祖父、父亲都是著名的猴戏演员。尤其是他的父亲章宗义，被誉为“南派猴王”。在这样的家庭熏陶下，六小龄童从小就对猴戏充满了浓厚的兴趣。
为了演好孙悟空这个角色，六小龄童付出了巨大的努力。他深入研究猴子的习性，观察它们的一举一动，甚至在家中养起了猴子，与之朝夕相处，以求在表演中达到神似。此外，他还学习了京剧、武术等多种表演艺术，以丰富孙悟空的人物形象。在拍摄过程中，六小龄童几乎全年无休，辗转各地取景，历经千辛万苦，终于成就了这部经典之作。
文化价值
猴戏作为中国传统文化的重要组成部分，不仅展现了精湛的艺术魅力，更承载着深厚的文化内涵。在当代，猴戏依然活跃在戏曲舞台上，为观众带来精彩的演出。
2024年12月4日，联合国教科文组织正式将春节列入人类非物质文化遗产。当春节遇见戏曲，非遗buff叠加。浙江地方戏曲，越剧、婺剧、永嘉昆曲、绍剧、瓯剧、甬剧、姚剧等都是国家级非物质文化遗产。春节期间浙江各地安排了众多戏曲演出，白蛇传、三打白骨精、八仙送福、五女拜寿……既有杭州蝴蝶剧场、金华中国婺剧院、绍兴大剧院等城市剧院的演出，也有送戏下乡的演出，异彩纷呈。
在浙江，婺剧、越剧等戏曲下乡有着悠久的历史，一直延续到今天。乡村戏台。新华社资料图
过去，乡村娱乐活动相对匮乏，戏曲下乡成为了村民们翘首以盼的盛事。在乡村礼堂、村镇戏台，每一场演出，都是一场盛大的节日庆典。大家早早地准备好，穿上新衣，扶老携幼来到戏台前。
对于演员来说，每逢节日，都是工作量最大的时候。潮新闻记者曾走访温州，瓯剧（又叫温州乱弹）演员董建国告诉记者，春节期间办庙会，一天要演两场，从中午12点半演到下午3点半，再从6点半演到晚上9点半，对嗓子、体力都是一个考验。
温州乱弹演员董建国，下乡演出现场。宋浩摄
舞台或许简陋，只是简单搭建在村里空地上，但并不影响观众对戏曲的热情，也不影响演员们发挥。比如楼胜、杨霞云的经典版《断桥》，在梅花奖舞台、央视春晚舞台上怎么演，下乡时就怎么演。他们一个地方一个地方地走，为村民带来一场场精彩绝伦的表演。
从经典的剧目到充满乡土气息的故事，在戏台上一一呈现。除了白蛇题材，《杨门女将》《五女拜寿》《薛仁贵》《狸猫换太子》也都是非常受欢迎的戏剧IP。
随着时代发展，戏曲下乡不仅没有消失，反而成为一种惯例，它深深融入到乡村的文化血脉之中，成为乡村春节不可或缺的一部分。如今，尽管现代娱乐方式层出不穷，但戏曲下乡依然有着独特的魅力，代表着一份浓浓的乡情。
今年春节，婺剧院的惠民演出海报。图源：婺剧院微信号
今年春节，浙江各地的婺剧团、越剧团等纷纷安排了戏曲演出。除了金华在中国婺剧院连续5天的惠民演出以及之后的下乡演出，浦江、义乌等地的舞剧团也安排了乡村演出。
在绍兴，来自上海、杭州、福建、南京、温州、绍兴、舟山等地的越剧院团，共同献上“同唱一台戏2025越剧春晚”，蔡浙飞、方亚芬、王君安等十几位梅花奖得主领衔，带来《白蛇传·合钵》《白蛇传·西湖山水》《宝莲灯·宿庙题诗》《胭脂·慎思》《柳毅传书》等经典剧目。
东瓯故地・永嘉有戏”2025年春节戏曲周现场。资料图。
在温州，永嘉昆剧团举办了“东瓯故地・永嘉有戏”2025年春节戏曲周，不仅带来了获浙江省“五个一工程”奖的《红拂记》，还在1月24日上演了《白蛇传》。而瑞安市越剧团则启动了“高明故里 瑞安有戏 ——2025新春戏曲周”，为期四天，为观众带来《五女拜寿》《狸猫换太子》等多部经典越剧剧目。
此外，丽水、宁波、衢州等地也纷纷有婺剧、越剧、西安高腔等浙江地方戏曲演出，呈现一个戏曲春节非遗年。
新华社资料图。
粉墨登场、行头华丽，锣鼓喧天、丝竹悠扬。舞台上演员们一招一式、一颦一笑，仅仅抓住观众的心，展现着他们千锤百炼的技艺。台下观众沉浸在春节喜庆的氛围中，享受着难得的文化盛宴和团聚时光。
戏曲作为中华民族传统文化的重要载体，承载着丰富的历史信息和文化内涵。猴戏作为其中的佼佼者，以其独特的艺术魅力和文化价值，赢得了观众的喜爱和认可。无论是传统戏曲还是现代演绎，孙悟空的形象都深深植根于中国人的文化记忆中，成为中华民族文化自信的重要象征。