《红楼梦》诗词与人物形象的塑造
《红楼梦》诗词与人物形象的塑造
《红楼梦》作为中国古典文学的巅峰之作，不仅以其丰富的人物塑造和复杂的情节结构著称，更通过诗词歌赋展现了人物的内心世界和命运走向。本文将深入探讨《红楼梦》中的诗词如何与人物形象塑造相辅相成，展现作者曹雪芹的匠心独运。
判词中的隐喻艺术
在《红楼梦》第五回“游幻境指迷十二钗，饮仙醪曲演红楼梦”中，判词首次登场，宝玉在薄命司中所见的正副册中的诗词，便隐喻了大观园中女性的命运。
暗喻手法的运用
在这些判词中，大量运用了暗喻的手法，用意象指代人物。例如，“霁月难逢，彩云易散”，将“晴雯”的名字中所蕴含的意象化为诗句，同时“彩云易散”一句也在暗示晴雯命途多舛，年轻早逝。又如“展眼吊斜晖，湘江水逝楚云飞”，后半句中藏有“湘云”二字，既承前半句“展眼吊斜晖”的英气，又描绘出流水远逝的伤感，不仅暗示湘云大方活泼，英气开朗，同时也暗示了她悲惨的命运，生命中美好的年华就如同天边流水，转瞬即逝。
拆字法的巧妙运用
除了将人物名字中的意象化为诗句进行暗喻，曹雪芹还在判词中运用了拆字的方式，从而点破人物命运。例如，“自从两地生孤木，致使香魂返故乡”中便使用了拆字法，将“桂”拆分成木与双土，再经过艺术加工，化为“两地生孤木”，指夏金桂嫁到薛家后折磨香菱，香菱最终还是香消玉殒在夏金桂的毒手之下。
人物所写诗词与性格塑造
《红楼梦》中的诗词除去判词，大部分皆是出自人物手中，其中海棠诗社的联诗与诗会又占了相当大的比例。作者借书中人物之手，创造了许多经典的诗词，不同角色在不同时期所写的诗词，也各有千秋，从诗词中亦能窥见人物形象与纷杂命运。
宝钗与黛玉的白海棠诗
在第三十七回“秋爽斋偶结海棠社，蘅芜苑夜拟菊花题”中，大观园众姐妹同宝玉一起咏白海棠，其中钗黛之诗，又是出于众人之上。
宝钗写白海棠，首句“珍重芳姿昼掩门”便点出白海棠的高贵，脂砚斋评宝钗诗“宝钗诗全是自写身份，讽刺时事，只以品行为先，才技为末，纤巧流荡之词，绮靡浓艳之语，一洗皆尽。非不能也，屑而不为也”。颈联“淡极始知花更艳，愁多焉得玉无痕”表面上在赞赏白海棠极淡极雅，实际上则是以白海棠自比，写自己的清冷高贵，与为情所困的宝黛二人不同。宝钗的“冷”在诗句中体现得淋漓尽致，也恰恰符合了她在怡红寿宴上抽到的花签判词——“任是无情也动人”。
而黛玉写白海棠则是另一种方式，首句“半卷湘帘半掩门”就与其他姐妹不同，先不写海棠，而是从看花的人入手。颔联“偷来梨蕊三分白，借得梅花一缕魂”化用了前人咏梅诗句“梅须逊雪三分白，雪却输梅一段香”，不仅写出白海棠的优雅洁白，巧妙化用诗句也能体现出黛玉的才思敏捷。颈联“月窟仙人缝缟袂，秋闺怨女拭啼痕”虚敲旁比，写幽怨清冷景致，将白海棠的花瓣比作月窟仙人所缝的洁白衣袂，又比作秋闺怨女用来擦拭泪水的手帕，巧妙的比喻写出白海棠的洁白素雅，同时不脱落自己，同宝钗一样亦是以白海棠自比。
脂砚斋评宝钗和黛玉的白海棠诗“逸才仙品，固让颦儿。温雅沉着，终是宝钗”，虽是评诗，实际却也是在点评两人不同的性格，黛玉灵巧，宝钗沉稳，各有千秋。
湘云的白海棠诗
然而同是咏白海棠，湘云所写的白海棠，却又和其他姐妹都不同。湘云的“秋阴捧出何方雪”，脂砚斋评为“压倒群芳，在此一句”。“秋阴”点出时节，“捧”既是写出白海棠的珍贵，也与“何方雪”遥遥相对，明末有昆曲《一捧雪》，曲作中的一捧雪指的是玉杯，而湘云所写的一捧雪，在此处指的则是白海棠。“何方”表达了惊讶之意，更凸显出白海棠的优雅脱俗，整首诗格调大方优雅，不落俗套，和湘云自身的大气性格相称。
化用诗词与意象
《红楼梦》中很多处景色描写都化用了前人的诗词，在二十五回“魇魔法姊弟逢五鬼，红楼梦通灵遇双真”中，宝玉在房门外寻找小红，“一抬头，只见西南角上游廊底下栏杆似有一个人倚在那里，却恨前面有一株海棠花遮着，看不真切”，这一段形容中，曹雪芹正是化用了前人“隔花人远天涯近”的诗句，不仅写出了景致的层次感，也写出了小红的女儿情态和宝玉的少年心性。
第四十回“史太君两宴大观园，金鸳鸯三宣牙牌令”中，也化用了前人的诗句：一语未完，凤姐便拉过刘姥姥来笑道：“让我打扮你。”说着，将一盘子花横三竖四的插了一头。贾母和众人笑得了不得。凤姐给刘姥姥插上了满头菊花的一幕，与杜牧的“尘世难逢开口笑，菊花须插满头归”有异曲同工之妙。曹雪芹借古人名句意境，幻化出崭新的故事境界，活色生香，令人见之忘俗。