对联创作实战之“平仄”运用
对联创作实战之“平仄”运用
年关已近，很多朋友会开始考虑自己创作春联，创作春联时“平仄”是困惑很多人的主要问题。那么，什么是平仄？对联有什么平仄要求？让我们一起来了解一下。
什么是平仄？
平仄，是汉语诗词对联中用字的声调，“平”指平直，也就是我们通常理解的平声，“仄”指曲折，是指除了平声之外的其它声调。
古代汉语有四种声调，称为平、上、去、入，而现代普通话则只有平、上、去三种声调，没有了入声，古代的入声字分别归进上、去两声和平声中的阴平、阳平，这是导致用普通话错判古代诗词对联平仄的根本原因。
平仄有什么发音特点？
其实区分平仄并不难，简单地说，不平就是仄，平声是平调，上声是升调，去声是降调，入声是短调。
明朝释真空的《玉钥匙歌诀》对于平仄有着形象的论述：
平声平道莫低昂，
上声高呼猛烈强，
去声分明哀远道，
入声短促急收藏。
诗词对联为何对平仄有严格要求？
上文提到平仄的发音特点，那么为何诗词对联对平仄有严格的要求？这是由诗词对联的文学体裁特点决定的。诗词对联讲究音律美，讲究抑扬顿挫，所以聪明的古代中国人总结了这方面的经验，比如律诗，起源于南北朝，成熟于初唐，初唐的那些诗人们在对前人所作诗歌进行分析后，总结出一系列平仄格式，包括句式、平仄、粘对、对偶，其中的平仄是主要影响因素。
而对联则是起源于骈文与律诗的对偶文学，据说最早的对联来自五代后蜀主孟昶，其联是“新年纳余庆，嘉节号长春”。对联的基本要求是：言简意深，对仗工整，平仄协调，字数相同，结构相同，其中关键还是平仄协调。
什么样的句式会失去音律美？
怎么才能让诗词对联具备音律美？这种提法会限制词句文字的运用，也将会让大家无所适从，在六甲番人看来，应该换一种提法，就是：什么样的句式会失去音律美？
六甲番人认为：诗文对联，只要避免拗口的文字排列组合基本就能符合要求了。
举对联为例，经过千年来各代前辈的经验总结，拗口的文字排列组合大体有以下几种：
- 上联平声收尾。平声的发音特点是平直，一副对联有两联，上联用平声收尾，从听觉效果而论，会有“所言已尽”的感觉。
- 下联仄声收尾。下联的尾字是一副对联的结束，用仄声字，则会让人感觉“尚有下文”的感觉。
- 孤平。一般来讲，一句中只有一个平声字称为孤平，但也有人认为“仄平仄”的组合也是孤平。孤平带来的问题是发音切换太快，容易拗口。
- 三连平或三连仄收尾。连续三字都是平声称三连平，连续三字都是仄声称为三连仄，这两种组合放在句子的最后，也容易拗口。
实用的平仄格式：
由于大部分的诗词对联创作者都不是音律专家，所以基本的平仄格式是有着重要的指导意义的，还是举对联为例，实用的平仄格式包括：
- 平仄相对。上下联的相同位置用字分别为一平一仄，叫平仄相对，也就是专业术语“粘对”。但完全按照平仄对应，则会限制意思的表达，反而不美。
- “一三五不论，二四六分明。”对联完全做到平仄相对（“粘对”）是很难的，所以又有了对联的一三五字可以不论平仄的说法，但二四六字还是要平仄相对，这样一来，既避免了失去音律美，又让创作者的用字思路能拓宽。
- 马蹄韵。“平平仄仄平”之类的平仄交错的句式称为马蹄韵，这种句子肯定具有音律美，但也不能拘泥于形式，限制立意死套格式绝对是不行的。
如何区分平仄？
由于现代汉语和古代汉语发音有所差异，也影响了大家对平仄的判断，那么如何准确区分平仄呢？
最简单的辨别方法：中华新韵。
中华新韵是以当代普通话读音为基础的，也就是说，普通话的一、二声可判定为平声，三、四声可判定为仄声。
但需要注意的是，实用中华新韵，必须标注，否则习惯运用古韵的朋友们可能会误判。古韵辨别平仄：平水韵。
“平水韵”是很成熟的韵部参考，其基本依据是唐人用韵，将汉字分为106韵部，是206部《广韵》的略本，大约录有汉字6000多个，大部分的常用字都能查到，所以当代人创作格律诗、词、对联经常实用“平水韵”。
平水韵表在网上可以查到，也有专业网站可以检索大家要用的汉字。
以上是对联创作中平仄运用的一些思考，希望对大家有所帮助。